
制作畫面
在新的緯度中創建陰影,Stereo D要模仿左右眼的觀看效果生成各自單獨的圖像,這是轉制中面臨的最大挑戰之一:要填補上之前不存在的陰影。比如說,如果你把一只手放在一個圖片前,你用左眼看和用右眼看的時候,陰影的情況是不一樣在的,而且你的手遮擋的范圍也是不同的。同樣,在3D電影中也是這樣,《泰坦尼克號》只有一個眼睛的數據,第二眼的視圖完全不存在。很多畫面的內容來自附近畫面的和之后的幀。在這一幀的3D轉制中,部分船舶是從其他鏡頭的畫面內容中選取內容來填補的。
定義深度
要讓3D顯示準確,有一個非常困難的因素就是要判斷誰離鏡頭近,誰離鏡頭遠。在原始的鏡頭中并沒有足夠的可以做數字空間追蹤的數據。尤其是很多背對著我們的角色和在畫面中間的角色,幾乎無法得知具體的位置?!拔覀儾坏孟戎谱髂切┪覀冎谱鞯慕巧?,先定位他們的空間,以這些為基準,再給其他角色定位畫面深度。”有些畫面,尤其是廣角鏡頭中的3D船只特寫,因為距離太遠,深度也很難判斷。卡梅倫說:“如果把船做得太近,就會看起來像是一個微縮模型。在這種情況下,我就會將船只從畫面中撥遠?!?/p>
創建“深度圖”
最初拍攝這個鏡頭的時候,用的焦距很長,卡梅隆當年希望可以在2D畫面中給大家很好的層次感。這個拍攝風格在轉制的時候很有利,藝術家們可以比較方便地找到每個角色的位置,然后分離出每個對象,把每個對象安置在不同的深度層上,制作出“深度圖”?!昂芏喈嬅嫖覀兌家~外制作過?!笨仿≌f,“很多時候我們要將人物重新建模制作過,然后再將他們安置到相應的鏡頭深度中,再和其他的對象互動?!弊罱K的畫面效果,讓觀眾覺得他們自己就是透明的人,直接從畫面中穿梭而過。
描?。≧otoscoping)
為了隔離出每一幀中不同深度的每個對象,Stereo D的藝術家將這個過程稱之為描摹。他們需要在不同的深度線上,勾勒出每個角色的邊緣。“在這個畫面中,”卡梅隆說,“比利贊恩的手和他的身體不是在同一個平面上,必須要分別定義。他的頭和他身體也不是在同一個深度上,也要各自定義深度。”就是這樣,藝術家一幀一幀地勾畫出每一個對象,每一幀要做兩次,因為要對應左右眼。
然后,每一幀都要被檢查過。“我的工作人員將花費20到30小時,每周檢驗藝術家們的工作。”他說。“然后,我一周會花四五個小時和我的工作人員一起,抽查檢驗。我不會抱怨。我只是希望人們更多地了解這些?!?/p>
Q其實,對于Came-ron來說,把泰坦尼克號帶到3D立體領域是一個深思熟慮和準備已久的結果。為了這項改變電影行業的技術,Cameron已經潛心研究了10年,并且《阿凡達》的成功,也讓他被譽為是多維影像時代的先驅。3D版的《泰坦尼克號》就是他在立體領域的更近一步。也是他一直希望追求的,和電影影像無縫的身臨其境的體驗。
■ “3D是電影的頌歌?!盋ameron說。
■ 第一次,可以在大銀幕上看到Cameron探索立體影像的結果,是在2001年。那次和泰坦尼克也有關系,因為這是Cameron執導的一部關于這艘輪船的紀錄片:《深淵幽靈》。這部電影標志著他正式扎入了立體影像的領域,之后就是長達十年的潛心研究,并且在新千年帶來了新一輪的電影革命,這個革命的口號就是“阿凡達”。
■ 十年的研究讓Cameron創建了屬于自己的3D立體系統和技術“Fusion Camera System”這其中包括一套3D拍攝的設備,一套播放設備,以及3D影像的全新行業標準。2011年,Cameron和他多年的合作伙伴Vince Pace聯合成立了CameronPace Group,開始將3D技術正式帶向全世界。而Fusion Camera System,也成為了全球公認的最優秀的立體系統。
■ “跨過技術的地平線,你就會看到,那里就是3D技術和一個驚人的未來景象。”Cameron說道,“我始終認為,最好的3D效果,可以更充分地讓觀眾可以體驗電影的美妙?!?/p>
■ 這就是他制作3D《泰坦尼克號》的目的:他希望3D技術可以將這部關于災難和愛情的經典史詩電影,帶入觀眾的心靈更深處。而在泰坦尼克號遇難的100周年紀念日上,讓這件事顯得更有意義。
D對于Cameron,也許最激動人心的是3D轉制給他的作品在電影院里的第二次生命。他很清楚,不同時代的電影意味著不同的東西,2012年到電影院和1997年的電影院是完全不同的。
■ “《泰坦尼克號》就像是我親愛的孩子,”Cameron說,“我始終認為,這部電影是屬于大屏幕的。我要讓新的技術將她再次出現在大屏幕上,將所有的愛、情感、得是以及一些更深層次的東西和觀眾分享。”歲月的流逝和科技的進步,并沒有改變這些在人們心中的地位。
