讓孩子愛上畫畫的家庭課程四：色彩

我們生活在五顏六色的環境中，為了認識生活，讓生活變得更美好，引導孩子學習色彩、研究色彩，正確地運用色彩是非常必要的。

一、觀察生活，在生活中感受色彩

生活中的色彩分為自然色彩和人工色彩。要讓孩子有豐富的色彩感覺，需要養成細心觀察生活的習慣。

1 人工色彩。

①營造良好的居住環境和語言環境。孩子幼齡期在室內的時間比室外的時間相對要多。我的寶寶還在肚子里的時候，我就用手繪墻開始改變房間的色彩了。餐廳的墻面我用明亮的黃調子，激發孩子的食欲；客廳我用淺綠調子，安逸平和；臥室里我用粉紫調子，柔和、溫馨，讓孩子安靜地入睡。孩子出生后，目之所及，色彩無處不在。

②觀察同色系的不同事物，獲得豐富的色彩情緒。我們在引導孩子認識一個具體的顏色時，應該觀察多個事物獲得豐富的色彩感受，這樣，孩子在作畫時可根據自己的主觀感受，畫出具有獨特色彩的作品。

同一個顏色的明度、純度發生變化時會產生不一樣的色彩感受。除了觀察，還應做一些相應的游戲，刺激孩子的色彩記憶，培養孩子感受色彩細微變化的能力。如給蠟筆排隊，先把順序打亂，然后請孩子把紅的、綠的、藍的、黃的歸類，再由深到淺排列。

③了解色彩的功能性。色彩在人們生活中扮演著不同的角色，甚至起到特殊作用。如馬路上的紅綠燈，紅燈是禁止通行，綠燈則可以暢通無阻；又如職業裝的色彩，醫生的白大褂給人清潔嚴謹的感覺，消防員著橘色防火服在煙火中既醒目又給被救者以希望，還有警示的作用；再如特種汽車：校車是黃色的，救護車是白色的，郵政車是綠色的，消防車是紅色的……生活中潛移默化的引導讓孩子領會到了色彩的奧秘。

2 自然色彩。

自然色彩主要指以植物、動物色相為主的生物色彩和以天空、水體、山石等色相為主的非生物色彩。深入觀察生活，這不單單使孩子改進繪畫方法，更能使他們對自然界的色彩有豐富的認識。在孩子對基礎色有一定的認識后，我們開始嘗試色彩間的組合，并做一些簡單的調色練習，讓畫面更有層次。

①認識色調，區分明度變化。自然界中色彩變化非常豐富，一棵樹的四季色彩都會有很大的不同。我們可以在家附近，觀察同一棵樹季節變化時的色彩。同一棵樹上，新發的綠葉和原來的綠葉的綠色也不相同；即使是同一棵樹，在陽光照射下與在陰天的條件下又不一樣。觀察樹木了解顏色的變化規律，對色彩深淺會有進一步的理解。

畫畫時，我會給孩子準備調色盤，自己創造需要的色彩。讓孩子學會把顏料混合起來使用是非常必要的，如在綠色中加一點黃，亮了，變成黃綠色；加一點藍，深了，變成藍綠色。參與調色后，孩子對復色的認識非常快。

自然界中的生物會根據環境來“設計”自己的保護外衣，如竹節蟲的顏色與竹林一樣，身體有竹節；枯葉蝶停息在樹枝上，像一片片枯樹葉；變色龍可以變換很多種顏色……他們和周圍的自然色彩形成了統一的色調。

蝴蝶很美，孩子非常喜歡，我們一起欣賞了很多蝴蝶的圖片，孩子邊念叨著蝴蝶稀奇古怪的名字邊設計了《蝴蝶》作品。

②學習色彩對比，嘗試色彩搭配。初學繪畫，幼兒沒有對比的概念，在他們的畫面中時常會出現類似綠底上畫一片綠葉，咖啡色旁邊涂大紅色的“問題”作品。如果多觀察生活，就能看到很多色彩搭配的美景。我常常對孩子說，在生活中，你看到什么好的顏色搭配就記在心里，以后有合適的畫面需要這個搭配效果就可以用上了。

二、體驗游戲，在游戲中愛上色彩

女兒從學畫到現在已經2年多了，顏料工具箱里留下來最多的當然是孩子不喜歡的顏色：赭石、土黃、普藍、黑色。而那些鮮艷的檸檬黃、玫紅、湖藍、草綠總是不夠用。看著剩下來的好多深色，想想怎樣讓孩子愿意去接納它們呢？

