《義務教育美術課程標準》關于課程性質的論述中,在美術課程的價值觀上,重點談到了“如何形成學生的創新精神和技術意識”。《義務教育美術課程標準》中強調“在知識經濟時代,創新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性,提供了創造活動最適宜的環境。通過美術課程培養的創造精神,將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。”由此不難看出,培養學生的創造力,是美術教學的重要目標之一。下面,結合多年來的美術教學經驗,我談談如何在教學過程中培養學生的創造能力。
一、創設情境,激發興趣
蘇霍姆林斯基指出:“要使學習富有成效,那就需要給學生自由的活動空間。”因此,我在美術教學中,努力為學生創設寬松、自由的活動空間,讓他們在愉快舒適的環境中動手、動腦、自由自在地進行創作。我在課堂中充分利用多媒體課件,發揮它的優勢,并且運用具體實物來解說,帶領學生走進一個感覺的空間,讓學生充分地體驗教師創設的良好情境氛圍。在這種自由、輕松的情境中,學生的學習興趣被激發起來,思維變得活躍起來,為美術創作凝聚了動力。
二、自主體驗,引導想象
真實的創造就是藝術想象的活動,任何創造都離不開想象。孩子是最富有想象的。神奇的太空、神秘的海底世界、地面上的花草樹木,甚至在他們不經意的涂畫中表現的畫面,都會讓他們插上想象的翅膀。
案例:五年級第十一冊《筆墨傳情的中國畫》
在教學中,為了讓學生體味中國畫的筆墨情趣,增強學生對筆墨變化,運行輕重、緩急、提按、快慢等方面的直觀感受,我讓學生以游戲的方式進行自主體驗。
首先,讓學生用毛筆直接蘸墨,在宣紙上下、左右等方向來回地“涂抹亂畫”直到筆干墨盡,自主體驗干筆的干、枯、澀與飛白等特性。接著,讓學生嘗試在墨中加上不同量的水,在宣紙上隨意地滴灑,畫線鋪面,結果學生發現:原來墨色有干、濕、濃、淡等萬般的變化,生宣紙有遇水滲化的特點。學生帶著游戲的心情,以自娛表現的方式探尋、發現,為下一步進行想象創作打下了堅實的基礎。
此時,教師適時引導,讓學生對自己剛才的杰作,從不同的方向進行觀察,對自己偶然畫成的圖形進行大膽的想象。如:將干筆畫出的痕跡想象成枯樹干,老年人的頭發,濃淡墨的互相滲化想象成烏云、山巒、大海、宇宙等,錯綜復雜的線條想象成阡陌縱橫的良田等等,這也恰恰體現了白石老人所提倡的中國畫“以神感人,勿求形似”的模糊藝術主張。最后,讓學生根據想象的形象進行添畫或將其分割重組,形成新的藝術作品。
此環境的設置,非常適合小學生愛玩的天性,讓他們根據自己的體驗、喜好、單純而自由地運用筆墨變化組織畫面,游戲般地創造他們自己的形式世界。克服了傳統中國畫教學法給學生帶來的畏懼感,為學生開辟了一個更寬泛的表現空間,激發了學生學習中國畫的興趣,拓展了學生的創造性思維。
三、走進生活,尋找靈感
培養學生的創造意識,途徑和方法是多種多樣的,一個不可或缺的重要手段是引導他們走出課堂,走進大自然,深入生活,關注身邊的事物。在學習觀察、感悟和表現中使審美情感受到藝術啟迪,從而促進學生形象思維,挖掘其潛在的創造才能。在課堂中讓學生玩一玩、說一說,充分發揮他們的想象力,讓他們感受到大自然的美妙與神奇,這樣就會多角度地刺激學生的感官。他們的思維被激活了,想象力得到了充分的發揮,創作靈感就會源源不斷地涌現出來。
四、鼓勵創作,自由表現
美國心理學家詹姆斯說:“人最本質的需要是渴望被肯定。”學生本身就是一個天才的創造者,一張紙、一塊布、幾粒石子,都會成為兒童創造的材料,而教師對他們及時地給予一句表揚的話,一次信任的目光,一種贊美的眼神,都會讓學生信心倍增。特別是在新課標要求下設置的教學內容,給學生創造了一個更寬泛、更自由的表現空間,一幅作品都可以用多種方法和質材去表現,教師絕不能輕易地左右學生的思維和否定學生的成績,使學生的創作靈感和自信心受到挫敗及傷害。
由此可見,要充分發揮學生的主體性和創造性,應特別重視對學生個性與創新精神的培養,采取多種方法使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展,最大限度地開發學生的創造潛能,培養他們實踐能力。其實,在美術課堂中,蘊涵著豐富的情感和潛在的精妙之處,我們美術教育工作者如能細心尋求、深入鉆研、精心設計,便會讓學生在美術課堂中感受美的環境,實現美的創造。
(作者單位 山東省滕州市濱湖鎮中心小學)