五月蘇富比和佳士得將上演拍賣大戲

在五月的前兩周里，印象派和現代藝術或者戰后藝術和當代藝術拍賣會將推出幾百件百萬美元級別的藝術品，包括愛德華·蒙克、保羅·塞尚、安迪·沃霍爾和弗朗西斯·培根等偉大藝術家，其中很多是初次出現在市面上。

幾大拍賣行在過去幾天里相繼公布了他們的五月安排，一些空前豪華的拍賣會即將上演。在五月的前兩周里，印象派和現代藝術或者戰后藝術和當代藝術拍賣會將推出幾百件百萬美元級別的藝術品，包括愛德華·蒙克、保羅·塞尚、安迪·沃霍爾和弗朗西斯·培根等偉大藝術家，其中很多是初次出現在市面上。這將是驚心動魄的一個月，要么是一系列的高歌奏凱，要么是震撼世人的大崩潰。 ARTINFO 歸納了一些最具誘惑力的拍品，并解釋了它們入選的理由。

印象派和現代藝術

佳士得

作品：保羅·塞尚的水彩畫《玩牌者習作》(1892–96)

估價：1，500–2，000萬美元

重要性：此作是首次出現在市場上，并且跟2011年的那場著名的拍賣有關——卡塔爾的阿勒塔尼家族以2.5億美元拍下了“玩牌者”原作(此次推出的是該畫的習作)。據佳士得稱，這件水彩畫上一次露面是在1953年，然后去年夏天在德州的 Heinz F. Eichenwald

醫生的私人收藏中被再次發現。

作品：亨利·馬蒂斯《芍藥》

估價：800–1，200萬美元

重要性：這件屬于馬蒂斯的野獸派時期的靜物畫用鮮艷的色彩描繪了一瓶花。作此畫時，他已經和安德列·德蘭(André Derain)一起用明亮、粗放的顏色和形式進行了兩年的創作。2011年，馬蒂斯的同代人毛里斯·德弗拉芒克(Maurice de Vlamnick)的一件野獸派作品在紐約佳士得以2，250萬美元成交。

其他一些值得留意的拍品：畢加索的《兩具躺臥的裸體》(1968)估價800–1，200萬美元；賈孔梅蒂的《迭戈半身像》(1957)估價800–1，200萬美元；莫奈的《Les demoiselles de Giverny》(1984)估價900–1，200萬美元；亨利·摩爾的《躺臥著的人物》(1956)估價400–600萬美元。

印象派和現代藝術

蘇富比

作品：薩爾瓦多·達利《Printemps nécrophilique》(1936) 估價：800–1，200萬美元

重要性：超現實主義目前是市場熱點。去年11月那場表現差強人意的佳士得印象派和現代藝術專場上，馬科斯·恩斯特的超現實主義作品《失竊的鏡子》是救星，引起了激烈地爭奪，最終以1，610萬美元成交(估價400–600萬美元)。此次的這幅作品在一個夢幻的環境——一片一眼望不到頭的沙地和天空——中畫著兩個沒有臉的人物。戴著花的女人形象在達利的許多畫作中都出現過。

作品：蒙克《尖叫》(1895) 估價：超過8，000萬美元 重要性：“尖叫”是藝術史上最著名的一幅畫面——連大眾電視節目《辛普森一家》都會拿它做文章——因此有望吸引到全世界最富有、最強勢的藝術藏家。本次上拍的版本是該作四個版本中唯一仍在私人手中的一個，因此顯得格外珍貴。

其他值得留意的拍品：保羅·德爾沃(Paul Delvaux)的《藍沙發》估價350–500萬美元；恩斯特的《晨光中的里奧諾拉》估價350–500萬美元。

戰后和當代藝術

佳士得

作品：伊夫`克萊因《火色 1》(1961)

估價：3，000–4，000萬美元

重要性：克萊因在1962年用噴火槍和模特作“畫筆”做下此畫后過了幾周就撒手人寰了。作品帶有他標志性的“國際克萊因藍”和人體測量學元素。由于英年早逝(只活到34歲)，從事藝術創作僅7年時間，克萊因的作品非常罕有。如果能在估價范圍內成交，該作將打破藝術家個人的拍賣紀錄，使他一躍成為一線的當代藝術家藍籌股。拍賣行表示此次上拍的是拍場上出現過的最重要的克萊因作品，不過 ARTINFO 沒能找到第三方資料來源來證實這一點。

作品：馬克·羅斯科《橙紅黃》(1961)

估價：3，500–4，500萬美元

重要性：作為戴維·平克斯(David Pincus)收藏的一部分，佳士得宣布此作將在戰后和當代藝術專場上拍賣，該收藏中包含了大量像羅斯科這樣的重要抽象表現主義作品，如德庫寧、杰克遜·波洛克、巴尼特·紐曼(Barnett Newman)，還有一幅罕見的克萊福德·斯蒂爾(Clyfford Still)。在這件作品中，紅色、橙色和黃色的方塊仿佛漂浮在畫家標志性棕色背景上。高品質的羅斯科是屬于數百萬元級的(大衛·洛克菲勒收藏中有一件在2006年拍出了7，000萬美元)，所以4，000萬左右的估價也不算夸張。

其他值得留意的作品：波洛克的《No. 28， 1951》估價2，000–3，000萬美元；紐曼的《Onement V》(1952)估價1，000–1，500萬美元，德庫寧的《無題 I》(1980)估價900–1，200萬美元。

當代藝術

蘇富比

作品：羅伊·里希滕斯坦《睡著的女孩》(1964)

估價：3，000–4，000萬美元

重要性：；繼里希滕斯坦的《我能看到整個房間……但里面沒人！》(1961)在去年11月拍出4，300萬美元后，市場對這位波普藝術家的標志性的卡通式人物需求暴增。本次上拍這件沒有里希滕斯坦典型的那種藍色的語言框，但卻是自1964年以來一直沒出現在市場上的珍罕作品，也是這個有金發女郎的單人物系列中品質最高的一件。

作品：安迪·沃霍爾《雙埃爾維斯》(1963)

估價：3，000–5，000萬美元

重要性：1963年洛杉磯 Ferus 畫廊的那場貓王專題展覽——藝術家生涯中的重要時刻——收入了該作。牛仔打扮的貓王是對沃霍爾在挑逗的夢露和杰姬·肯尼迪中展現的女性氣質的一種互補。該系列22件作品中有9件目前屬于博物館收藏，本次上拍的這件是自1995年的第一件。

作品：弗朗西斯·培根《鏡中正在寫字的人》(1977)

估價：3，000–4，000萬美元

重要性：上周四剛剛宣布上拍的這幅畫屬于英國畫家最著名的作品之一。1977年在巴黎的 Claude Bernard 畫廊和《三聯畫》(1976)一同首次展出，后者在2008年被俄羅斯富豪阿布拉莫維奇以8，630萬美元拍下——創下了當代藝術的拍賣紀錄。畫作中一個人物穿著內衣坐在桌邊，面對著一面鏡子寫字，鏡子的畫法帶有培根特有的暗色調和涂抹手法特征。