藝術品與品藝術

自從文物與市場、金錢掛鉤之后，真真假假的問題就再也沒有消停過。從國家級文物單位的種種“羅生門”，到遭受質疑的專家權威鑒定……代表著中華歷史文明的文物，已經很難從一個簡單的文化層面加以概括了。

就在這般紛紛擾擾、你方唱罷我登場的情況之下，由上海社會科學院歷史研究所與上海振華投資有限公司合作成立的“文物與文化遺產研究中心”近日正式成立了。一場名為“中國古代藝術品與傳統文化”的學術研討會，深入討論了當前藝術品以及藝術品市場與中國傳統文化的關系、史學研究如何更好地促進藝術品市場的繁榮等問題。

“藝術品與品藝術是緊密聯系在一起的。”作為研究中心的名譽主任，上海社科院副院長、歷史所所長熊月之先生開宗明義地為研究中心未來的方向確立了學術觀點。在研討會結束之后，《新民周刊》記者就收藏的歷史與現狀，與熊月之先生展開了對話。

收藏的歷史

《新民周刊》：藝術品與生活有著怎樣的關系？

熊月之：人類早期的藝術品，無論是東方還是西方，無論是壁畫、雕塑，還是陶器、酒器、鐘鼎，或是宗教生活用品，或是日常生活用品，總之，都是與生活緊密地聯系在一起的。那時的藝術品，還沒有從生活用品中脫離出來。那時如果有藝術品收藏，也是出于宗教或日常生活的需要。

人類進入文明社會以后，由于生產力的發展，社會的分工，巫術逐漸分化，原始的巫、藝合一逐漸成為巫、藝分離或部分分離，使得藝術品的生產逐漸成為相對獨立的活動。這時，統治者可以有能力、有財力進行藝術品收藏。帝王的宮廷收藏，教會的教廷收藏，成為當時主要藝術品收藏。

《新民周刊》：中國最早的收藏起源于何時？

熊月之：在中國歷史上，大約在公元前8世紀，西周王朝就專設春官一職，“掌祖廟之收藏，凡國之玉鎮大寶藏焉”。這是宮廷收藏藝術品的最早記錄。和氏璧的故事那么有名，就與春秋時期對藝術品的重視與收藏有關。東漢時期，漢明帝劉莊愛好繪畫，別開畫室，并設立專門機構，珍藏藝術品。此后，歷代王朝都重視藝術品珍藏。南朝梁元帝蕭繹所藏書畫典籍有14萬卷。令人遺憾的是，當他被西魏軍隊圍困即將投降前夜，他將這些收藏焚毀一空。隋煬帝也是個書畫收藏迷，他沿運河南下揚州時，還將宮中所藏的書法名畫隨船攜帶，可惜的是途中船只傾覆，隨行書畫大半落水。唐代文化開放，氣象宏大，崇尚藝術，唐三彩為其一絕。唐代朝廷設集賢院，職能之一是征集、鑒定、收藏書畫。宮廷專門成立金銀作坊院，精心制作金銀藝術品，使得金銀器的制作達到了中國古代金銀器制作史上的最高峰，也達到了那時世界的最高水平。唐代宮廷與民間都很重視對藝術品的收藏，已形成專業收藏家、鑒賞家與書畫商人。宋代藝術高度發達，瓷器、玉器、漆器、書法、繪畫都達到很高水平。宋代皇室的藝術品收藏極為豐富，宋徽宗時御藏名畫達6396件，包括自魏晉至北宋歷代作品。那時，皇家王公貴族的藝術藏品深貯秘閣，或者只在特定的時空里進行展示、交流。

明清兩代，特別是清代，宮廷收藏，達到了前所未有的豐富程度。乾隆皇帝是藝術品最大愛好者，極為欣賞宮中三件書法珍品，即王羲之的《快雪時晴帖》、王獻之的《中秋帖》與王珣的《伯遠帖》，曾命人將其刻于石碑之上，即著名的《三希堂法帖》。乾隆年間，清廷曾對內府收藏的書畫進行整理，編成《石渠寶笈》三編，225冊。這是明清兩代600年宮廷收藏的總結。清代宮廷收藏全盛時期，藏品總數在1萬件以上，其中晉唐宋元書畫2000件，明代書畫2000件。嘉慶時，清宮中又有一批書畫入藏，包括著名的《清明上河圖》。

