論《林家鋪子》的戲劇審美效果

⊙曾洪軍［西華師范大學文學院， 四川 南充 637009］

作 者：曾洪軍，文學碩士，西華師范大學文學院講師，研究方向：中國現當代文學。

我們所熟知的茅盾先生是一位現代著名作家，但同時他又是一位知名社會活動家，在五四新文化運動中起著旗手的作用。他的身上有著強烈的時代使命感、歷史責任感和社會參與意識，因此，他的寫作意圖傳達出他對于社會的關心、關注和關切。茅盾先生的出生地是近代以來中國農業最為發達的區域，它毗鄰現代化的上海，當時世界的風云變幻常常在這里得到反映，這也深深地影響著茅盾，使他的作品既打上時代的烙印，又染上了一定的地域色彩。《林家鋪子》以1932年的“一·二八”上海戰爭前后的江浙農村為背景。那時的中國下層人民外受日本帝國主義的政治、經濟、軍事、文化殘害與荼毒，內受蔣家王朝統治下的各級殘暴、貪婪官吏的壓榨、剝削、欺凌，更飽受地主豪強敲骨吸髓式的盤剝、掠取、搶奪。下層人民在這樣的處境之下過著艱辛的生活。小說就是以這樣的社會境況作為背景，通過林家鋪子的不幸遭遇，反映民族商業悲慘的命運。

《林家鋪子》是茅盾先生的名作，自問世以后，與他的《子夜》《春蠶》一樣獲得了巨大的成功。

茅盾先生是長期堅持以現實主義手法描繪中國社會現實的社會歷史小說作家。如果說他的《子夜》成功地塑造了民族工業資本家的形象，“農村三部曲”（《春蠶》《秋收》《殘冬》）成功地描繪了20世紀30年代農村生活以及農民革命斗爭，那么《林家鋪子》則成功地塑造了市鎮小商業者形象。

許多評論家是從思想內容、人物形象塑造等方面高度評價《林家鋪子》的。如朱自清認為這篇小說：“寫一個小鎮上一家洋廣貨店的故事，層層剖剝，不漏一點兒，而又委曲入情，真可算得嚴密的分析。”羅浮認為：“這篇小說在取材上是百分之百把握了現實，意識上也是非常正確的，在人物的配置上和描寫小市民階級的林先生，封建意識的林大娘，金融資產階級的走狗上海客人，市鎮的豪紳商會長，都寫得非常深刻、生動、有力；此外在寫老年人朱三太和少女林小姐時，也都能描摹出個性來。”

這些評價無疑是中肯、正確的。但筆者以為，《林家鋪子》的成功和引人注目之處，不僅在其思想內容，而且還體現在其藝術方面。更進一步說，是其達到了高度的戲劇審美藝術效果。誠然，茅盾先生認為自己于戲劇不過是個門外漢，但他對戲劇卻是非常重視的。他說：“近代文學，是現代人生的反映，而戲劇又是近代文學的中心點，所以欲研究近代文學，竟不可不研究戲劇。”他在《民眾戲劇社宣言》里說道：“當看戲是消遣的時代現在已經過去了，戲院在現代社會中確是占著重要地位，是推動社會前進的輪子，又是搜尋社會病根的X光鏡；它又是一塊無私的反射鏡：一國人民程度的高低，也赤裸裸地在這面大鏡子里反映出來，不得一毫遁形。”茅盾是出色的小說家，這是大家所公認的。但是，他同時也是一位在戲劇研究方面投入很大熱情、也取得很大實績的戲劇理論家、實踐家。新劇在中國肇始的初期，茅盾就關注外國戲劇，并經常性地將外國戲劇思潮和流派的理論主張傳播給國人，同時他還大量譯介外國戲劇作品，以饗國民。茅盾這樣做的本質目的在于他對中國傳統戲劇的諸多不滿，希望借此改造傳統戲劇，使之符合革命所需，起到挽救民族危亡的目的。為此，他著重提出了許多關于當時中國傳統戲劇方面的文學評論、演出理論。后來他也創作了一部具有一定影響力的話劇《清明前后》。毫無疑問，茅盾對戲劇是有著極大興趣的，加之他對戲劇的本質、規律、特征等形成了較為深刻的認識，這就不能不影響到他的小說創作，使他有意無意地把對戲劇的一些主張、認識、看法等運用到他的小說創作之中。

