淺談溫州鼓詞的文化價值與保護

郭鳳芝 王二杰

（浙江師范大學 浙江 金華 321000）

一、溫州鼓詞概況

鼓詞，俗稱“唱詞”、“瞽詞”，是溫州地區受眾最廣泛的說唱藝術形式之一，素有“浙北評彈，浙南鼓詞”的美譽。它是浙南最大的曲藝種類之一，主要以瑞安城關方言為準，所以又名“瑞安鼓詞”，主要流傳于溫州以及周邊的臺州、福建等地區。

有史料可證明的是，溫州鼓詞大概起源于清嘉慶期間。佐證就是1806年瑞安學者趙鈞關于溫州鼓詞最早的文字記錄本《過來語》。該書提到“嘉慶、道光，有白門松最善唱詞，到處皆懸燈掛彩，傾動一時。”不僅如此，清光緒時瑞安鄉紳項崧在《午堤集》中有這樣的記載：“瞽者白門松工唱詞，遠近爭致之，名且出于其鄉族之上。”由此推斷，溫州鼓詞源于明末清初年代，至今已有三四百年的歷史。

二、溫州鼓詞的標志性文化地位

“所謂標志性文化，是對于一個地方或群體文化的具象的概括，一般是篩選出一個實際存在的體現這個地方文化特征或者反映文化中諸多關系的事象。”（1）

劉鐵梁教授初步認為，標志性文化具備至少三個條件：一是能夠反映這個地方特殊的歷史進程，反映這里的民眾對于自己的民族、國家乃至人類文化所作出的特殊性貢獻；二是能夠體現一個地方民眾的集體性格、共同氣質，具有薪火相傳的內在生命力；三是這一文化事象的內涵比較豐富，深刻地聯系著一個地方社會中廣大民眾的生活方式。

溫州鼓詞具備了上述三個條件，是溫州地區標志文化之一。依據如下：

（一）牛筋琴豐富了傳統曲藝伴奏樂器的種類

鼓詞的主要伴奏樂器——牛筋琴，素有“天下第一琴”之稱。其發明者陳昌牌是清光緒年間的一位鼓詞盲藝人，他首次用牛筋做琴弦制作了五弦牛筋琴。經過后來鼓詞藝人在實踐中的改進，有了七弦、十三弦、十六弦，可以彈奏出不同的音階和曲調。著名鼓詞藝人方克多80年代參加北京曲藝匯演時，其出色的表演以及聲似古琴如古箏的牛筋琴引起了眾多專家極大的興趣。

“平陽牛筋琴制作技藝”也于2007年6月列入了第二批浙江省非物質文化遺產名錄。（2）牛筋琴的琴弦采用的是平陽黃牛之牛筋，琴架選用的無疤痕的梧桐板和紅硬木作框，外形美觀，經久耐用，梧桐板發音渾厚洪亮，可獲得理想的音響效果。

可以看出，鼓詞的傳承造就了牛筋琴的發明，而牛筋琴是最適合鼓詞伴奏的樂器。可以說沒有牛筋琴就沒有后來更加有活力的鼓詞。牛筋琴的問世和改進豐富了傳統伴奏樂器的種類，是鼓詞藝人對中國民間藝術的特殊貢獻。

（二）鼓詞薪火相傳的內在生命力

2006年5月20日，溫州鼓詞被評為第一批國家級非物質文化遺產。這極大地提高了溫州鼓詞在民間藝術中的地位。溫州鼓詞的發展是世代鼓詞藝人的心血和智慧。從某種意義上說，鼓詞藝人脈絡的延續就是鼓詞的生命力所在。

據可靠史料記載，最早的鼓詞藝人是清嘉慶、道光年間的白門松和阿光。清同治、光緒年間，上塢發、毛行發、東山德、陳昌牌等名揚曲壇。另外，“張棢的《杜隱園日記》將當時同治光緒年間瑞安人喜歡聽鼓詞的情形描述得詳細生動，堪稱空前絕后。”（3）陳昌牌師從毛行發，人稱“鐵鈴喉”，他發明的牛筋琴，豐富了原有鼓詞單調的吟唱式結構，為鼓詞吸收其他曲藝品種奠定了基礎。

