據史料記載,早在西周時期我國已經初步形成了音樂教育制度。隨著時代的發展,人們對音樂的教化功能有著越來越清晰的認識,近代的學堂樂歌、現代中小學的音樂課都彰顯了音樂文化在教育中的重要作用,音樂作為教書育人的手段之一,取得了豐碩成果。
我國現代化建設的進程,很大程度上取決于我國國民素質的提高和人才資源的開發。音樂藝術欣賞課程是高職院校通識教育的重要組成部分,是加強學生人文素質教育的一門重要課程。通過對這門課程的學習,可以使學生具有基本的音樂欣賞能力,提高自身文化修養。尤其是在我國全面推行素質教育的大背景下,高職院校要想實現培養懂專業、技能精、高素質的技術型人才的戰略目標,就必須更新教育教學理念,面向世界、面向未來、面向學生需要構建以素質為底蘊、以能力為內涵的新型課程體系,而音樂欣賞則是其中不可或缺的教育元素。為了全面提升音樂欣賞課程的教學效率,我們必須按照學生的學習目的,對高職院校音樂欣賞課的教學進行科學的、整體的設計,全面探究其規律與技巧,使之更全面、更有針對性地豐富學生的內心世界、陶冶學生的情操和心靈。
音樂欣賞對青少年健康成長的影響
1.音樂藝術對青少年情感素質的影響。音樂是一門感性的藝術,也是情感和心靈的藝術,其高低起伏的旋律、美妙的和聲很容易將受眾帶入到某種境界,征服人們的心靈,讓人們身心放松,解除疲勞、放下欲望。烏克蘭有條格言說:“一個人手里抓著小提琴,他就不會干壞事!”這從一個側面說明了音樂對凈化人類心靈的巨大作用,因為欣賞能力提高了,境界與素養自然而然就會隨之而進步。大量的事實已經證實,引導青少年積極、自覺參與音樂欣賞,其實就是在對他們進行審美情趣的健康引導,有助于他們形成正確的世界觀、人生觀、價值觀。
對于身處學校教育階段的青少年而言,心理健康、情感素質尤為重要。由我們目前所處的教育現實環境來看,來自各方的壓力很容易讓青少年產生消極情緒,進而影響其學業的進步和身心的健康,而音樂則能有效緩解多種消極的、負面的情緒,幫助學生有效減緩壓力,潛移默化、潤物無聲地促使他們以樂觀積極的姿態面對學習、面對成長、面對壓力。高職階段是青少年身心、知識、能力發展的黃金時期,也是塑造健康、完整人格的關鍵時期,所以各高職院校都不可忽視音樂教育的作用,都應創設條件來全面提升音樂欣賞教學的效率,以便更好地服務于學生健康成長的需要。
2.音樂藝術對青少年智能素質的影響。李嵐清同志說:“音樂的功能不止是提高人的審美能力和陶冶情操,它對人的智力開發,特別是提高人的想象力和創造力,鍛煉表達和解決問題的能力都有幫助。”音樂作品中的很多旋律其實是模擬了生活中的聲音,如果聽者能夠通過形象思維展開聯想,將非常有助于他們培養形象思維和創造能力,例如彈奏鋼琴,人類大多數是右腦比較發達,右手比左手靈活,但是彈鋼琴是手腦并用、左右開弓,彈奏鋼琴的過程強調左右互相配合,同時鍛煉大腦和雙手,也開發了智力。
由古今中外的大量研究來看,音樂藝術能夠顯著發展學生的形象思維能力,啟發學生的想象力和創造力,現代教育工作者對此切不可漠視。
激發興趣
興趣是向往和追求的基礎,也是發奮努力的源泉,所以我們在進行音樂欣賞課程的教學設計時,應充分考量高職學生的心理特點和興趣所在,在欣賞國內外經典曲目的同時,適當加入通俗音樂。通俗音樂深受青少年喜愛,所以我們可以將樂理知識貫穿其中,這樣學生就可以通過自己感興趣的音樂,掌握音準、節奏等知識點,夯實了音樂基礎。
欣賞流行音樂時,教師一定要注意欣賞的層次,把握住課堂導向。在進行流行音樂的欣賞時,教師可以先對歌曲的形式、結構、音樂要素等進行分析,引導學生從樂理角度來欣賞,也可以選擇一些優秀的流行歌曲讓學生討論其藝術價值、思想價值、商業價值之所在,使學生得以全面把握流行音樂的精髓。事實上,不少優秀流行歌曲對學生也具有良好的思想教育作用,比起教師、家長老生常談的說教要好得多,例如周杰倫的《聽媽媽的話》《稻香》等流行歌曲,既受年輕人喜愛,又能達到教育效果,我們何樂而不為呢?
