帛：另一種奇譎斑斕的敘事

鐘鳴

由中國國家畫院、吳作人國際美術基金會、上海市美術家協會、上海美術館聯合主辦的“丹青異彩——穆益林帛畫藝術展”近日在上海美術館開幕。穆益林將自己30年來的創作成果向社會作一系統展示，可讓觀眾在欣賞絢麗異彩的作品同時，能看到瑰麗的中國帛畫產生的奇特審美效果是其他畫種無可比擬的，會為古老的中國帛畫在今日重鑄輝煌而感到驕傲。

帛畫，泛指在絹、紡、紗、綢、綾等真絲平面織物上的繪畫。帛在中國文化譜系中，是一種很古老的藝術基因，傳至今天，可以說出現了變異，但在骨子里仍然保持著原有的基因秘碼。帛畫可以說是中國畫的起源之一，也是中國繪畫中的重要品種。自西周起，帛畫至今已有三千多年歷史。楚國帛畫和西漢帛畫為中國文明創造的輝煌，早已享譽世界，歷代帛畫中不少被世界各國博物館珍藏。上世紀70年代西漢馬王堆出土的帛畫就讓世界感到震驚。

不過也應該看到，數千年來，中國的繪畫材料與繪畫語言一樣，一直在變化發展，在元以后宣紙水墨畫漸盛，而以絹帛為載體的重彩繪畫則因社會、師承等因素造成滑坡，帛畫走向式微。因此，當今重彩帛畫急需在更多的畫家傾力研究、創作中傳承和發展，急需向世界弘揚，讓帛畫這中國古老文明的結晶煥發青春，以其神奇的魅力與宣紙水墨繪畫共同代表中華民族之繪畫藝術。穆益林為之潛心研究30年，開創新路、拓展技法，創造出有強烈色變效果的現代帛畫，為繼承、發展中國帛畫起到了領航作用，世稱現代帛畫開拓者，應該不是謬贊。

文化部王文章副部長在畫展中接受電視媒體采訪時認為：因為我們現在也處于一個文化發展的時代，我們需要文化創新，但是也需要去挖掘、去發現我們中國傳統的藝術方式，今天我們把它恢復起來，這都是我們的文化遺產，把它繼承下來，同時用新的藝術創造的方式，包括我們今天新的審美的趨向的把握，使我們今天的人去看他們傳統的材料、傳統的方式創造之下的新的藝術的景象，我想穆益林先生已經做到了。他為了探索、發掘古老的藝術品種，放棄了原先很熟悉的、很擅長的、已經取得很高成績的傳統的水墨畫，我想這種保護我們民族文化遺產的精神也是值得我們欽佩的。我看了他的展覽之后，對他這種藝術在傳統基礎上的創新，對他保護我們國家民族文化遺產的精神，都是感到非常敬佩的。

穆益林以帛、絹這種特殊材料為載體，表達他作為藝術家的體驗和思考，在強調古老藝術形式的時候，努力傳達給觀眾一種具有時代特質的創新氣息。他運用了很多技法，在傳統中國畫的基礎上，也借鑒了西洋繪畫的手段，比如對自然光的運用，比對關系的處理，透視效果的追求，裝飾趣味的把握等，都達到了很成熟的程度，所以能給我們一種其他藝術類型、其他繪畫材料沒法達到的藝術效果。這種效果就是帛本身的光澤跟別的材料的融合、別的繪畫方式的融合，出現了我們在別的材料中看不到的一種藝術效果。

藝術的崇高，在于它獨特的個性和對美的創造性，而這種創造性常常是要藝術家付出畢生的代價，有的畫家在創立和完善自己風格的過程中壯志未酬身先死，有的畫家為堅持自己藝術風格的獨特性而遭受了非人的磨難，各式經歷之悲壯非常人所能理解。穆益林不圖一時的名與利，堅定地選擇了默默探索研究光復中國帛畫之路，僅此一點，就值得我們敬佩。