相較于一些傳統樂器,小提琴在中國藝壇或許只是一個后起之秀,但它對中國音樂藝術的推進作用以及后來居上的發展勢頭卻是有目共睹的。小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》作為新中國成立后最享盛譽的管弦樂作品之一,常常被各級音樂教師引為教學范例。之所以會這樣,是因為這部作品融合了中西方音樂元素的精華,堪稱中西合璧的完美體現,稱之為“我們中國自己最成熟的交響音樂”并不為過。本文結合小提琴在我國的興起與“西琴東化”的特點,圍繞《梁祝》,探析中國小提琴文化的發展與演進。
小提琴在中國的興起與發展
小提琴并非發端于我國的本土樂器,而是屬于“舶來品”,它最早傳入我國是在清朝末期。清末民初,不少當時世界著名的小提琴演奏家紛紛來華演出,掀起了一股不小的小提琴熱潮,促使不少音樂愛好者都萌生了學習小提琴的念頭。隨后,小提琴教育在我國快速發展,陸續出現了許多小提琴專業教師、小提琴演奏家。
新中國成立后,小提琴在中國幾經沉浮,但總的趨勢還是發展與進步。到了1980年代初,我國自己培養出來的小提琴演奏家已能躋身國際舞臺,其中最具代表性的當屬胡坤,他曾在芬蘭西貝柳斯國際小提琴比賽中取得驕人成績。
改革開放以來尤其是進入新世紀之后,我國的小提琴教育得到了進一步發展和提高,諸多高等、中等藝術院校紛紛開設與小提琴有關的專業方向,并不斷加強小提琴教育的教材、師資建設,相關學者也以專著、論文等形式全面關注和探討小提琴藝術教育中出現的重大問題。……