淺談陳田鶴先生藝術歌曲鋼琴伴奏的特征

陳田鶴先生是中國近代著名的作曲家。他于1928年9月入溫州私立藝術學院學習理論作曲及鋼琴，1930年秋改入上海國立音專作曲選科隨黃自學習作曲，是黃自先生的“四大弟子”之一。國立音專畢業后任職于山東省立劇院。抗戰爆發后，長期在重慶國立音樂院任教。中華人民共和國成立后，主要在北京中央實驗歌劇院從事作曲工作。

陳田鶴先生在他短暫的一生之中創作了多種體裁的音樂作品，其中以聲樂作品居多。這些聲樂作品大致可分為三類：藝術歌曲、少兒歌曲及現實性的群眾歌曲。縱觀陳田鶴先生的歌曲創作，大多在選詞上相當考究，這來源于作者自幼對詩歌的濃厚興趣。在學校讀書期間，就與同學組織了一個“詩歌朗誦會”，討論詩詞歌賦。并且與好友創辦詩刊《山雨》，發表詞作文章。在創作歌曲時，他一定先對詩歌本身所表現的意境深入理解，再尋找最切合詩詞意境的音樂手段來表達詩歌的韻味和情感。因而，他創作的聲樂作品情感深邃、意境深遠、對詩詞的把握恰如其分又蘊含獨特個人感悟。在音樂風格上，陳田鶴的創作受到了其業師黃自先生的較大影響，將西洋創作技法民族化的探索付諸于實際創作之中。

中國20世紀30年代是藝術歌曲創作的一個多產時期，以黃自為首的學院派作曲家們創作了大量以古詩詞和現代詩歌為內容的藝術歌曲，陳田鶴先生的藝術歌曲是這一時期代表作之一。他的歌曲旋律優美，和聲簡潔，結構多樣，鋼琴伴奏與聲樂水乳交融，顯示出了較高的藝術造詣。……