任灼：藝術(shù)不是強加于人的奢侈品

藝報：與畫畫怎樣結(jié)緣的？

任翃灼：在讀小學的時候就喜歡亂畫。最重要的就是小學老師的鼓勵，老師一夸我，我就特別興奮，所以在那種“虛榮”的狀態(tài)下堅持畫畫。童年天真幻想，越來越喜歡畫畫那種虛幻的狀態(tài)。

藝報：戀愛、婚姻、生活、創(chuàng)作、學習是怎樣安排的？

任翃灼：這是個很復雜又必須要面對的問題，戀愛、創(chuàng)作、學習是我生活的全部，對于愛情我是至上的，也是隨緣而定。目前還沒有婚姻的經(jīng)歷。

藝報：你覺得繪畫帶給你最大的幫助是什么？

任翃灼：畫畫能給我精神上帶來快樂和滿足。繪畫是我生活的自然本質(zhì)部分，是我一生的追求，人不能沒有追求沒有思想的活著。總要有個信仰，來證明自己的孤獨與不足。

藝報：你覺得現(xiàn)在最大的壓力是什么？有沒有自己覺得滿足的一種狀態(tài)，或者說你理想中的創(chuàng)作境界應該是怎樣的？

任翃灼：對于一部好的藝術(shù)作品來說，藝術(shù)家如果帶著壓力來完成的話，那么這部作品肯定不是好的作品，當然我是有壓力的，可能別人也會有。最好把壓力自然的轉(zhuǎn)化到藝術(shù)作品中去，在作品中表達你的內(nèi)在情緒，徐渭和八大都帶著“壓力”來表現(xiàn)自己。那種滿足的狀態(tài)對于我來說是暫時的，也許這幅作品完成后很滿意，過幾天再看就不完全滿足了。我絕不認同藝術(shù)作品一輩子只會用一種語言符號去表現(xiàn)，隨著你人生經(jīng)驗和閱歷的豐富，你的思想也會變化，畢加索就是個典型的例子。

藝報：怎樣看待梵高樣的畫家？美術(shù)院校畢業(yè)的不少畫畫的朋友都改行了，他們告訴我的理由是生存困難，能在年輕時候靠畫畫養(yǎng)家糊口的太少，所以以畫畫為職業(yè)是很奢侈的。

任翃灼：梵高的藝術(shù)精神是人人所共知的，作為一名真正喜歡繪畫的藝術(shù)家來說，對梵高的藝術(shù)精神是絕對肯定的。我認為天才和堅持是分不開的。他的天賦也僅僅體現(xiàn)在繪畫上，生活上他一塌糊涂，也正是由于他生活不能自主的“一塌糊涂”才造就了他的偉大。他把生活的不如意的那種坎坷遭遇只能用他的作品來表達，表達他的憤怒，表達他對生命的感悟。這就是完整的人，完整的藝術(shù)家。不經(jīng)歷風雨是見不到彩虹的。他在那種吃不上飯的狀態(tài)下依然堅持畫畫，可見他對繪畫的癡迷。現(xiàn)在的美術(shù)院校的學生畢業(yè)后改行改專業(yè)是為了現(xiàn)實的問題，畢竟活著是第一位的，但也有很少一部分學生堅持畫畫，包括我本人。我想堅持與放棄并不矛盾，都是生活的狀態(tài)，藝術(shù)是個什么東西，藝術(shù)是一種自然的意識形態(tài)，是形而上的不是強加于人的奢侈品。問題在于當今院校的學生畢竟年輕對繪畫的認識和對人生的歷練還需要鍛煉。畢業(yè)后要靠畫畫生存是很難的。你可以去做別的，喜歡畫就堅持下去。

藝報：你想成為怎樣的藝術(shù)家？

任翃灼：一定要找到自己。然后再考慮別的。

藝報：一幅好的作品最重要的因素是什么？

任翃灼：第一感覺作品能打動人，用謝赫的觀點來說就是氣韻生動。造型是形而下的，精神絕不能失去，繪畫沒有精神便沒有了魂魄。

任翃灼

曾用名任勇，1978年生于安徽蕭縣。2007年畢業(yè)于天津美術(shù)學院國畫系，現(xiàn)就讀天津美術(shù)學院碩士，導師李孝萱。