清末民初，大批的著名藝人涌現出來，曹岱卿及徒弟謝沛清，士慶及其三徒弟：陳壬連、李慶新、李林姆（溫州鼓詞北派“三鼎甲”），季松年、巖聰、黃玉臣等就是代表人物。20世紀三四十年代前后是鼓詞藝術的上升時期，民間流傳一種說法:“林朝藩的勁，葉岳生的文，管華山的神，鄭勝淦的琴，阮世池的音。”同時，蜚聲詞壇的還有鄭明欽、高美卿、朱金庚、葉巖濤、任增迪、陳玉欽、張進永等。新中國成立以來，阮世池、丁凌生、陳志雄、方克多為代表的溫州曲壇四大名師，積極活躍在詞壇，并創造出了大量和新時期主題相關的新詞本。改革開放以來，詞壇新秀層出不窮。代表藝人有徐玉燕、張仕賢、凌康君徐永勝等多達455人。

阮世池先生的徒弟、徒孫有上百人，可謂“桃李滿天下”，他為鼓詞的傳承培養了一大批的新生力量。方克多老師也是溫州鼓詞的國遺代表性傳承人，其徒弟徐玉燕已多次獲得大獎。2006年，瑞安鼓詞研究辦公室成立，主要負責鼓詞研究工作。瑞安和平陽文化館也多次舉行“鼓詞進校園”等活動，將鼓詞藝術傳播給下一代。由此可見，在當下流行音樂、網絡文化盛行的形勢下，鼓詞仍然有著自己的一股內在傳承力量，薪火相傳的生命力可見一斑。

（三）溫州鼓詞是溫州人生活的組成部分。

溫州鼓詞不僅是一種獨立的表演藝術形式，也是溫州地區歲時節令、人生禮儀和俗神信仰活動中的重要組成部分。

明代時期，“溫州鼓詞開始受邀于婚喪、做壽、紅白喜事等人生大事的重要節日，并且在廟宇、詞場等固定場合隆重演唱”，藝人們的社會地位也得到了提升。這一習俗延續至今，無論是成年禮，還是婚禮、葬禮都會邀請鼓詞藝人演唱。詞場和集市碼頭是鼓詞演唱的主要場所。溫州市地處沿海，歷來是一個商業氣息濃厚的城市，碼頭、集市人來人往，觀眾頻繁。溫州地區重要的大型節日活動——“攔街福”節日期間，有鼓詞專場區，鼓詞藝人連場獻唱，來自四面八方的群眾流連忘返。陳十四娘娘（又稱陳靖姑）是當地人信奉的地方神，已經有幾千年的歷史。“大詞”是當地人專門邀請鼓詞藝人將“陳十四娘娘”的傳奇故事編成鼓詞演唱出來的。每逢正月初一、正月十五、端午節和陳十四娘娘的誕生日都會請鼓詞藝人到廟宇演唱大詞，藝人們穿著長衫，前置大鼓，旁掛大鑼，右手擊鼓敲鑼左手操拍站立演唱，一個詞本唱下來，長達七天七夜。溫州民眾以此表達對陳十四娘娘的虔誠的敬仰。

三、鼓詞的傳承與保護

傳承是非物質文化遺產發展的需要，只有在傳承過程中求發展才是出路。劉錫誠認為，“對于一個民族的非物質文化來講，它的進步和檀變，表現在兩個方面，一個是積累，一個是傳遞。”（4）藝術類非物質文化遺產的傳承，歸根到底是人的傳承。非物質文化遺產的保護，核心就是傳承人的保護。

任何事物的發展過程都會遇到危機，沒有危機就不會有變革，沒有變革，事物也就不會發展。這是一個很簡單的哲學觀點。鼓詞經歷了上百年的滄桑歷史，有過輝煌也經歷過低沉。而今鼓詞藝術遇到了發展的困境。其困境主要表現在：