如果我們對《林家鋪子》從戲劇文學的角度來審視，則它完美地體現出戲劇般的審美效果。這篇小說分為七章，我們可以把它視為七幕戲劇，這七章從第一章開始，隨著故事情節的發展，矛盾沖突漸趨激烈，并向高潮發展。各章之間緊密相扣，每一章既是前一章的結果又是后一章的原因，但又能相對獨立成章，到最后一章，矛盾沖突達到高潮。

戲劇作為一種特殊的藝術形式，有著自己特殊的要求，即要有尖銳的矛盾沖突，沒有沖突就沒有戲劇。我們看到，在《林家鋪子》的每一章里，皆有不同的矛盾沖突：第一章，林家鋪子與抵制東洋貨的沖突；第二章，生意蕭條，朱三太逼息；第三章，上海開仗，錢莊拒借；第四章，上海客人逼債；第五章，卜局長奪女，林老板被抓；第六章，林老板被逼出走；第七章，商會長、警察與債主的沖突。在這里，矛盾沖突是劇烈的。如第三章里，“林老板愈想愈仄，走過那座望仙橋時，他看著橋下的渾水，幾乎想縱身一跳完事。”第六章里，林老板從獄里回來，“嘆了一口氣，過一會兒，方才有聲嘆氣地說道：‘讓我死在那邊就是了，又花錢弄出來！沒有錢，大家還是死路一條！’”小說的中心人物林老板雖然精明能干，苦心經營，想盡千方百計，但在步步緊逼、越來越多、越演越烈的矛盾圍困下，欲一死了之，矛盾沖突之劇，由此可見一斑。在《林家鋪子》中，故事的場景基本上是在林家鋪子及內宅里，林老板與其他人物的矛盾則主要是在這里進行的；而上海發生戰爭、快班船遭搶、林老板坐獄等遠離林家鋪子發生的事則是通過人物對話反映出來的；再則，小說的主要矛盾是通過環環緊扣的七個章節來揭示其發展的，中間沒有松散的、與主要矛盾無關的情節，而且主要矛盾的發生、發展也是在新年前后短短的一段時間內；故事高潮迭起，扣人心弦，讀者在集中的、主要矛盾的發展中，感受到如戲劇般得緊張激烈的審美效果。

但是，我們也看到，這種矛盾沖突盡管劇烈，卻也是有張有弛、舒緩適度，節奏把握得恰到好處。戲劇沖突的緊張感和集中性，并不是說一出戲從頭至尾都要保持緊張的氣氛，讓觀眾的心一直都緊繃著、擔心著、害怕著，這是不符合人的藝術欣賞規律的，而是應當根據情節發展的需要，張弛有度，該緊張時就緊張，該舒緩時就舒緩，這樣作品才具有更大的藝術張力與藝術魅力，才能引人入勝，使人久久難以忘懷。《林家鋪子》中的每一個章節都有大大小小的多種多樣的矛盾沖突，而這種沖突時而讓我們揪心，時而讓我們舒心，時而讓我們擔心，時而讓我們放心，時而讓我們憤怒，時而讓我們高興……既有潺潺流水，又有澎湃洪流；既有花香鳥語，又有烏煙瘴氣……比如，鋪子剛露出一點生機，讀者緊張的心情剛剛得到釋放，突然，麻煩又一次找到了它：商會會長的敲詐，上海來的客人和恒源錢莊催賬的施壓，把林老板弄得焦頭爛額，以至于快要把他逼入絕境了，令人為他的前景備感不安，揪心不已，使入戲的人放松的心又一次緊張起來。如此再三，讓人在他所描繪的世界里經歷多重天，產生多種多樣的審美感受。文章雖小，卻是尺幅繪世界，小潭蕩海波，讓人感覺美不勝收，傾心不已。

