茶之靜美 虛席而置——記“青羽·剎那間的永恒”主題茶席賞

■ 朱 陽

茶席，始于唐，興于宋，發展于明清及民國，由一群詩僧與遁世山水間的雅士對飲而成，進而逐步發展為茶文化之重要部分。小小一席，于斗方之間，便可通過壺、杯、托、桌布、桌旗、插花等的組合點綴，通過茶與水的靈動交融，形象展現飲茶時色聲香味觸法的短暫過程，折射出茶人豐富的審美觀念、漫游于方外的自我情緒及那股超然物外的神秘能量。

中國茶葉博物館與盤扣年代共同承辦的“青羽·剎那間的永恒”主題茶席賞，集華貴與簡約、禪意與浪漫、靜謐與民族等多種或交融，或對應的元素于一體，共展示出9款內容、形式各異的主題茶席，時間跨越漢唐、明清，地域橫穿藏區、日韓，旨在通過結合茶人精神和品茗雅境，進而主導茶席設計所帶來的極大精神愉悅。

盤扣年代：優雅情趣的民國茶席

“盤扣”，或許大家第一個想到的是女人旗袍上的各色扣子，茶席賞上，“盤扣”也可以是茶席。設計者匠心獨具，將半片旗袍直接擺于茶席之上，而席間搭配的同一時期歐洲玻璃茶具，更是實現了東西方文化地碰撞與交流。

水墨風流：經典浪漫的明清江南茶席

明清茶人品茗改飲散茶，瀹之。江南地區，文士茶自成體系，浪漫典雅是其追求的飲茶之意，隱逸清靜是其追求的飲茶之境。茶席上，展現了優雅的杭繡工藝和有著歷史傳承感的老繡片，極致典雅，將明清時期江南文人的水墨風流體現到極致。

金風玉露：精美 華貴的唐代風雅茶席

開元盛世，大唐繁華。金樽、銀盞，霓裳、華章，唐之風采可窺一斑。鎏金的宮廷茶具，陳列于展柜之中，華美的銀質茶具，靜置在茶席之上。才華出眾的唐代大家與華貴典雅的風雅茶具，金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

物我兩忘：天人合一的宋代文人茶席

宋代士大夫與茶密不可分，茶因士大夫的推崇而日漸繁榮，士大夫的品格也在品茗之中得以升華。單色釉的雋永沉斂，超脫現實、蕩滌塵埃，其簡潔樸實、自然天成的氣質，用以表現天人合一、物我兩忘最是恰到好處。

常樂我凈：自我靜觀的唐代禪茶席

禪茶之飲需環境清靜，獨自飲茶品茗，自我靜觀，益神思，方得茶之神韻。禪茶即將茶席作為觀想曼荼羅，于即精心又隨意中構建出一個渾然的茶席場域的妙境。趙州和尚一句偈語“喝茶去”，常樂我凈，禪意縈縈，將禪茶的意理演繹得大徹大悟。

茶酒同器：豪邁大氣的漢代茶席

史料記，茶至漢，已有“客來烹茶”的習慣。因量少罕有，只限于富家或皇室，實屬貴族飲品。漢代宮廷無專門飲茶器具，酒席同茶席，茶酒同器具，青銅彩陶、朱漆羽觴，遙想雙手執耳、一飲而盡，之景之境，豪邁大氣。

高原之源：人神共享的藏茶席

都說藏茶源自松贊干布與文成公主的和親，實則是人類在藏區的生存需求。藏茶特點“紅、濃、陳、醇”，茶器、茶席與佛教息息相關，從茶器到飲茶禮儀，無不與佛教息息相關。茶之于藏，人神共享，高原之源。

一期一會：精致絕美的日本茶席

日本茶道是移植中國的“唐物宋品”，將茶事與宗教、哲學、倫理和美學熔為一爐，成為一門綜合性的文化藝術活動，茶席的布置更是精致考究。“一期一會”的說法，則是把每一次的相聚都當作是今生的最后一次，嚴謹、莊重、精致，不言而喻。

茶馬古道：古遠流芳的普洱茶席

“茶馬古道”以茶葉易換西蕃之馬，從此對西域的商業交易方始；元朝有一地名“步日部”，寫成漢字，就成了“普耳”，普洱由此得名。普洱茶史古樸悠長，普洱茶湯濃厚深沉，普洱茶席自是積淀厚重，古遠流芳。