（一）傳承人的缺失

一方面，普通話的推廣對溫州方言的不利影響。溫州私營個體經濟繁榮，外來務工人員眾多，普通話成為最重要的交流方式。在當代普及型義務教育體制下，中小學生大都不會講地道的溫州話。以瑞安話為標準的溫州鼓詞傳承的語言環境條件受到了破壞。

另一方面，流行音樂、時尚文化的滲入以及計算機網絡的普及破壞了鼓詞的潛在傳承群體的培養。鼓詞屬于板腔體說唱藝術，相比起搖滾和流行音樂，年輕人對這種慢騰騰，唱腔單調，文學性濃厚的鼓詞缺乏興趣。學習鼓詞的人越來越少。

（二）觀眾群的流失

在“文革”破四舊運動中，鼓詞藝人接連遭受打擊，甚至有些藝人放棄了鼓詞轉向了其他行業，鼓詞一度中斷。改革開放后人們受到了西式文化元素的影響，喜愛鼓詞的人越來越少，鼓詞的發展開始走下坡路。正如葉長海指出，“八十年代的戲曲危機是因‘觀眾流失’而產生的。（5）”觀眾群體的流失阻礙了鼓詞的發展。

目前，溫州鼓詞的忠實觀眾大都是老年人，年輕人很少。觀眾不是自發產生的，可以通過藝術吸引力創造出來。將鼓詞藝人的表演錄制成VCD等，通過音像、電視和網絡等現代媒體方式更加直觀地展示鼓詞的魅力，橫向上擴大鼓詞觀眾群的范圍。鼓詞詞本的記錄保存和研究有利于縱向觀眾群的延伸。

（三）保護之建議

在非物質文化遺產保護浪潮的大形勢下，保護溫州鼓詞，一方面，舉辦學術討論會挖掘溫州鼓詞文化價值；另一方面，不僅要加強對傳承人的活態保護，培養年輕一代的傳承人，也要對鼓詞進行錄音和錄像式的保存式保護創造觀眾群、鼓勵民間舉辦鼓詞匯演便于各派藝人交流經驗在百花齊放狀態下發展。鼓詞理應在一個活態的狀態下得到繼承和發展。

綜上所述，鼓詞是我國國家級非物質文化遺產的代表，是我國民間文化寶庫中的一顆璀璨珍珠。對于它的發展和保護具有極其重大的意義。溫州人是溫州鼓詞的創造者，也是溫州鼓詞的傳承者。鼓詞的保護更多的還需要地方政府和學術界人士的支持，集思廣益，從整體上，積極營造鼓詞發展的文化空間。

[1]劉鐵梁.標志性文化與昆侖文化[D].昆侖文化新談，西安：陜西旅游出版社,2004:49.

[2]東甌遺韻.溫州市非物質文化遺產大觀（一）[G].杭州：西泠印社出版社，2009.10:164.

[3]陳小萍.溫州鼓詞[M].杭州：浙江攝影出版社，2008.5:106.

[4]劉錫誠.非物質文化遺產：理論與實踐[M].北京：學苑出版社，2009.5:128.

[5]葉長海.傳統戲曲的危機與轉變[J]，劇作家,2011,（5）:137.

注釋：

（1）劉鐵梁.標志性文化與昆侖文化.昆侖文化新談.西安：陜西旅游出版社，2004：49。

（2）溫州市非物質文化遺產保護中心編.東甌遺韻：溫州市非物質文化遺產大觀（一）.杭州：西泠印社出版社，2009，10：164。

（3）陳小萍.溫州鼓詞.杭州：浙江攝影出版社，2008，5：106。

（4）劉錫誠.非物質文化遺產：理論與實踐.北京：學苑出版社，2009.5：128。

（5）葉長海.傳統戲曲的危機與轉變.劇作家，2011（5）:137.