中外經典曲目滲透著豐富的情感教育、審美教育元素,但必須借助豐富多彩的教學技巧才能更好地發揮其情感教育、審美教育功能。假如教師僅僅是將教科書拿來讀一遍然后聽樂曲,學生勢必會覺得很枯燥、很單調,隨聽隨忘,很難感受其中的奧妙。所以在對這類作品進行學習時,我們可以運用多種教學輔助手段來改進教學氛圍、提升教育效率,VCD、錄音機、多媒體等教學設備的運用將使教學更加生動活潑,例如在欣賞貝多芬的交響樂作品《悲愴》時,可以讓學生接觸鋼琴,體會鋼琴的演奏方式;播放這部作品現場演奏時的影像,將學生帶入特定情境,引領他們感受貝多芬與命運抗爭的精神,加深學生對作品的理解。對于一些結構簡單、節奏明快的樂曲,則可以讓學生動手參與進來,鼓勵和幫助他們用玻璃瓶、瓶蓋等做成簡易樂器,然后嘗試用這些樂器為樂曲伴奏,讓學生在動手過程中掌握節奏感,從而提高他們的音樂欣賞能力。
創設快樂學習情境
在音樂欣賞課堂上創設快樂學習情境,關鍵在于教師要根據教學內容的需要,利用形象的圖畫、影片或是組織學生排練小短劇,借助音樂的感召力調動學生的聽覺和想象力,終極目的在于全面激發學生的學習情趣。
通過創造情境教學意境,能夠使學生身臨其境般地感受音樂作品中涵蓋的感情,震撼學生的心靈,從而激發學生的學習興趣和學習積極性,引領他們在驚喜與感嘆之中實現感性認知的升華。如此,則既使音樂欣賞中的情感教育功能得到實現,又使學生對音樂本身有了進一步認識,發揮出音樂欣賞的強烈感染力和教育功能。例如,教師在對《梁祝》進行講解時,應事先考慮到梁山伯與祝英臺的愛情故事已經廣為人知,已經被當做一種時代悲劇,作品是在控訴落后的封建社會體制,超越了個人情感的范疇,所以這部作品意義深刻、含量豐厚,如果僅僅用語言去引導學生理解的話則較為空洞,學生也難以全面把握作品的藝術性、思想性,因此在設計課程時可以組織學生分組討論,鼓勵他們大膽發表見解,動員全班一起思考,引導學生用自己的思想去理解作品,體會其中蘊含的道理。同時,利用多媒體技術播放有關作品的音像資料,引導學生情緒隨著畫面和音樂而深化。
完善教學設計
1.有教無類,因材施教。高職院校非音樂專業學生的音樂基礎、欣賞能力通常都是有限的,所以在教學設計時要根據學生的能力進行規劃,力求循序漸進:第一學年重點培養基本的音樂素養,激起學生興趣;第二、三學年開始拔高層次,著重培養學生的審美能力。
2.加強師資管理,保障教學質量。高職院校在實施音樂藝術教育時,應當高度注重培養和管理教師隊伍,制定獎懲措施調動教師的積極性,提高教學質量。可以定期召開會議對音樂教學計劃進行調整,找出最適合本校的方案,同時加強音樂教師之間的溝通,解決教學中普遍存在的問題,集思廣益積累經驗,逐步提高教學質量。
3.積極開展音樂第二課堂。學校可以組織藝術團體,例如學生合唱團、電聲樂隊、話劇團、歌劇團等,同時鼓勵學生自發組織音樂社團,實現課堂教學與課外實踐的有機銜接。同時,教師還可以幫助學生組織一些比賽活動,將學習內容作為比賽項目,讓學生都參與進來。
4.構建以音樂育人為本的課程體系。課程設置應注重本民族音樂,學生只有在繼承了本民族音樂的精髓后才能真正領略西方音樂的精神,從而取其精華。設置教學計劃時要注意捕捉學生心靈的敏感點,重視音樂在德育教育中的作用。教學內容要積極向上,注意傳統美德的滲透。高職院校開設音樂欣賞課目的不是要將學生培養成音樂家,而是在于幫助學生成為追求真善美、富有創造性思維的完整的人。這是一項長期的、系統的心靈建設工程、素質提高工程,因而要堅持以德育為主,在教學發展中不斷創新,突出人文素質教育,針對當代學生的特點設計以音樂育人為本的課程體系,從而幫助學生順利成長為素質全面、能力出眾的新型人才。
│作者單位:四川現代職業學院