外銷紫砂壺的歸去來兮

文·圖/沈嘉祿

外銷紫砂壺的歸去來兮

文·圖/沈嘉祿

中國紫砂壺成形于宋代，但除了文人在詩文中有所提及，目前還沒有完整的實物可資證明。到了明代，紫砂壺生產(chǎn)開始形成較大規(guī)模，同時名家輩出，在美學上也形成獨特的趣味與恒定的標準。明·萬歷年間，東南沿海地區(qū)出現(xiàn)資本主義萌芽，中外貿(mào)易比較繁榮，葡萄牙的東印度公司在中國大量購買茶葉，運輸?shù)綒W洲各地，隨船出海的還有少量的紫砂茗器。這種紫砂器對歐洲而言是陌生的，與瓷器相比，它在外形略遜一籌。

因為一開始出口的紫砂壺可能是傳統(tǒng)的光貨（指素面無紋的紫砂壺），與歐洲人的審美趣味對接不上。但即使這類貌不驚人的光素紫砂器到了荷蘭，也引起了歐洲人的好奇，他們稱之為“紅色瓷器”、“朱泥器”。紫砂的外語名詞就是宜興的漢語拼音“Yixing”。19世紀之后，在國外文獻中，都用“Yi xing”取代“terra sigillata”，意為古羅馬深紅色陶器，代表中國的紅色陶器。

歐洲反饋的消息也不斷刺激宜興紫砂藝人的信心，他們開始琢磨老外的趣味，以打開海外市場。此時，紫砂壺的制作已開始講究名人效應與品牌影響，比如有“宮中艷說大彬壺，海外爭求鳴遠碟”的說法，似乎在森森后宮，皇上與皇后也在拿時大彬的紫砂壺飲茶品茗，文人的案頭，則供著陳鳴遠的水注或煙碟。事實上，時大彬雖然是一代名家，壺做得也確實精到，但個人能力是有限的，不可能給后世留下如此之多的實物。這只能說明在當時，時大彬已經(jīng)成了人人可仿冒的品牌了。我在明清的小說中也經(jīng)常看到，凡提起喝茶的杯子，必定是成化斗彩杯，泡茶呢，必定是大彬壺。就好比提起今天的白領，必定要提到LV包包一樣。另一個著名制壺大師，應該就是陳鳴遠了，至今我們在拍賣會上也可看到不少陳氏款的器物，它可能出自另一個工匠之手。“海外”之謂，或許暗示老外更喜歡他巧奪天工、惟妙惟肖的花器。事實表明，從明代開始，宜興的紫砂壺開始有計劃地外銷，書寫著中國紫砂史上的一個重要時期。

清代白玉軒喜上眉梢壺

清代華鳳翔粉彩漢方壺

外銷壺為何施釉加彩

進入清代，在一番治理整頓之后，打下江山的清朝貴族與從馬背翻滾下來的武夫，像煞有介事地要從漢民族身上學習漢文化，包括飲茶方法。勝利者似乎也不能再豪氣沖天地牛飲了，得裝斯文啊。但游牧民族的習性與趣味一時也不可能全部改變，他們喜歡花里胡哨的東西，瓷器中五彩、粉彩、琺瑯彩的登峰造極，以及青花、粉彩、縷空等裝飾手段集于一體的設計思路就充分說明了這種趣味的主導。那么在紫砂壺的設計上也是如此，賣方就得迎合這種市場需要，那么這個時候的宜興作坊就疊出不窮地出現(xiàn)了各類花貨，大家比賽誰做得更花哨、更精細、更見巧思。在花貨的引領之下，光貨、筋楞貨緊緊跟上，紫砂壺生產(chǎn)進入了一個繁榮期。當然，還是有相當一批審美情趣很高的藝人，堅持做光貨，素面素心，高古淳樸，體現(xiàn)的是純正的漢風！我們得向宜興的老藝術家深度鞠躬！

康熙、雍正、乾隆三朝國力強盛，經(jīng)濟繁榮，體現(xiàn)在工藝美術上，也達到了很高的水平，在某些門類上至今還是無法企及的高峰。紫砂壺的制作也是如此，特別像陳鴻壽這樣的文人積極介入后，紫砂壺的氣局就更大了，融入了中國的書畫篆刻等藝術，從單純的泡茶器轉身為既可實用又可收藏指導玩的工藝品。

另一方面，作為純粹的商品，清代外銷壺在泥料選配和造型方面變化多端，對實用性的考量成為首要問題，造型古樸大方，出水順暢，保溫可靠，使用方便。在裝飾方面，為照顧西洋人的趣味，常以貼花、鏤空、泥繪等主要手法，這就與傳統(tǒng)的紫砂壺有了很大區(qū)別。到了道、咸、同時期，還出現(xiàn)了施釉加彩。施釉，主要施宜興特有的鈞釉，從上到下滿身，看不出一點紫砂的影子。加彩，主要是加粉彩和琺瑯彩，圖案是中國傳統(tǒng)一路的，山居

風景、花卉魚藻、幾何圖形等都有，以平涂居多，類

似今天金山農(nóng)民畫

的風格。但無論施釉還是加彩，都粗暴遮蓋了紫砂器物表面的自然肌理，素雅高古的格調(diào)遭到了破壞，透氣性也大大降低。

老外何為如此洋盤？蓋因為歐洲人用紫砂壺喝茶，喝的是紅茶加奶，并非中國人習慣的綠茶或烏龍，可以不講究透氣。再說紅茶加奶再加糖，碰到紫砂壺內(nèi)壁的毛孔，就容易附著不掉，時間一長顯得臟乎乎的，后來這類施釉加彩的外銷紫砂壺就被歐洲人當作陳設器來觀賞，配上金套嘴、金鏈子，陳列在壁爐上。