《新民周刊》：除了皇家收藏，民間收藏熱的繁盛又出現于何時呢？

熊月之：明清兩代，隨著商品經濟的繁榮，富商日多，民間收藏愈益興旺，字畫古董買賣收藏之風盛極一時。一個典型的例子，就是元代大畫家黃公望的名作《富春山居圖》的命運。這幅畫作完成以后，黃公望把它送給了和尚無用上人。明成化年間，此畫傳到著名畫家沈周手里，以后又被董其昌收藏，董晚年將其賣給宜興收藏家吳之矩，吳之矩傳給其子吳洪裕。吳洪裕視為至寶，建專屋收藏，但其臨死時卻決定將這幅畫燒掉，為自己殉葬！其侄吳寄谷偷偷地用其他畫卷將它從火盆中換了出來，但搶救出來的《富春山居圖》已被燒成兩段。到了清代，這幅畫又流落到鹽商安岐手中。時至今日，一半在大陸，一半在臺灣。安岐有家資巨萬，藏有大量書畫珍品，除了《富春山居圖》之外，北宋大畫家范寬《雪景寒林圖》也是他的藏品。“揚州畫派”就是在富商競相收藏字畫的環境中形成起來的。

到了近代，一方面，由于商業化的作用，一些為適應市場需要的藝術品大量生產，如海派繪畫中諸多作品；另一方面，由于戰亂頻仍，政局動蕩，眾多藝術品從宮廷、富戶中流散出來。生產、搜尋、購買、聚集、珍藏藝術品，都十分活躍，藝術品市場相當繁盛。

《新民周刊》：收藏這一話題幾乎是近幾十年來的熱門詞，從身價上億的齊白石、張大千到幾十塊錢的郵幣卡，全民收藏的意識特別強烈，也形成了一道獨特而豐富的文化景觀。

熊月之：是的，改革開放以來，隨著中國綜合國力的空前提升，民間財力的空前增長，人民群眾對藝術品鑒賞能力的空前普及與提高，藝術品市場進入前所未有的繁榮時期。就質地而言，舉凡青銅器、銅器、玉器、陶瓷、漆器、紅木制品、掐絲琺瑯、犀角、象牙、織繡，就形制而言，佛像、鼻煙壺、手表、家具、燈具、文房四寶、扇子、字畫、雕塑、錢幣、郵票、火花、月份牌、明信片，乃至像章、紀念章、商標、票證、報刊、調羹、筷子，皆有收藏，也有各類藝術品的市場。我曾在廣東見到一位私人收藏家，專買一幢房子珍藏古陶瓷與青銅器，雇有專門的保安，據說其藏品為天下第一。我曾在上海見到一位收藏家，專門收藏景泰藍屏風與鼻煙壺，足可以稱為國內第一。我還在上海看到一位專門收藏近代商標的專家，所藏近代各類商標，極其豐富，超過任何一位研究近代史的學者，也遠遠超過任何一家圖書館。我們在電視上時常可以看到報道某類專門藝術品收藏的奇跡。

藝術品的生產與收藏與人類歷史同樣悠久，藝術品的種類隨著歷史的演進而不斷豐富，藝術品的流通、收藏范圍隨著人類文明的進步而不斷擴展。時至今日，藝術品收藏為宮廷與教會所壟斷、獨占的局面早已不復存在，國家收藏，企業收藏，單位收藏，個人收藏，各呈所能，多元化、專業化、民間化，已成為當今藝術品收藏的重要特點。

收藏藝術，學會品評

《新民周刊》：收藏藝術品的價值在哪里？人們為什么選擇收藏藝術品？

熊月之：任何藝術品都是歷史文化的有形遺存，是藝術家精神創造的產品。每個時代都有自己的藝術，都有自己的藝術品。每個國家、每個地區都有自己的藝術，都有自己的藝術品。將一個國家或地區的不同時代的藝術品聯系起來，就形成這一國家或地區的藝術歷史脈絡。將一個國家同一時代不同地區的藝術品綜合起來，就拼成這一國家或地區的藝術地圖。藝術品之所以成為藝術品，而不是一般的物品，因為一般說來，藝術品具有較高的藝術含量，代表了某一時代、某一國家或地區的藝術水平。任何藝術品都有特定的時代與區域屬性，在這個意義上，任何藝術品都是不可復制的。這是藝術品的文化屬性，也是藝術品的文化唯一性。因此，收藏藝術品就是在收藏藝術，收藏文化。鑒賞藝術品就是鑒賞特定時代、特定區域的文化。

