中國民族音樂的審美趣味探析

◆宋 迪

(中國傳媒大學)

中華文化源遠流長、博大精深，而民族音樂作為中華文化的重要一支，具有歷史悠久、古樸凝重的特點。音樂理論家廖尚果稱贊“音樂是建筑在美的基礎上面的一種藝術”。可見，音樂不僅是勞動人民精神文化的結晶，而且是一種追求美塑造美的藝術。

相關統計數據表明，至今中國收錄在案的民歌逾30萬首，曲藝種類達400個，戲曲劇種約300個，民族器樂超200種。這些音樂不論是旋律、結構，還是意境，都展現出中國民族音樂蘊含的豐富的審美趣味。

一、旋律美

毋庸置疑，旋律是民族音樂中最能彰顯民族個性的元素，是區(qū)別于其他民族的顯著特征。作為民族情感的一種載體，旋律深深地扎根于民族文化的土壤，與民族氣質、生產模式、生活習慣、文化傳統等密不可分，反映出整個民族的情感走向。

1.以蒙古族旋律為代表的少數民族音樂

蒙古族旋律線條的主要形式是拋物線，高點通常位于中間部分。如果是級進入高點，那么下行會跳進推出;相反，如果是跳進入高點，那么會級進退出。開闊跳進在各式音程中的普遍使用，助推了蒙古族旋律獨特風格和鮮明個性的形成。上行五度展現出振奮、激昂的個性，與之相反，下行五度展現的是沉穩(wěn)、寧靜的個性;上行八度一般在句首出現，使旋律產生開闊俊美之勢，下行八度則使旋律產生恬靜坦蕩之勢。這些音程的跳進，使蒙古族旋律呈現出跌宕起伏的特點，以拋物線為主的旋律線條氣勢恢宏、富有彈性，宛如牧民騎著快馬向遠方大力拋出套馬索畫出的弧線，又宛如面朝茫茫原野，遠眺藍天白云，頓生寬闊坦蕩之胸襟。

2.以《梁祝》為代表的漢族音樂

《梁祝》以小提琴協奏曲的形式紅遍大江南北，是家喻戶曉的經典之作。它的成功，有賴于旋律對愛情主題的優(yōu)美抒發(fā)和靈動表現，及對西方樂器小提琴演奏神韻的把握。起初，《梁祝》并不被行內人士所認同，其對創(chuàng)作技法的運用一度被認為“不足道”，不過也正是這首“經不住分析的作品”，將主動創(chuàng)作的美學趣味發(fā)揮得淋漓盡致。鮮明的旋律，配以簡潔的和聲、樂器，使悠揚動聽的旋律緩緩流出，不同于追求豐滿、精巧之流。與大眾的審美需求高度契合，使得《梁祝》最終當選為“20世紀華人音樂經典”。旋律中的獨特民族風味，帶給音樂作品強大的生命力，賦予大眾通俗化的審美趣味。

二、結構美

對于民族音樂的結構類型，中國傳統音樂理論研究博導江明惇認為，有“平敘、對應、起承轉合、分合、起平落、層遞、循環(huán)”等七種。其中，“起承轉合”的四句式結構最具有代表性，在小調體裁的段落曲式結構中最為常見，我國的山歌、勞動號子中都會有。

“起承轉合”講究一定的原則:“起”部有引起、生發(fā)的作用;“承”部上接和鞏固“起”;“轉”部在旋法、結音上的不同，形成區(qū)別于前兩部分的效果，有張開、分散的作用;“合”部則具有回環(huán)、作結的作用。

“起承轉合”的結構，最明顯的特點在于邏輯嚴謹。即使在不同文化、不同方言、不同習俗、不同歷史的地域中傳播與交流，也不容易改變原有的曲式框架。《孟姜女》就是個很好的例子，其在傳唱過程中形成了統一的“曲牌”，猶如古詩中每首四句、每句七言的“七絕”，使人們對同一“曲牌”產生了統一的審美認識。

陜西民歌藝術家楊璀認為，民族音樂“可以在同一個結構原則下，創(chuàng)造出迥然不同的作品來。”可見，結構是民族音樂內在的“骨架”所在，它的美在于可以創(chuàng)造出風格各異的音樂作品，極大地豐富了民族音樂的審美趣味。

三、意境美

意境一詞由來已久，最早可追溯至三國兩晉南北朝時期的文藝創(chuàng)作。歷代文人將意境與文藝作品相結合，給人無限的遐想空間，使文藝作品中的審美趣味陡增。百度百科認為，意境是指文藝作品或自然景象中所表現出來的情調和境界。在中國傳統藝術中，營造意境是不可或缺的一種藝術表現手法，民族音樂也不例外。中國民族音樂蘊含著中國人對于藝術審美的獨特見解。

1.以《春江花月夜》為代表的古典音樂

“月”文化是中國傳統文化中重要組成部分，以“月”為主體的文藝作品不計其數。在中國人心中，“月”是一種和諧、圓滿、幽靜的象征。被譽為“中國古典音樂之最”的《春江花月夜》，最初是一首名為《夕陽蕭鼓》的琵琶獨奏曲，后來經過眾多演奏家薪火相傳、推陳出新，才改編成與張若虛詩歌同名的民族管弦樂曲《春江花月夜》。該曲在樂器配置、樂曲處理上堪稱完美，全曲以自由變奏的形式循環(huán)展現主題，結構嚴密，末尾則以一聲輕而飄渺的大鑼作結，留下悠長深遠的意境，使人浮想聯翩:月夜春江寧靜、祥和，唯有月影伴隨一江流水，泛起粼粼波光……

2.以壯族民歌為代表的傳統民歌

壯族民歌是我國壯族人民勞動精神的結晶，也是我國民族音樂中的寶貴財富。壯族人民將“以歌會友、以歌傳情”的音樂文化代代相傳，將對真善美的追求和對美好生活的向往融入到民歌創(chuàng)作中，具有極高的審美價值。街知巷聞的“歌仙”劉三姐，便是壯族民歌的代表人物。她的出現，使壯族民歌以鮮明的形象出現在大眾面前，使人印象深刻。其優(yōu)美動聽的壯族民歌，甚至被傳唱到東南亞等國家和地區(qū)。又如，《愛我中華》，也是壯族民歌中出色的代表，其歌頌中華民族團結，富有感染力的曲調早已被大眾所熟知。壯族民歌蘊含了壯族獨有的精神文化、民族意識、生活習俗和審美取向，是中國民族音樂中厚重的民族精神的體現。

四、結語

正如音樂學家王光祈所說，“各民族之生活習慣，思想信仰，既各有不同，其所表現于音樂之中者，亦復因而互異”。每個民族的音樂，融入了各自濃厚的民族元素，既有外在的特殊性，也有內在的規(guī)律性。民族音樂，不僅具有一般的審美功能，而且具有民族風情的體驗功能，反映出一個民族的性格特質和精神風貌。中國民族音樂是中華民族經過長期的勞動實踐和生活實踐的積淀逐漸發(fā)展起來的音樂文化。它具有獨特的藝術神韻，從中既可以了解到華夏文明中博大精深的文化精髓，又可以咀嚼由音樂折射出的多元審美趣味。只有充分借鑒和吸收民族音樂中的精華，才能保持中國民族音樂的美好品質，并將其發(fā)揚光大。

［1］馬達.為建立中國的民族音樂審美心理學而努力［J］.人民音樂，2009，(06):92 －96.

［2］施詠.中國人音樂審美心理概論［M］.上海:上海音樂出版社，2008.