“往往醉后”的傅抱石

文/唐吉慧

“往往醉后”的傅抱石

文/唐吉慧

作畫的傅抱石

傅抱石（1904-1965年），自號“抱石齋主人傅抱石”。江西新余市人，中國現代杰出的畫家、美術史論家、書法篆刻家。曾任中央大學藝術系（今南京師范大學美術系）教授、江蘇省國畫院院長、中國美術家協會副主席等職。因學養深厚，1929年，在國內尚無畫史一類書籍出版的情況下，寫成《中國繪畫變遷史綱》，自此開始執著中國美術史論的研究。

他是一位當之無愧的中國文人畫家。他創作的詩意畫題材“湘夫人”，詩畫合一，繼存古人遺風，飽含豐富的文化信息。1959年，正值建國十周年，傅抱石與嶺南畫派關山月合作，為北京人民大會堂主大廳創作的一幅毛主席《沁園春·雪》詞意畫《江山如此多嬌》，不僅成為新中國的象征，還成為那一時期黨和國家領導人接見外賓時留影的背景。

我的傅抱石首日封

小時候喜歡集郵，特別是念初中的那段時光，學校下了課，就會跑到離家不遠的郵幣市場，看看新發行的郵票有些什么，還時不時向老郵迷們學習些集郵的經驗。記得那時候因為買郵票，每個月的零花錢都緊緊的，當然郵票是收集了很多，連“文革”的舊票也不少，有“毛主席去安源”、“紅燈記”。不過很遺憾，后來因為興趣的轉移，郵票的大部分成了壽山石、青田石，還有的，我就隨意擱置了。

傅抱石首日封

《仿石濤華陽山圖

《嘉陵江色》

《雪景》

那天晚上整理抽屜，雜亂的一沓文稿紙里翻出一套首日封，首日封外面裹著塑料紙，保存得好好的。打開看，是六枚《傅抱石作品選》的六張首日封，分別印了“聽泉圖”、“洗手圖”、“大滌草堂圖”、“擘阮圖”、“虎跑”和“山陰道上”。傅抱石首日封是江西新余1994年10月5日出的，因為傅抱石先生，原名長生、瑞麟，1904年10月5日生于江西省南昌市，祖籍又是江西省新喻縣（今新余市）。由此而看，為了紀念傅抱石先生，而選擇在其出生那天發行此套郵票和首日封系列。想來，它在我的抽屜里睡了快有12年。我相信，1994年的時候，自己對傅抱石一定還不知不解，只是因為一種愛好，才將它收藏了起來。如今我對繪畫的熟識，已經對傅老的這些畫，大部分在畫冊上都欣賞過了，印象深的是那張“大滌草堂圖”，上面有徐悲鴻的題字，“元氣淋漓，真宰上訴”。

《蝶戀花》

《湘君》

每枚首日封的背面各印有一枚印章，我喜歡那枚“往往醉后”，而且這“往往醉后”四字是他自己親手刻的。傅抱石愛喝酒，一來有助畫意瀟灑淋漓，二來也透著半醉半醒間的靈感構想。不過我喜歡這印是因為這四個字有韻味，朦朦朧朧的意猶未盡，才像了傅抱石的為人，才像了他用“抱石皴”畫出的山山水水的味道。據說傅抱石畫畫是先疾風驟雨，后隨心所欲地落筆畫上一通，他的妻子羅時慧稱那是喝醉了酒，在鬼畫符，待傅抱石細心收拾后，這畫里便有了激情，有了生命，有了撼動人心的力量。傅益瑤說：“他的‘往往醉后’，就是借助于酒的力量，強化他的精神脫殼，從而在新的精神層面上有更高境界的追求和藝術表達。”于是“往往醉后” 袒露了一種境界，一個讓人猜不透的謎，讓傅抱石毫不費力地把握住了中國畫的血脈。

傅先生的艱難歲月

傅抱石幼年是在私塾讀書，11歲輟學后到瓷器店當學徒。瓷器店附近有刻字攤和裱畫店，古玩、舊書店因為離家不遠，便耳濡目染，有了對藝術最初的認識。但是在藝術的道路上，他總是得貴人相助，高人引薦，回憶他的一生，有徐悲鴻的慧眼識才、舉薦他去日本留學，日本人金原省吾對他不倦的教誨，郭沫若與他的詩畫切磋，從友誼到伸出援手，使他在困境中渡過難關，這些人生中的關鍵時刻、關鍵人物為他日后成為一代中國“新山水畫”大師墊底了厚基。