1 自制彩色畫紙。

①平涂。孩子在3、4歲剛學繪畫的時候，比較擅長線條的表現，這時候的畫面顯得比較單一。給畫面上色，孩子又不太擅長，我便嘗試把上色的過程放在繪畫前，孩子在白紙上大面積地涂刷色彩十分自由，可以整張紙上一個顏色，也可以色彩漸變，或者條紋，或者格子。干后，可以直接在上面作畫，或者把畫好的形象剪下來貼在上面。

②肌理。可以將調好的顏料水裝入噴壺中，噴在白紙上；也可以將顏料水隨意滴在白紙上吹出變化的形，干后作畫；還可以在顏料水里加入洗潔精后用吸管吹出泡泡后再作畫。除了自制彩紙外，可以去買一些現成的彩卡、刮蠟紙、卡美紙、牛皮紙、珠光紙來作畫。只有多給孩子提供新鮮的創作材質，才能時時激發源源不斷的創作欲望。

2 限色畫。

孩子們喜歡拿著彩筆在畫紙上漫無目的地涂色，甚至在畫紙上堆出很厚的顏料塊。他們會把自己認為好看的顏色，每一個都拿出來涂一下，很多時候剛剛畫好的一幅線描作品就因為孩子隨意涂色，變得一塌糊涂。與其多而亂，不如少而精，我給孩子開展了一系列的限色畫訓練。

①單色畫。幼兒學畫初期更多的是線條的感受，有時候大段的上色反而讓孩子很累，不如專注于線條的表現。

②雙色畫。每個孩子對色彩會有一些偏好，我們不妨讓她選自己喜歡的兩個對比強烈的顏色畫畫看，有了兩個顏色的參與，畫面變得熱鬧起來，兩個顏色不斷變換位置，簡約但不簡單。

③三色畫。簡單的三色搭配可以讓孩子放手去畫畫。黑白灰或者紅黃藍、綠橙紫，選擇對比強烈的三色配搭，畫面就很出挑了。《鴕鳥》是我們看了日本畫家福井江太郎的鴕鳥系列后嘗試表現的。

④用孩子不喜歡的顏色作畫。赭石、黑色，孩子是極少用到的，有一天我問：“這兩個顏色能調在一起嗎？”孩子說：“更臟了，不能。”我在赭石里加入了一點點黑，讓孩子觀察，孩子說更難看了。我拿出一塊巧克力，孩子很驚訝說：“啊，是巧克力！”馬上就吃了起來。我問，巧克力的顏色好看嗎，她說好看。其實這兩種顏色很接近，只不過有了巧克力的味道，孩子覺得這個顏色變好看了。我順勢對孩子說：“我們就用這個顏色畫畫好嗎？”

接著就有了《爸爸、媽媽和我》、《車禍》等用“巧克力”顏色完成的作品。

三、對話大師，在創作中表現色彩

在孩子學畫的每一個階段，總是少不了大師作品的引導和啟發。我女兒在學習了大師色彩后，每每去幼兒同，見到墻面上米羅的《星空》、馬蒂斯的《剪紙》顯得格外親切；去商場里，看到梵高的《向日葵》背景墻，有如見到老熟人……每回提及某某畫家，孩子就像提及生活中的一個老朋友那樣開心、快樂。

1 光影的色彩。

孩子問總是不愿意畫重復的主題，覺得乏味。我們便一起欣賞了法國印象派畫家莫奈的組畫《盧昂大教堂》。我問孩子，這些畫面你感覺一樣嗎？孩子說不一樣。再仔細看呢？孩子說，好像城堡是一樣的，當我告訴他，這都是畫家在不同的光線和角度，連續畫的同一個物體時，孩子非常驚訝。同一個主題可以重復這么多次卻不重樣……我們一起了解了莫奈的故事，去參觀了他的花同。孩子創作了這幅《陽光下的城堡》。先用暖暖的橙調子來畫城堡，最后用對比強烈的綠和紫點綴畫面，天空中那些像眼睛一樣的云朵是孩子畫的火燒云。孩子說，媽媽我再也不怕畫重復的東西了。

2 心靈的色彩。

每個人都有自己的色彩喜好，那些鮮艷、明亮的色彩是多數孩子喜歡的。孩子對火焰般的梵高式向日葵非常感興趣，對黃色也有了新的想法。以前畫太陽總是想到紅色，原來黃色也可以表現太陽的光芒。為了激發她用“新”的顏色去畫畫，我用電腦做了不同顏色的向日葵效果圖。我告訴她，繪畫不一定是生活中真實的色彩，更需要用心去畫，畫出心靈的色彩。孩子用傳統國畫表現了黃色調的《向日葵》，又用紙漿畫表現了綠調子的《向日葵》。

經過長期的生活實踐，我們的孩子一定會成為主宰自己作品的色彩專家。