在加勒比的陽光下

Carlos Agell來自美洲中部的委內瑞拉的加拉加斯，這是一座沐浴在加勒比的陽光下的城市，氣候炎熱。和美洲的相當多城市一樣，這座城市崛起于19世紀末和20世紀初的石油崛起時代，在洛克菲羅家族的影響下，迅速邁入現代化，也使得這座歷史單薄的城市擁有了二十世紀中葉盛行的未來主義色彩(在二十世紀現代化思潮中出現的贊美現代文明和機械化的藝術流派)。

加勒比的陽光多少影響了Carlos的畫板。在19年前，Carlos在加拉加斯的西蒙玻利瓦爾城市大學學習建筑。作為學習建筑的基本功，紙板構架和塑料模型制作，卻一直不是他所長。這對于一個學建筑的學生來說可不是一個好消息，不過，很快他就找到了新的表現手法：3D。

他的3D作品幾乎全部使用Cinema 4D這個軟件，而不是更加主流的3dsMax和Maya。在委內瑞拉，這個軟件在建筑行業非常受歡迎。“我需要復雜的幾何表面建模，而且要有高精質量的渲染。C4D這個軟件非常穩定，而且它有友好的接口和高清的輸出質量。就是它了。這個軟件我一直用到現在，估計今后也會一直用下去。”

在西班牙版的C4D的一次競賽上，他提交了自己的作品“思想者The Thinker-Retrongutan”，這部作品成了他職業生涯的轉折點，也是他最著名的作品之一，從此之后他正式開始在3D藝術界嶄露頭角。

建筑學習生涯最終成為了Carlos創作領域的一個明顯烙印。在他的作品中有相當的部分涉及建筑室內設計舞臺設計以及其他。而有趣的是，他的作品中大部分以建筑為題材的作品都不是為建筑事務所做的，而是為其他的題材，比如書籍插畫，藝術活動，產品設計或者其他。他最滿意的作品是復刻了著名建筑大師Bruno Taut在1914年的作品Figura 2，那個大玻璃房。“我使用軟件將它做出來，但是我幾乎無法想象在那個時代可以用玻璃制作出這樣的水準的建筑。未來和過去在同一時代的某個角度看起來是相似的。”Carlos現在正在做一個叫做“蘇黎世2111”的項目，希望可以做出他心目中的百年后的建筑。

不過，對他來說，在藝術創作中最重要的還是“故事”。

“真正對我影響很大的是古典藝術和后來的舞臺藝術，其實我一直想做一個真正的舞臺劇設計師而不是CG藝術家。”在Carlos的工作列表上赫然有哈姆雷特后現代版的舞臺設計。“我出生于70年代，我注定就是受到那個時代影響的一代人：H.R.GIGER，Syd Mead，Ralph McQuarrie這些偉大的畫家代表了我的美術記憶。”

Syd Mead是早年的汽車設計師和最偉大的科幻畫家之一，他曾經和CGTalk和Nvidia合作過一次創作大賽，命題就叫做“Syd Mead的風格下的未來交通景象”，而且由80高齡的Syd Mead先生本人親自擔任評委。Carlos當然參加了!他創作了兩部作品：其一是“在月球中心的GyroBike”，其二是“基地中的Gyrocopter”。

“我希望可以表達出我對大師的致敬，所以我選擇了電影《銀翼殺手》的風格”，但是我選擇了更加明快的色彩。兩部作品，Gyrocopter是在夜晚使用的交通工具，而Gyrobike則是在白天使用的。在設計上除了有經典的Syd Mead式的圓環之外，也借鑒了一些《星站前傳》的感覺。

其實相比于還活著的現代藝術家們，Carlos更喜歡的藝術家其實是西班牙建筑大師高迪和傳奇的版畫家埃舍爾。那種超現實和充滿矛盾的空間藝術令他非常著迷。“很遺憾我估計永遠也沒用機會將這些構想變成真實存在于現實的東西了，這也是我們這些人和真正的大師的區別。但是值得慶幸的是，我至少擁有將想法表達出來的機會。這對我來說已經很滿足了。”

不僅僅是在這些傳統美術和建筑領域，一些有趣的嘗試讓人覺得意外：在他的作品列表中我們發現了2個3D的作品，而原稿來自著名的阿根廷漫畫大師季諾!“我還是一個孩子的時候，”Carlos解釋道，“我就非常喜歡讀《瑪法達》了，季諾是陪伴我長大的一個畫家，我對他非常有感情。而且作為一個漫畫家，他對人類的生存的深刻思考，我認為不亞于任何藝術家。而他的漫畫表現手法，雖然看起來只是簡單的線條，但是卻擁有難以比擬的創意。我選擇的是他最著名的兩部作品集的封面。雖然內容簡單，但是我認為這兩張畫非常耐人尋味，有很多的值得玩味的東西，而且可以有很多種解讀。季諾是非常值得尊敬和致敬的。”

現在，讓Carlos覺得最具挑戰性的事業是企業管理，因為他覺得這門學科融合了藝術和科學(就像建筑)。“你必須培養兩個方面的才能，你才可以接近成功的。現在，軟件行業迅速發展，每天都出現新的技術和工具，所以你必須做好準備，保持每日學習，隨時迎接這些改變。此外，互聯網的世界提供了一個影響廣泛的領域，影響了你的看待世界的眼光。不過，我覺得更重要的是訓練你的眼睛：要學會看待這個世界的主題，不同事件之間的關系，就像你觀察一幅畫的比例關系一樣。”