對當前課外美術教育思考

杜亞婷

（福建師范大學美術學院，福建 福州 350108）

對當前課外美術教育思考

杜亞婷

（福建師范大學美術學院，福建 福州 350108）

在經濟、文化和科學技術飛速發展的今天，美術教育在提高和完善人的素質方面所具有的獨特作用被越來越多的人所認可。因此，美術教育受到空前的重視，家長為了讓孩子得到更好的教育，開始注重發展孩子美術特長，隨之而來的是各種課外美術班的應運而生。課外美術教育的出現提高了社會對美術教育的關注、重視，但是也出現了如從小就開始畫寫實性的素描等許多不正常的現象，這些現象的產生不得不引起教師、家長對課外美術教育體系未來的發展方向進行思考。

課外；美術教育；教師；家長

現代課外美術教育有的旨在培養學生的美術興趣和提高美術綜合素質，對學生文化課的學習、個性全面發展都十分有益，體現了美術教育在“素質教育”中的重要性；有的則是以提高專業技能和升學為目的，是一種“應試教育”；還有若干課外培訓學校在為學校培養美術骨干、為高校輸送合格的美術人才、為社區培養地方美術人才。隨著社會的發展以及學校美術課堂的時間有限，出現了許多課外美術教育。課外美術教育可以利用課外一切可以利用的時間，有計劃、有步驟、有目的地針對學生進行系統的基礎知識的提高和基本技能的訓練。它的特點是側重于學生動手實踐，讓學生在實踐中去感悟、去領會，可以培養學生正確的觀察方法、思想方法和表現方法，真正做到理論與實踐聯系，是美術教育的第二課堂。但是，目前社會上的很多課外美術輔導班教學生畫簡筆畫一到兩年，以至于很多家長都認為學習美術就一定要畫簡筆畫，學習素描就一定要畫石膏幾何體，完全不考慮學生的年齡和個性。種種原因導致學生對課外美術教育失去興趣。

一、課外美術教育存在的問題

在課外美術培訓班中，一些教師為了得到社會和家長對自己教學成果的肯定，在教學中對學生的作品進行修改，有的甚至改變了學生對作品創作的初衷。在一個課外美術培訓班中，出現了每個學生的作畫風格相同，學生與教師的作畫風格相同的現象，學生隨著教師的不同變換著自己的作畫風格。在課外美術班中，有的是以升學為目的開辦的課外美術培訓班。這些課外美術培訓班的教師大多數是在校的美術專業的本科生（以一、二、三年級為主），利用課余時間在培訓班中兼職。首先，在校大學生大多數沒有教學經驗，也沒有形成自己的一套教學理念。其次，由于他們是學生，沒有更多的時間和精力去備課。在教學中，他們雖然年輕擁有激情和親和力，但是在中小學美術教學中，好的教師應該有足夠的教學經驗和自己的教學理念，激情和親和力是遠遠不夠的。

現代課外美術教育是“技術教育”還是“藝術教育”值得我們思考。筆者認為，現在的課外美術教育是在走極端，追求出新，不注重傳統技法和知識的傳授，一味以追求快速出效果。部分教師和家長陷入一種誤區，過于重視模仿和強調技能、技巧的練習，以成人的眼光評價學生的作品。在課外美術培訓班中，美術教師采用古老的教學模式——臨摹。學生則順從或逆反地被動接受著美術技法，從而出現了模仿的“像”的“天才”學生和麻木的教學者。這些都不利于學生美術教育的發展，也違背了美術教育的真正目的。以至于有部分家長認為：課外美術教育只是訓練學生畫畫的技能的地方。但事實證明，現在很多的課外美術教育場所都是沒有經過專業的篩選和驗證的。

