淺談音樂教學中的聽覺藝術

摘 要：開展一些探討課，力求創設豐富的情景，以聽覺為先導，讓學生在聽中學、聽中思、聽中做、聽中創，充分感受聽覺藝術的迷人魅力。做到聽中有思，讓心中有耳；聽中學，讓歌聲更美；聽中創，讓情感更濃。

關鍵詞：聽中思；聽中學；聽中創

一節好課首先要重視課程設計，因此在設計一節音樂課時，一定要遵循音樂學科的規律。音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎，發展學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中。所以，只有緊密地圍繞著聽來展開音樂教學活動，才能適應音樂藝術的規律，使音樂教學收到良好的成效。

在實施新課標理念的過程中，聽覺藝術的培養的確有所提高，但我們往往忽略聽覺藝術本身應體現的學生意識的覺醒，而僅僅作為一種外在要求，難以內化為學生的品質，讓學生體驗內在需要得到滿足的快樂。那如何在我們的音樂課堂教學中發展學生的音樂聽覺，讓學生在聆聽音樂的過程中得到情感的體驗與感悟呢？我們可以開展一些探討課，力求創設豐富的情景，以聽覺為先導，讓學生在聽中學、聽中思、聽中做、聽中創，充分感受聽覺藝術的迷人魅力。

一、聽中思，讓心中有耳

音樂教學首先應該解決的問題是使學生會聽。在現代化飛速發展的今天，音樂的足跡布滿了各個領域，學生接觸音樂的渠道也越來越多，所以在音樂欣賞中，我們經常會運用多媒體課件把要欣賞的音樂與一些美麗的畫面相結合，本意是讓學生視聽結合，但有時往往是學生的視覺得到了滿足，而忽視了聽覺藝術，本末倒置。其實我們可以讓學生純粹地聽，從方式方法上進行改變，這種以突出音樂本身的特點，用音樂來創設情境的做法，遠比用畫面更能激起學生對音樂的關注與喜愛，讓他們在聽中品、聽中思、聽中說，在聽賞審美中發展內心的聽覺，體驗內在需要得到滿足的快樂。實踐證明，這種方式的效果是明顯的。

二、聽中學，讓歌聲更美

新課標指出：音樂教學應給學生完整的音樂形象，從整體入手。因此，在歌曲教學中，我們應突破傳統唱歌教學慣用的“識譜——唱詞——處理表演”模式，凸顯音樂教學聽覺領先的特征。以“聽賞”作為學習歌曲的主要途徑，突出“以學生為主體”。這就要求教師在學生每一遍聽賞時給予適當的設問，而不是枯燥地反復聽。記得聽過這樣一節展示課，是六年級泰國歌曲《故鄉情》，執教者在新授歌曲時就充分利用了學生的聽覺感官，讓學生在不斷的欣賞中熟悉、分析歌曲旋律，為歌曲教學降低了不少難度。她是這樣安排的：一聽歌曲旋律開啟心智——感受樂曲風格與情緒；二聽旋律開口默唱——找出相同樂句，感受前八分休止的妙用，解決難點；三聽教師范唱輕輕律動——體會歌曲意境；四聽歌曲輕聲跟唱——加強對歌曲音樂的熟悉。這樣，學生對歌曲的學習水到渠成，并把曲譜視唱簡化為哼唱，從而走出了為知識技能所累的牢籠。通過不同形式的聽賞，學生對歌曲的把握也有很大提高，聲音控制也有很好的效果。“聽中學、聽中辨、聽中動、聽中唱”有機融合，讓學生在聆聽音樂的基礎上得到愉快的體驗與表現。

三、聽中創，讓情感更濃

新課標要求我們把學生的“情感體驗”作為課程目標，啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想象，保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解，這也顯示了音樂教學對情感教育的重要性和密切關系。《愉快的夢》就是以創編為突破口，引導學生聆聽并體驗歌曲意境，要求學生運用多種形式積極創編表演，從而使學生在創作表演中進一步豐富情感體驗，提高對音樂的表現力。在學生創作過程中，教師并不是毫無目的地任意開放，而是根據學生的年齡特點和知識基礎，教給每一組活動的方法，并注重啟發學生的想象，從而培養學生的內心聽覺，使內心聽覺與創造能力得到同步發展。如第三組表演的聽音樂畫旋律線，他們在平時畫旋律線的方法上加入了創新意識，組成夢境中的圖案用身體跟著音樂的起伏畫旋律線，感覺真的像小船在海上飄搖，既形象又有創意。因此，只有當學生真正全身心地融入音樂中去，他們的情感才會進一步得到升華，其豐富的情感體驗才會在一次次潛心創作中得以提高和發展。

（作者單位 江蘇省蘇州新區實驗小學）