論琵琶演奏中的放松問題

“放松”是樂器演奏中經常涉及而又難以解決的重要問題。琵琶以豐富的演奏技巧、深刻的表現力博得眾多音樂愛好者的喜愛，居于彈撥樂器之王的地位。研究琵琶演奏，“放松”是其中應首先解決的問題。本文擬從生理、姿勢、情緒以及藝術實踐等多個角度，探索解決“放松”問題的有效方法，以期幫助琵琶愛好者從根本上解決這一難題。

有關“放松”的簡述

“放松”，是西洋樂器、中國民族樂器演奏、教學中使用頻率最高的術語之一。這里所謂的“放松”是相對于緊張而言的，二者是一對辯證關系。從運動生理角度講，在樂器演奏中，肌肉對力量的承受是“放松——緊張——放松”這樣一個不斷交替轉化的過程。相對于緊張而言，放松是演奏者必須正確理解和裕如把握的一種情緒能力。

日常生活中，坐、立、走、跑等動作通常都是在相對放松的狀態下完成的，人們對這些習慣性動作一般不會產生緊張感覺，因為這些動作往往是在下意識狀態下進行的。樂器演奏中的放松，類似于人們做習慣性動作的那種狀態，是肌肉群合理分工、相互協調的肢體動作，并與心理狀態相結合而產生的一種相對平衡，目的是為了使力度得到更精準、更自如地控制，整個過程體現了身體多個部位的相互協調。如果不能達成這種協調與平衡，則難易實現預期目的，從某種意義上說這很像拳擊比賽——優秀的拳擊運動員出拳，總是在全身放松的狀態下調整好姿勢之后，調動腿、腰、肩、臂、腕之力，將力放在拳頭之上集中爆發出來。……