藝術品一進入市場，就同時具有文化屬性與經濟屬性。同樣是收藏藝術品，有的人是為了鑒賞而收藏，有的人是為了謀利而收藏。在時局動蕩時代，有的人本人并不一定懂得藝術，但是為了不讓國寶流失外國而收藏，這在藝術品收藏的屬性上，打上了愛國主義的烙印。其中最典型的是張伯駒。他是近代中國有名的愛國收藏家，起初收藏僅為愛好，繼以保存國家頂級藝術品不外流為己任，他曾買下中國傳世最古墨跡西晉陸機《平復帖》、傳世最古畫跡隋朝展子虔的《游春圖》、唐代大詩人李白的《上陽臺帖》等，經他手蓄藏的中國歷代頂級書畫便有118件之多，被稱為“天下第一藏”。這三種收藏中，第一種收藏是為藝而藏，第二種收藏是為利而藏，第三種收藏是為義而藏。當然，有不少收藏者是兩者兼有或三者兼有，但是，細分起來，無非是這三種。在價值多元時代，我這里不想對這三種收藏境界作高低的區分。但是，需要指出的是，無論哪一種收藏，都離不開品藝術，即對藝術品的鑒賞。

《新民周刊》：如何定義“品藝術”？

熊月之：所謂品藝術，主要是別真假，分優劣，辨源流，論創新。別真假就是鑒別真偽。分優劣一是懂得誰是優秀藝術家、誰是蹩腳藝術家，什么是藝術家的精品，什么是藝術家的劣品，什么是其代表之作，什么是其偶然之作。辨源流就是明了藝術品在藝術史上的地位，明白藝術品中哪些方面是原創的，哪些方面是因襲的，理清其演變脈絡。論創新就是將藝術品放在全中國乃至全世界的范圍內，評價其藝術貢獻。要做到別真假，分優劣，辨源流，論創新，就要求藝術收藏者具有精湛的藝術鑒賞力和廣博的藝術素養。

《新民周刊》：怎樣才能更好地“品藝術”？

熊月之：現代化社會的一個重要特點是分工細密化。藝術品鑒賞早已成為一門獨立學問，其中又可以分為陶器、瓷器、銅器、玉器、漆器、木器、字畫、篆刻、雕塑等眾多門類，每一類都有很多很深的學問，不是一般人在短時間內可以輕易掌握的。在藝術品收藏已經呈現多元化、專業化、民間化特點的今天，我們怎么樣才能做到別真假、分優劣、辨源流、論創新呢？這需要在普及藝術知識、提高鑒賞能力、規范藝術品市場等方面著力。

對于規范藝術品市場，我們很難具體展開討論，因為這不只是藝術品市場的問題，而是整個市場經濟需要規范完善的問題。在這方面，最關鍵的是，要提倡、踐行和堅持誠信、守法的藝術品收藏與交易，反對唯利潤論、拜金主義，反對坑蒙拐騙。就普及藝術知識、提高鑒賞能力而言，一要努力提升整個社會的文化水平，加大美學教育力度。二要努力普及藝術知識，通過電視、廣播、報紙、雜志、展覽、講座等多種形式，豐富廣大人民大眾的藝術素養，提升其欣賞能力。眾所周知，藝術品文化內涵的闡釋，具有開放性、變異性、多元性。有些藝術家的作品，在藝術家在世時，并不為人所重視，但是在其去世以后的某一時間，卻突然大放光彩，梵高的作品就是典型。這說明，藝術欣賞與藝術解讀，有的時候是一個再創造過程，欣賞者、解讀者參與了藝術品藝術價值的再創造。三是要培養和建立數量客觀的藝術鑒賞專業隊伍，成立專門的藝術品評價機構。

普及藝術知識、提高鑒賞能力，這個工作，教育部門有責，文化部門有責，博物館有責，社會各界也有責。我們之所以成立這個研究中心，就是想在普及藝術知識、提高藝術鑒賞能力方面，作一點貢獻。