然而，當回想起抗戰時期，傅抱石和家人此時安家在重慶郊外金剛坡。那段歲月是艱難的，生活也好、繪畫也好。他曾說：“我住在成渝古道旁，金剛坡麓的一個極小的舊院子里，原來是做門房的，用稀疏竹籬隔作兩間，每間不過方丈大，高約丈三四尺，全靠幾塊亮瓦透點微弱的光線進來，寫一封信已夠不便，哪里還能做畫？不得已，只有當吃完早飯之后，把僅有的一張方木桌，抬靠大門放著，利用門外來的光作畫，畫后，又抬回原處吃飯，或作別用。這樣，我必須天天收拾殘局兩次，拾廢紙，洗筆硯，掃地抹桌子都得一一辦到。”他的住所門前是個曬場，每當風吹過的時候，稻芒、麥芒會隨著山風飛入硯臺，傅抱石只能把墨盒掀開一點，舔些墨，再趕緊蓋上。這樣子的情形，傅抱石一家一住就是八年光景，他就在這簡陋的“抱石山齋”里創造出了讓世人為之贊嘆的“抱石皴”。很多年以后，傅小石和傅二石都畫了關于金剛坡的回憶，傅二石《金剛坡下》的題記里寫有這樣幾句語重心長的話：“條件的艱苦未能影響他藝術創作之熱情，只有警報聲響，日寇飛機到來方才停止作畫。”我在想，老一輩人對于藝術的執著和堅持，怎么都叫人敬佩。

“往往醉后”的抱石山水

傅抱石的仕女圖最為突出的就是“湘夫人”一類，風格繼承晉唐，人物臉型豐腴，雙額是用淡墨勾輪廓，再用較深的墨畫出較確切的線條，櫻桃小口，雙眸用細筆散鋒描畫出眼瞼，再用淡墨色點出眼珠，用較深一些的墨點出瞳孔，感覺目光清澈，加上兩道微彎卻斜飛入鬢的眉毛更覺氣質高貴，清氣逼人。臉部用胭脂輕淡地染出臉暈。可見，傅抱石心中完美的仕女形象是那些繼承唐代遺風的女子，她們大都體態輕盈、氣質高貴、儀態大方、神情幽婉的古典美的體現，也是傅抱石對女性美的圖示化的最好詮釋。他的《湘君》，畫面傳達出淡淡凄苦、憂愁、悲哀的情緒，睹之傷懷，通過對女性舒緩姿態、柔婉表情的描繪，營造一種靜寂、哀傷、悲憐、枯淡、凄切與憂郁的氛圍。細細體味，這歌境與歌情使畫境與畫情相得益彰、絲絲入扣，微妙而深遠，簡潔且幽雅。甚為我等之愛憐。

好友蔣瑾琦在上海書展上遇到我，見我手里拿著傅益瑤新著《我的父親傅抱石》，不禁嘆了口氣，他說20世紀80年代初有朋友要賣給他一張傅抱石的畫，四尺開三的尺寸，畫的是山水間煙雨蒙蒙的畫景，運用“抱石皴”畫法，讓他動容。“沒買嗎？” 我問。“對方要了8000元，可我那時候還沒工作，那時候沒錢……”他的話里，隱隱藏著無奈。今年傅抱石的《雨花苔頌》在北京拍了4000多萬元，成了中國畫市場單幅作品成交的最高價格，而傅抱石的其他畫，拍賣會里也是數十萬、數百萬的讓買家竟拍著。我想瑾琦一定后悔20年前沒把那張畫買下來，若是留到現在，瑾琦的“潑天齋”不知添上多少云水煙嵐的風景。

回首

如今，再看自己的那套傅抱石首日封，聽說現在的郵品市場也不景氣，我在多倫路就曾見些賣郵品的商販，把許多新出的郵票按面值打8折出售，大概這套已經遠去了12年的《傅抱石作品選》也早已貶值，不過我不在意這些，貴也好、賤也好，我只為了一份心中的紀念，畢竟藏了這許多年，這首日封與我總是有緣的，我滿足了。12年里的歲月，傅抱石首日封也算是對我那段學生生涯的紀念，那時候的寶鋼第一中學現在也不在了。然而再看傅抱石本人的作品，著實氣魄非凡，令人精神。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com

上：褐釉剔花牡丹紋梅瓶