現代琵琶協奏曲賞析

協奏曲(concerto)一詞源自拉丁文cocertaye，原意是在一起比賽，也就是兩種因素既競爭又協作的意思。協奏曲(concerto)最早是作為一種聲樂體裁出現的，在十六世紀是指意大利的一種有樂器伴奏的聲樂曲，一直到十八世紀以后，協奏曲才真正脫離為聲樂伴奏的地位，走向由獨奏樂器跟管弦樂團相互對答的新型態。十九世紀的浪漫樂派，協奏曲作品的數量達到了前所未有的高峰，不但考驗了演奏者的技巧，也將充分發揮了獨奏樂器的音色。二十世紀以來，西方作曲家不斷求新求變，以得到不同的新視聽感受。由于受到西方曲式風格創新的影響，國樂逐漸走向了交響化，產生了許多以中國樂器為主奏，西洋管弦樂團為協奏的作品，使得民族樂器的聲響以及技巧能夠得到較好的發揮。

其中，在琵琶領域中也產生了不少優秀的現代琵琶協奏曲，一般演奏家都以能夠演奏協奏曲為最大的榮耀。現代琵琶協奏曲存《草原小姐妹》、《花木蘭》、《靜夜思》、《春秋》、《梁祝》、《祁連狂想》、《祝福》、《情寄長白山》、《西雙版納的晚霞》、《琵琶協奏曲》等。本文將針對幾首具有代表性的樂曲進行賞析。

一、《草原小姐妹》

琵琶協奏曲《草原小姐妹》，吳祖強、王燕樵、劉德海創作于1973年，1977年中央交響樂團首演。由劉德海琵琶獨奏，管弦樂隊協奏，開創了琵琶協奏曲的先河。該曲曾被評為十大現代琵琶協奏曲之首。

樂曲描寫了蒙古族少女龍梅、玉榮為了保護集體羊群，與暴風雪搏斗的英雄事跡，表現了新中國少年兒童熱愛集體，勇于斗爭，不畏風暴的勇敢的精神和高尚風格。樂曲的曲調素材來自吳應炬作曲的卡通動畫片《草原英雄小姐妹》主題歌以及蒙族歌唱家阿拉騰奧勒先生所作的一首內蒙古風格的歌曲。全曲構思嚴謹，織體豐富。這部協奏曲采用的是民族傳統樂曲多段體與西洋奏鳴曲式相結合的形式，樂曲結構比較獨特。樂曲注重琵琶與管弦樂隊的穿插配合，把琵琶與樂隊恰到好處地融合在一起，相互呼應，相互補充。

全曲分為以下幾個部分：引子，草原放牧，與暴風雪搏斗，在寒夜中前進，黨的關懷記心問，千萬朵紅花遍地開。樂曲中運用了琵琶的很多技巧，并創造了一些新指法，充分發揮了琵琶技巧的特長。例如，用掃、拂、劃、撇構成和聲；用摭分加強旋律的內在力度感；用不同速度的雙音滑品等模擬暴風雪：用長輪表現歌頌、抒情性的旋律等等。整首樂曲情景交融、氣勢恢弘，音樂形象生動、活潑，對琵琶演奏者的綜合表現來說有一定的挑戰性。該樂曲現有多個版本，但總體來說，劉德海先生與波士頓樂團的合作更為精彩，樂團與琵琶的配合發揮得淋漓盡致。

二、《花木蘭》

琵琶協奏曲《花木蘭》，顧冠仁創作于1979年。

樂曲以我國南北朝時期的一首樂府敘事詩《木蘭辭》為背景，并根據辛亥革命時期白宗巍創作的樂府原詞歌曲的曲調為素材，描述木蘭從軍的故事，以奏鳴曲式結構創作而成。樂曲表現出木蘭熱愛家園，不圖榮華富貴的光輝形象。全曲具有濃厚的中國音樂色彩，被稱為二十世紀琵琶協奏曲經典之一。

全曲共分為三個部分一、木蘭愛家鄉；二、奮勇殺敵頑}三、凱旋會家鄉。作曲家以文曲的表現手法刻劃花木蘭嫵媚、柔美的女性形象，如運用左手的推、拉、吟、揉等。以武曲的表現手法刻劃花木蘭在戰場英勇殺敵的豪杰形象，如風點頭、掃輪、拂等。該樂曲時圍繞著木蘭從軍的故事情節展開，因此被稱為“標題性音樂”。《花木蘭》是能夠將中國古曲中文曲、武曲相融合的代表性作品，其在琵琶樂曲的技巧以及表現力上都需要很高的演奏要求。

三、《春秋》

琵琶協奏曲《春秋》，唐建平創作于1994年。這首樂曲入選中國二十世紀華人音樂經典，被中國音樂界公認為二十世紀九十年代以來最具有代表性的中國琵琶協奏曲。

春秋時代是中國歷史上的一個重要時期，常被作為中國古代文化史的代名詞，樂曲以這個時代為音樂素材加以展開，表現了春秋時期社會變革，風云際會，百家爭鳴、雄才輩出的生動局面，并通過“春秋”這一標題來抒發對自己民族輝煌又博大精深的文化成就的追溯、贊頌和崇拜之情。

作品由引子、行板、快板、柔板至快板、急板五段構成。樂曲由一聲一聲的鼓聲開始，逐漸加快，琵琶猶如驟雨般響起，逐漸加入其它樂器，仿佛把聽眾帶回了當時。重鼓重音的快板偶爾淹沒了琵琶的聲音，但片刻后又會立刻重現。這首作品精彩之處在于柔板的琵琶獨奏，滑音、輪指與清徹的編磐聲相結合，充滿了古典韻昧、耐人思索。唐建平先生的創作，立足于本民族的文化土壤，為表達人類的情感，為音樂內容的生動體現而不斷尋求最合理、最適當的創作技術，他主要以駕御宏大體裁、富有深刻思想內涵、具有高難度演奏技巧和飽滿的情感力量而引人矚目。

優秀的琵琶協奏曲作品還很多，這說明了琵琶音樂正在不斷地朝著未來的新方向發展。要創造出優秀的作品，需要不斷地打破傳統音樂的曲式，在傳統的基礎上不斷創新，加入新的音樂元素，使樂曲具有現代風格，并且又具有中國獨特的韻味。這需要作曲家以及演奏家共同的努力，才能創造出更多優秀的現代琵琶作品。