“印痕”是如何“烙”下的——專題片《青春的印痕》創作隨想

□朱 欣

2011年9月是杭州知青赴內蒙古上山下鄉、支援邊疆40 周年紀念的重要日子，筆者作為一名上山下鄉的親歷者，應邀制作一部名為《青春的印痕》的專題片，來紀念這段激情燃燒的歲月。10月16日，來自全國各地的老知青和兵團戰友近800 名齊聚杭州。開場音樂一起，整個劇場一片寂靜；片子一結束，全場立刻響起經久不息的掌聲，許多兵團連隊的硬漢都留下了激動的淚水。雖然可以說這部專題片成功了，但筆者認為有一些重要的“點”需要總結，也可作為制作此類專題片的一個借鑒。

首先，音樂節奏確定基調。 音樂是不用說話的語言，它以一種強有力的感染力撫慰著人們的心靈，音樂選擇正確與否，直接影響片子的感染力。一般像帶有回憶性質的專題片，音樂大多選擇節奏比較緩慢的。在《青春的印痕》片子中，筆者選用的是內蒙古經典歌曲《鴻雁》《天邊》等帶有內蒙古民族風情的音樂。以大提琴為主的樂器奏出的旋律，節奏緩慢、深沉、大氣、莊嚴、高亢，較好地表達了整個專題片的基調與情感，與片子的主題內容也非常契合。特別是歌曲《鴻雁》，它貼切地表達了具有內蒙古風情的寓意，從而使專題片《青春的印痕》更加的融于生活，源于主題。

其次，畫面節奏營造懸念。 在《青春的印痕》中有一段畫面的處理是筆者精心設計的，在前面一段篇章結束以后，接著介紹杭州各學校赴內蒙古知青的人數與概況。筆者首先用簡短的黑場，大概是一兩秒鐘，然后是以粉紅色大理石般的電視動態背景為主體，幾秒鐘后杭州各學校赴內蒙古知青人數與學校名稱的字幕緩緩地出現，再加上內蒙古經典歌曲《鴻雁》的音樂徐徐奏響。這時給人以激昂向上、怦然心動的強烈感覺，使兵團戰友馬上回想起當年的景象。這樣的電視畫面節奏容易讓人在視覺上有所期待，當電視動態背景圖像出現時，字幕還沒有拉出，給人造成一種到底下面會出現什么畫面的懸念。

第三， 效果聲與畫面的結合形成心理沖擊。 為了更好地還原當時知識青年上山下鄉的激動場面，筆者想到了蒸汽機火車的畫面。為了達到預期的效果，在前面的畫面段落結束，黑場一兩秒鐘后，讓急促的蒸汽機火車汽笛的呼叫聲，由遠而近地呼嘯而來。這時畫面上突然出現了蒸汽機火車風馳電掣而過，整個過程是先黑場再是火車汽笛聲然后是火車的畫面，出現聲音然后才是畫面，聲音搶先于電視畫面。這樣的電視畫面處理效果給人以強烈的沖擊感，讓人有一種被人不斷地推動向前的感覺。同時也有一種加快節奏的感受。

第四， 用富含情感的配音打動觀眾。 帶有回憶性質的電視專題片必須運用口語解釋的形式來表達，越近于生活越好，千萬不要有太高的腔調，要把聲音沉下來，就像一個老友細細敘述，娓娓道來。文稿的語言應盡量口語化。從技巧上來說，標準的普通話語言是基礎，字與字之間、詞與詞之間一定要有連貫的音節，從而把整個的節奏充分把握好，恰到好處。在片子的結尾，運用低沉而又昂揚的音調來收尾，因為調子高了，太假；輕了，又壓不住結尾。其實，整個專題片語調的根本是情感，情感就來源于個人的體會與親身經歷。作為親歷者，筆者充分地融入了自己的情感，也正是有了這段特殊的親身經歷，才使筆者對文稿有了更加深刻的認識，從而找到了那種感覺。

最后，老歌與資料片的合理運用。

《青春的印痕》的片長只有13 分鐘，為了把觀眾迅速帶到過去的年代，片頭一過，筆者立即用老歌《大海航行靠舵手》齊唱加上當年知識青年上山下鄉奔赴祖國各地的資料片，營造聲勢浩大場面的氣氛，從而加深了觀眾對當年的深刻印象。這個時間只有15 秒鐘，雖然時間不長，但從現場的情況來看，達到了預期的效果。對于電視畫面來說，照片是較枯燥的東西。為了讓觀眾有一種身臨其境的感覺，筆者把一百多張老照片做了電腦處理，把每張照片用軟疊形式放大或縮小，再去掉照片的舊邊，取主要的重點部分，使它更加接近于電視畫面。總之，讓每一張照片都有動的感覺，結果證明這樣的處理效果確實好多了。

總之，要做好一部回憶性質的電視專題片，編導必須有身臨其境、親身經歷的感覺，至少也要親自深入采訪，盡可能拿到第一手的資料，只有那樣才能做出好的電視節目來打動觀眾的心。同樣在日常的專題片制作中，導演只有充分融入生活，付出情感，才能做出感人的片子。只有自己被打動了，才能打動觀眾。