從鋼琴舞臺實踐反思教育

□卜秀娟

教育體制隨著時代的發展也在不斷改變。我國高校鋼琴學習課程的開設，可以加強學生的記憶力，通過手指觸碰鍵盤的感覺，耳朵聽到的，眼鏡看到的都會形成一種形象的記憶。在通過訓練學生的技術和技巧方面使得學生產生一種運動記憶。這就使得鋼琴的教學在教育中占到相對優勢的地位。高校鋼琴教育要加強舞臺實踐教育，只有通過舞臺實踐教育這種重要的方法才可以讓學生學習到更好的技術來加強學生的實踐能力。

一、鋼琴教育的現狀

我國普通的高校對鋼琴的教育主要是提高學生彈琴的技術，忽略了學生需要對音樂真正意義上的理解和培養藝術的創造。現在的教育體制是要將學生的思維能力作為培養的重點，從而藝術思維方面的培養放在了次要地位，起到了輔助作用。要知道人的思維方式是復雜而且多變的，藝術思維更可以開拓啟發人的思維。我國傳統教育是著重理論輕實踐，這樣的問題同樣存在于鋼琴教育中，只是注重學生的基礎培養，加強了學生對鋼琴的技術，并在此基礎上培養學生的音樂洞察力。然后，在把音樂基礎課和社會學科結合在一起的環節上存在著不足，使鋼琴理論教學與實踐教學相結合方面產生脫節現象。這對高校鋼琴教學來說是一個誤區，也是一個問題，缺乏生活來源的鋼琴是沒有生命力的和感染力的，將鋼琴與生活實踐、舞臺實踐相結合是我國高校鋼琴教育的必然趨勢。

二、鋼琴舞臺實踐與課堂教學的關系

對鋼琴的學習，主要包括基礎理論和具體的舞臺實踐。鋼琴的基本常識都是由鋼琴老師在學校通過課堂教授給學生。初學鋼琴的同學對鋼琴不具有感知力和高超的洞察力，這就需要老師的指導，因此，鋼琴課堂教學在鋼琴教育中起到基礎性的根基作用。

三、鋼琴舞臺實踐對鋼琴教學的啟示

1、鋼琴舞臺實踐是提升學生實踐能力的主要途徑

舞臺實踐是鋼琴專業教學的重要內容，經常性的舞臺實踐主要是為了加強學生實踐的能力，從實踐中找到藝術的靈感和自身的不足。在鋼琴實踐的過程中，學生從學習基本的鋼琴知識、認識鋼琴的現狀到熟練的掌握鋼琴表演的技巧；從被動的學習到主動的表演；最后從一個單純的學生轉變為一名具有舞臺經驗的成熟的演奏員。這不僅使學生從實踐的過程中得到了鍛煉，積累了演奏的經驗，而且也從長期的鋼琴實踐中提升了自身的應變能力，增強了表演的信心，最主要的是使學生產生了責任感和藝術工作者必須具備的職業道德及舞臺修養。

2、鋼琴的實踐經驗是提高高校教師鋼琴教學質量的重要途徑

長期的舞臺實踐一方面是將課堂上所學的內容運用到舞臺表演上，另一方面是激發了師生的創作及表演熱情，使學生掌握課堂中涉及不到的舞臺知識，從而進一步提高鋼琴教學的質量。這些新的鋼琴知識主要是指處理舞臺突發事件的能力，確保鋼琴演出的正常進行，而且增強了學生的集體榮譽感。舞臺實踐也開闊了學生的眼界，鋼琴是一門多學科綜合的藝術，豐富的舞臺實踐使學生逐漸發現了課堂教學與現實表演之間的個性與共性，并從中發現自身的不足，更加清楚地認識到今后應加強哪些方面的學習。

3、舞臺的實踐經驗是培養學生美感意識和道德品質的重要方法

“臺上一分鐘，臺下十年功”，鋼琴舞臺實踐能夠讓學生深刻理解其中的內涵。在舞臺表演的過程中，同學們克服種種困難，認真細致地對待每一個動作，深入分析每一個鋼琴指法，增強同學們的凝聚力，向社會展示其良好的精神風貌。通過舞臺實踐不僅培養了學生吃苦耐勞的奉獻精神，更有利于培養學生優秀的道德品質，并將美感訓練落實到教學的實踐中，不斷提高學生認識美、理解美和表達美的能力，實現寓教于“興趣”，寓教于“享受“的教學，強化學生對美的意識。要達到舞臺實踐的要求，需要學生、教師和學校的共同努力，學校為學生搭建舞臺實踐的平臺，教師在舞臺實踐的過程中發現問題，及時糾正，學生提高自身應對各種問題的能力，提高鋼琴技能。