這路東西如今在上海城隍廟的鐵畫軒等處還能看到，顧客中多為來中國觀光的老外。

拋光提梁壺一鳴驚人

紫砂壺在亞洲的影響則是更早的事，早在日本江戶時代末期，紫砂壺就開始傳入，而以鈐刻“惠孟臣”和“陳鳴遠”款的最受歡迎。明治年間，日本常滑陶公曾聘請?zhí)K州籍紫砂藝人金士恒去東瀛傳授技藝，推動茶道的發(fā)展。日本學者奧蘭田收藏中國名壺32件，其中紫砂壺29件，與1874年編纂《茗壺圖錄》刊行于世。而作為紫砂壺的副產(chǎn)品，紫砂花盆也于乾隆年間傳入日本，推動了日本盆景藝術的發(fā)展。近幾年，這路小型花盆有回流中國藝術市場的跡象。清代還有專為出口東南亞各國制作的紫砂壺，素器出口后，在泰國等地鑲金包銀，安裝金屬提梁，完全是西式的，拋了光后，光可鑒人，紫砂胎體里的金屬顆粒也看得清清楚楚，整體上倒也不難看。

目前通常認為壺底鐫有“貢局”底款的壺，就是專門出品泰國外銷壺。史載光緒年間，泰國國王拉瑪五世在中國宜興訂燒了一批紫砂壺，壺底印有泰國訂燒標記和楷書“貢局”等字款，這批精致的紫砂壺除泰國宮廷和皇族使用外，還贈與泰國一家皇家寺廟，訂數(shù)不多，極為珍貴，現(xiàn)仍有一部分保存在泰國。光緒年間，還有大量紫砂器越洋銷往墨西哥和南美各國。如今，這路拋過光的紫砂壺在今天的古玩市場和拍賣會上也很少見了。

在“四海壺具博物館”里，可以看到許四海先生收藏的幾十把清代外銷紫砂壺，每件都相當精彩，有琺瑯、粉彩、鏤花、泥繪等裝飾手段，有些精品在品級上甚至超過故宮的藏品。前幾天我還去了一次，在精品館里看到他與他的小兒子許澤鋒，從德國收藏家手里買來的一件康熙年間出口的朱泥荷葉蓋貼花大罐，高達40厘米，完整無損，底部還包了金屬花邊，整個器型的裝飾風格，既保持了中國陶瓷中大罐的基本型制，又兼容巴洛克的遺韻，保存至今，殊不容易。

外銷壺的藝術市場

2005年，南京博物院舉辦了為期一個月的“紫玉暗香——海峽兩岸紫砂珍品聯(lián)展”，這次展覽是南京博物院和臺灣成陽藝術文化基金會的攜手聯(lián)展。展品從考古、文人、外銷等諸多方面展示宜興紫砂文化的獨特魅力和廣泛影響，臺灣成陽藝術文化基金會收藏的外銷紫砂精品更是數(shù)百年前紫砂外銷歐洲后的首度故鄉(xiāng)之旅。聯(lián)展亮相的外銷紫砂器有64把，制作年代為17世紀下半葉到19世紀，由歐洲商人來樣定制的。其中有8把鏤空裝飾的紫砂壺，還有一對紫砂罐，是根據(jù)當時歐洲國家流行的玻璃茶葉罐仿制的。

外銷壺的重現(xiàn)，喚醒了國人的記憶。近十年來，國內(nèi)有不少收藏家去歐洲淘寶，其中就買回一些外銷紫砂壺。由于紫砂壺的存世量遠遠不及瓷器，又由于它是作為日用器流入歐洲的，經(jīng)歷兩三百年后，能夠完好無損的著實不多，彌足珍貴。但市場行情表明，價格比同時期的瓷器要略低。運氣好的話，還可以覓到由名家制作的外銷壺。老外對宜興名家素來陌生，那么可以用較低的價位成功撿漏。

最近幾年，隨著收藏家對紫砂壺關注度的提升，外銷壺也偶在市場上露面。在淘寶拍賣網(wǎng)上，一把貢局款的拋光壺，品相完整的，價位也就在2萬至5萬元之間，均有較大升值空間。在2010年北京某拍賣行的春拍中，一把朱泥鏤空貼花梅報春紋壺上拍，估價4萬至5萬元，幾輪叫價后以接受7萬元的價位成交。這把壺蓋與壺身以鏤空手雕的手段表現(xiàn)一幅梅報春圖，蓋鈕立塑梅干與蓋面梅樹相連，壺身上下飾以螭龍圖案，相互呼應，渾然一體，壺柄、蓋鈕、壺流皆以鎏金鏈條相連，顯得富貴華麗。

在去年中國嘉德春拍中設有“紫泥菁英”紫砂壺專場，外銷紫砂壺成為其中的亮點。其中有一把清康熙貼花朱泥方壺，是難得一見的小尺寸精品。同時出現(xiàn)的還有一把清初鏤雕梅花朱泥梨形壺，也體現(xiàn)了清初外銷紫砂壺的精湛工藝。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com