■ Cameron多年的好友,也是《泰坦尼克號》和《阿凡達》的聯合制作人Jon Landau說道:“當我們幾年前剛剛開始投入到3D技術的時候,我們就開始討論是不是可以將《泰坦尼克號》制作成3D版再次上映,讓那些沒有在電影院看過這部電影的新一代人的觀眾重新體驗一次。”
■ “我要保3D轉制可以做到令人信服,我對最終效果毫不妥協,”卡梅倫說?!拔业臉藴示褪牵阂_到這部電影看起來和原本就是使用立體攝像機拍攝的效果一樣。我們找了多家公司做測試,做了茫茫人海中的場景,制作了運行的船舶,看看團隊是否可以勝任這種對畫面的復雜捕捉?!短┨鼓峥颂枴愤m合以3D的姿態呈現,而且我們還要讓大家看到,3D技術已經成熟到這個水平了。”
■ 很顯然,浩瀚的海洋,船舶與冰山的碰撞,乘客與入水的房屋的史詩般的斗爭,這些在3D的效果下將會變得更加豐富。但是Cameron認為3D可能會增加人們對另外一樣東西的興趣:難以言喻的愛情故事。事實上Cameron的電影很逗都不會只有一個相對單一的脈絡,比如以冒險為主的《阿凡達》它的整個故事不只是一種大氣磅礴的視覺體驗,也是一段浪漫之旅。
■ “3D不僅增強了壯觀的環境和行動,也增強了人之間的互動,”Cameron說道,“3D讓你和角色親密接觸,讓你親身體驗人物的激情、恐懼和希望。我認為這一些東西在好萊塢已經被很多人忽視——3D往往被視為基于CG動畫的一層薄薄的錦上添花。他們沒有意識到3D也有能力整理情感上的沖擊力。”
■ .Landau說:“我的希望是,通過《泰坦尼克號》的3D轉制,幫助電影人意識到,3D技術對故事描繪本身的增色和意義。當你看到Kate和Leo在他們的餐桌上聚餐這類鏡頭的時候,你會驚訝于那種被故事和氣氛籠罩的感覺。”
整整一年,大約300名計算機藝術家,耗費了1800萬美元和超過75萬的工時,以精確的深度和廣度,把原來的攝影畫面制作成立體圖像。
■ 3D電影的轉制過程,不像是揮動一下魔杖,一切就都好了。Cameron解釋道:“我們沒有什么殺手锏。我們要從原來的2D攝影畫面中尋找的三維信息,之后,我們必須創造一切。數百名藝術家孜孜不倦地勾勒每一幀中的每一個物件,一直到每一個人物的臉?!?/p>
■ 和卡梅倫合作的是Stereo D特效公司。創始人William Sherak密切合作非常清楚他的使命。“其實這很簡單,現在還沒有3D轉換的行業黃金標準,”他說,“所以我們就應該立起一個。這項技術如今已經可以達到相當的水平,足以實現Cameron的期待:他希望在3D環境下,觀眾是電影的一部分,而不是只是一個旁觀者?!?/p>
■ “我相信這是做過最復雜的轉制,”Sherak說,“這部電影大約295,000幀,這些幀中的每一個物體和人物必須有相當復雜性深度?!?/p>
■ 這個過程需要相當長的時間,但是工作還不止這些,Cameron需要有靈感的藝術家?!斑@需要真正的藝術家來完成這項工作,”Sherak解釋?!懊繋家鳛橐患囆g品,需要一個創造性的眼光去看我們添加到這一幀的深度。”
■ 自始至終,Cameron作為電影的創作者,一直在監督整體的質量。“和他首次執導這部電影相比,這次其實沒有什么不同,”Sherak觀察?!八浪胍裁?,他是如此熱愛這部電影,并且帶領一組藝術家們讓他們做到他們的最好,就像他在1997年時做的那樣?!?/p>
■ 同時,藝術家要集中精神對付那些一對一的場景。“我們非常小心那些特寫鏡頭,”Sherak。“Stereo D非常重要的一項工作就是制作那些面孔,讓他們變成真正的立體模型。當然,一張張的臉要一張張去建模。”視覺指導青木一郎指出:“3D讓觀眾和電影角色更加親密了,如果轉制哪里做得不好,就會被很容易地感覺出來?!?/p>
S事實上,如Cameron自己所說,他通常是“非常反對”傳統電影轉換成3D的。而且他還說,如果當年在拍攝《泰坦尼克號》的時候就有3D技術,那么他會毫不猶豫地使用?!拔彝耆嘈?D可以增強戲劇性畫面的表現力,它的魅力遠遠不止在動作片上?!笨穫愓f,“大多數3D轉換更像是2.4D級別,糊弄人的東西,而我們則要確保我們的3D轉制版本是2.99D。”
■ 在轉制之前,創建一個新的4K級數字畫面是轉換過程中的一部分,這部分畫面則以數字2D的形式再次登錄院線,而且,影片的內容將不會有變化。 “這是導演剪裁版?!盠andau開玩笑地說。Cameron則說:“我沒有修改癖?!?/p>