淺談小學美術創作畫教學

◆呂婷

(江蘇省常州市武進區星韻學校)

淺談小學美術創作畫教學

◆呂婷

(江蘇省常州市武進區星韻學校)

小學美術創作畫是運用學生已經獲得的美術知識和技能，經過構思、構圖等繪畫步驟，圍繞一種主題思想來表達畫者思想感情的一種繪畫創作方式。由于學生都是兒童，而兒童繪畫有它獨特的特點，兒童普遍涉世不深，天真浪漫，可塑性極強，所以引導學生挑選良好的繪畫題材和命題尤為重要。美術源于生活，因此繪畫的題材和命題多來自于生活中，好的題材和命題不僅可以讓學生有發揮的空間，而且能聯系實際培養他們對美術的興趣，習慣用美術的視角來觀察生活中的人和物。

一、小學美術創作畫教學的幾個重要環節

首先來談一下小學美術創作畫的題材。兒童在生活中直接或者間接接觸到的人物、風景、動物以及想象中的事物，都可以成為創作畫的題材。根據學生的層次不同，因材施教，對于普通的學生可以先試著從一些簡單的實物開始入手，接著引導他們把簡單的實物串聯起來，形成一個完整的情景、一個感興趣的故事情節或者一個天馬行空的想象世界;而對于有一定的美術基礎的學生，則可以直接引導他們去觀察身邊的世界，從生活中提煉題材，進而去表達一種主題思想。

接下來就是創作命題了。作為小學創作畫的重要一環，命題可以是自由開放的，可以是師生互動的，挑選學生感興趣的詩歌或漫畫，也可以是生活中一些有趣的事;可以規定一個大的范圍，讓學生在框架內自由命題，也可以具體到某一方面的事物，讓學生從不同的角度去思考、去表達對這個事物的看法。總之，好的命題可以充分調動學生的積極性，讓他們參與到美術教學中來，他們不再是受教育者，而是創作過程的參與者，讓他們認識到這是在畫我的“畫”，而不是在做我的“作業”。

有了合適的題材和命題，接下來就是構思了。構思就是根據創作命題，在腦海里、意象中對所要創作的畫的整體內容進行計劃和想象。例如，《手形的聯想》一課，每個學生可以自由擺出各種手勢進行聯想。簡單的如手指呈“OK”狀姿勢，學生會自然聯想到身邊的動物——大公雞;又如，手指呈“V”狀時，學生將手形描繪在紙上添加上眼睛、鼻子、嘴巴及色彩，眼前一只可愛的小兔子映入了我們的眼簾。類似這樣的例子很多，老師可以引導學生展開回憶和想象，但不可用自己的想法代替學生的想法，哪怕同一個題材，視角不同，創作也會不同，真正做到敞開學生的心扉，畫他們自己的畫，表達他們自己的想法。

學生有了構思后，就要通過繪畫的形式，把腦海中的畫形象地畫出來，這是考驗美術基本功的環節。老師可以做些適當的指導，幫助學生解決構圖和造型上的問題的，講解一些美術方面關于繪畫布局美觀性的知識。對于一些學生想畫但畫不出來，老師要認真傾聽他們的想法并加以肯定，根據其構思給學生予以講解，給他們提供范圖，幫助他們勾勒清晰的畫面，直到他們可以作畫。對于學生所畫的事物的形象要求不能過高，因為小學兒童所畫的形象比例、動態都不夠精確，只要能表達清楚他們的想法，有他們自己的特色就可以了。

二、激發學生豐富的想象力，培養學生良好的創造能力

小學創作畫的過程也是學生提升想象力、創造力的過程。一幅優秀的創作畫，需要一個與眾不同的靈感，需要一個給畫以生命的靈魂。誠然，扎實的基本功是必不可少的，但由于兒童對于繪畫的認知及技巧的運用還不成熟，在以后的學習中能得到逐步的提高，所以我認為，小學美術教育在兼顧基本功訓練的同時，重點培養學生的想象及創造能力。兼之，小學兒童天真、隨性，可塑性極強，我們要做的就是引導梳理開發他們的想象力和創造力，而不是給他們一些框架加以限制。