二、對課外美術教育體系未來發展方向的思考

1.教師的教育智慧

在課外美術教學中，有的教師自身專業水平和知識結構就不夠；有的教師是剛畢業或未畢業的學生，他們畫畫很棒，但缺乏循序漸進的教學能力，不知如何把較難的東西用淺顯的話講出來；而有的教師則來自某中小學，只不過把課內的東西搬到了課外等等。在課外美術教育中，大部分家長還是希望把孩子托付給一個好老師，這就要求教師能夠靈活地運用多種教學方法，自主、多樣、靈活地開展常規教學，正確處理課外美術教學和課堂美術教學的關系。教師在課外美術教學活動中，應根據學生的年齡特征、美術知識與技能掌握的實際情況以及認知發展規律來安排與設計，這樣才能為學生所接受，從而發展他們的美術特長和審美能力。運用繪畫、工藝、雕塑等多種表現技巧，引導學生從美術的角度認識生活、表現生活、熱愛生活，提高美的鑒賞力和表現力，激發和保護學生學習美術的興趣。教師在教學過程中應活躍、有親和力，并在此基礎上使孩子們體驗到美術課的愉悅和情趣。教師在教學中，可以通過參觀、欣賞、體驗、繪畫、創作等途徑，啟發、認識、產生靈感，鍛煉學生的耐力和提高他們分析問題和解決問題的能力,實現寓教于樂。通過美術教育來發掘潛力、完善人格、體驗別樣的成功、別樣的樂趣，讓學生在循序漸進中發現美、欣賞美、表現美、創造美。

2.教學成果的定位

現行的課外美術教育以比賽獲獎檢驗成果，這就出現了很多不乏商業性較濃的比賽，隨之就出現了很多的培訓中心單單以學生的獲獎證書來證明和展現自己的教學成果。在中小學課外美術班中，大多數學生是6-15歲，而這個年齡段的學生創造力和創新能力極強，他們的作品充滿了情趣和想象力，大多數作品都是他們對生活的感受，每一幅作品都有作畫者的特質。但是，由于各種比賽的出現，加重了學生的心理負擔和家長的經濟負擔，也影響了正常的教學活動，使許多的教師、家長為了學生獲得“一紙證書”而一味地追求作品的像，少了藝術中的意象，注重技法忽略了學生的創新力。美術教育應該是鍛煉心智、培養學生的藝術涵養和情感的一種手段，家長和教師應該給學生更多的自我空間，讓他們去感受生活、體驗大自然，肯定自己的想象力，養成獨立創作的習慣。在美術教學中，最大的收獲和成果不在于作品，而是學生的作品有沒有表達自己的真實情感。

3.家長的角色

在美術教育日益受到關注的今天，許多家長有了從小培養自己孩子美術特長的想法，于是為孩子報各式各樣的美術興趣班。但是，美術教育除了需要專業教師指導外，還離不開家長的密切配合。孩子最初的繪畫都是發自內心的，畫面中的線條凝聚了他們的思維。由于很多家長不具備美術專業知識，對孩子的作品評價只停留在“像”與“不像”，這樣只會使孩子對現實生活的觀察和對所描繪事物停留在表面，使他們逐漸失去創造力和創新能力。這就要求家長要從教育學、心理學的角度去欣賞孩子的作品，不能從寫實的角度去評價孩子的作品，要用兒童的眼光去欣賞作品。在日常生活中，家長可以經常和孩子去大自然中轉一轉、看一看，讓孩子感受生活，把看到的、想到的、感受到的描繪在畫紙上，這樣的一幅作品就是有生命的。正所謂“藝術創作來源于生活，服務于生活，又高于生活”，促使孩子關注身邊的事物，發現、尋找身邊的美，激發他們對社會對生活的熱愛。所以，家長不僅要積極營造氛圍、創造條件，更重要的是適時加以引導，督促孩子多思考。

[1]王承昊.初中美術課程教學法[M].長春：東北師范大學出版社，2005.

[2]尹少淳.美術教育學新編[M].北京：高等教育出版社，2009.

[3]高明.美術教學論[M].西安：陜西師范大學出版社，2007.

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