戲劇沖突是社會生活中矛盾尖銳化的反映。人是社會生活的主體與中心，戲劇沖突主要是劇中人與人之間的矛盾沖突以及人物自身的內在沖突，實際上就是社會沖突在個體身上的多種反映。戲劇沖突當然不是生活矛盾的簡單照搬，也不是任何生活矛盾都能構成戲劇沖突的。戲劇沖突是作家對生活中的矛盾根據作家的創作意圖進行定向選擇、概括、提煉并進行藝術加工的結果，是以表現人物性格、人物關系、人物性情、人物文化、人物習俗等來達到反映社會生活本質和高度典型化了的矛盾沖突。它表現出來的或是不同性格人物之間的沖突，或是人物性格自身的內在沖突。《林家鋪子》集中在幾個場景來揭示生活矛盾，刻畫人物性格，表現其沖突，這其中對林老板的刻畫非常成功。文中通過多個場景，把林老板作為商人的精明、唯利是圖的職業本性鮮明地刻畫了出來，同時也把處于國民黨黑暗統治高壓下的林老板逆來順受、委曲求全的懦弱性格鮮活地呈現在我們眼前。總之，小說根據人物的出身、年齡、職業、教養、經歷、社會地位以及所處時代等，以富有特征性的語言刻畫出人物的性格。作者很好地把握住人物性格的發展，根據人物所處情境的變化以及人物錯綜復雜的多種關系，寫出此時此地、此情此景中人物唯一可能說出的話，觸及到人物的靈魂深處，鮮活地揭示人物的內心感情，表現出作者高超的語言駕馭能力。

從小說結局來看，《林家鋪子》具有悲劇一樣的審美效果。悲劇的基本特征是以悲劇性的矛盾作為戲劇沖突，即具有肯定素質的主人公遭受挫折以致毀滅，喚起人們以悲為特點的審美感受。悲劇人物的悲應當具有十分重要的社會意義、社會價值和社會作用，只有這樣才具有一定的美學意義。例外的、特殊的及純個體的不幸不具備悲劇學意義上的美學價值。因此，只有把人物的不幸與相應的社會意義聯系起來，他的不幸才超越了個體意義范圍，從而具有了一定的社會價值。

林老板從父親手里繼承下鋪子，他不浪費，做生意巴結，沒有害過人，沒有起過歹心，是地地道道的規矩商人；在“時勢不好，市面清得不成活，素來硬朗的鋪子今年都打饑荒”的時節下，他雖竭盡全力、絞盡腦汁，但最終在同行的中傷傾軋下、黨老爺的敲詐勒索下，只能關門倒閉，倉皇出逃。這分明是一出悲劇，而林老板則是一個悲劇人物。林老板的這種悲劇在當時的中國下層人民中具有一種普遍性、代表性及典型性：底層人民外受帝國主義列強的欺壓，內受官僚豪強的欺凌，他們在這樣的情勢下無一列外地過著凄風苦雨的生活。這樣，小說通過林老板這一中國小商業者典型人物的命運，揭示了中國民族工商業者在當時的社會歷史環境下必然走向破產，從而在人們的心靈上引起強烈震撼，帶來悲劇的審美效果。

從小說整體來看，《林家鋪子》還帶有一些喜劇的審美色彩。毋庸諱言，《林家鋪子》的感情基調是悲的。但是，在這悲的情感中卻滲透著絲絲喜的成分。比如，文中提到的名叫“小花”的小貓再三再四地想和林小姐親熱而被拒絕的這個細節，林老板急于出貨而向顧客傾力推銷他的貨品的一些場景，在生意出現一絲良性轉機時林老板一家很興奮的情景，一些帶有漫畫所特有的夸張、滑稽、可笑的人物面貌、神情、動作、語言、甚至人名（如，文中的“朱三太”，“閑漢陸和尚”，“癆病鬼經理”）等，這其中尤以對林大娘的“打呃”描述最能體現這一點。茅盾先生本身并不缺乏幽默感，他對喜劇藝術也情有獨鐘。在他不同時期、不同心境下所創作的短篇、長篇小說中，其喜劇色彩或濃或淡，貫穿作品的始終，構成了他的創作風格之一，如《喜劇》《小巫》《我是一個中國人》《蝕》《野薔薇》《虹》《子夜》《腐蝕》等等；甚至在他的散文和雜文作品中，我們也不難發現這個特點。

由此觀之，閱讀茅盾先生的《林家鋪子》，猶如在戲院里觀一出戲劇，一出令人感動、悲傷不已的悲喜劇。筆者不禁想到：茅盾先生是否意欲借助戲劇的藝術手法來增強他這部小說的審美效果？不管他是否有這樣的初衷或創作意圖，很明顯，他的目的是達到了。

[1]茅盾.林家鋪子[M].北京：接力出版社，2005.

[2]茅盾.近代戲劇家傳[J].學生雜志，1919年7月第6卷第7號.

[3]茅盾.民眾戲劇社宣言[J].戲劇，第1卷第1期.

[4]茅盾.茅盾全集[M].北京：人民文學出版社，2001.