藝術與文學是密不可分的，正如文學中有比喻、擬人、夸張等修辭手法一樣，創作畫也可以借鑒這些，極盡想象力把它展現出來。比如，學生畫太陽，用圓代表太陽，周圍四散的短線代表光芒，按道理畫到這里已經算完整了，但很多學生還會給圓添上眼睛、鼻子和笑臉，把太陽擬人化了，這樣很好，原本枯燥的畫卷一下子生動起來了，也展示了學生當時創作時的良好情緒，借畫紙感染了觀眾。

對于創作中學生的奇思怪想，表面上看有違常理，但不能批評學生而是要循循善誘，對于好的構思和想法要及時給予肯定和表揚，令他們樂于去思考，去想象，去創造。創造不光體現在構思上，還體現在美術手法的創造性運用上，同一張畫紙上可以采用多種表現技法反映畫面，我們可以引導學生根據畫面需要，將通常的水粉畫背景、線描勾勒事物輪廓、油畫棒填色等繪畫方法都融入進去，充分利用所學來展現自己的創作。

培養想象力是做好創作畫的關鍵，而興趣則是做好創作畫的動力源泉。如何才能激發學生學習創作畫的興趣呢?除了及時地肯定表揚學生之外，最重要的就是寓教于樂。教師可以鼓勵學生積極投身于大自然，盡情感受大自然的美，體味大自然帶給大家的歡愉。與此同時，教師適當地布置一些創作畫的作業，讓他們用繪畫的方式記錄下玩耍中有趣的事，表達他們親近大自然的感受，以此來激發他們的創作興趣。孩子愛畫畫，確切地說是喜歡那種無拘無束信手涂鴉的快樂。孩子喜歡學畫，是因為他們渴望借助這無聲的語言來宣泄自己的情感。

一提到創造力，總覺得是虛無縹緲的，看不見摸不著，其實不然，美術創作來源是生活，是生活的藝術的反應。要提高自身藝術的創造力，首先要了解生活，熟悉生活，熱愛生活。仔細觀察生活，才能很好地在畫卷上反應生活。例如，我們看天上的云彩，在晚霞的映襯下，白里透著金色，仔細觀察會發現云朵不是靜止的，而是流動的，如何在靜止的畫紙上體現這種美的動態呢，這就需要想象力了。我們可以把云彩想象成棉花一般，一團一團寫意地掛在天空中，隨著風兒的輕撫而流動著;亦可以用飄散的花絮來表達流動的方向，然后在天地交接的地平線上用燃燒著的火焰來體現晚霞映襯下的火燒云，再配以光與影的變化，樹葉的遮蔽，等等，使二維的畫紙變成三維的立體。

一幅兒童畫，能體現出兒童的認識和感知能力，同時也能反映出兒童的情感、審美和人生觀。現在各先進國家美術教學改革采取的有效教學方法，都是利用兒童畫自發的本能的啟蒙教育資源，促進兒童身心的啟蒙發展，開拓發展兒童自己通過本能的認知活動，向大自然索取知識的本領和發展創造加工形象語言知識與創作性的藝術表現的才能。在指導兒童畫創作時，根據情況，創設一定情境，渲染繪畫氛圍，可以豐富兒童創作思維，從而讓學生創作出優美的作品來。總之，兒童繪畫的創作與指導，是一個神秘的充滿誘惑的世界，我將用自己的教學實踐去努力探索其規律，為兒童繪畫的百花園增添新的絢爛的花朵。

［1］朱國華.兒童非寫實性意向創作能力的培養.中國美術教育，2005，(4):17－19.

［2］鄒亞賀.創新實踐——美術教學中的靈魂.美術報，2004－10－9 (8).

［3］激發學生創新能力發展的教學策略.小學美術教學論文，2005，(8):11.

［4］培養學生創新能力.教師之友，2005，(3):27.