古詩詞教學中審美能力的培養

我國是一個詩的國度，詩詞作為最古老的語言藝術，一直和人類生活中最美的追求聯系在一起，展現著我們這個古老民族的悠久歷史和璀璨的民族文化。我在古詩詞的教學中，對學生審美能力的培養做了一些探索，現談幾點體會。

一.創設情境，喚起想象，培養感受意境美的能力

意境，是我國古典美學的重要范疇之一。所謂“意境”，就是作者的主觀思想情感與詩句所描繪的客觀事物（意向）相融合而形成的一種藝術境界，也是能夠讓讀者沉醉其中的想象世界。在古詩詞教學中，教師要發揮自己的聰明才智，精心創設教學情境，喚起學生的想象，引導學生去感受和領悟古詩詞的意境美。

1、借助媒體，創設情境

創設情境在此特指創設審美化的教學情境，即在課堂教學活動中，借助于各種直觀手段，創設與教學內容相適應的審美場景或與教學內容相似的審美氛圍。好的教學情境能有效地引起學生的審美注意，激發他們的審美渴望，使他們完全置身于其中，帶著良好的審美心境去想象和聯想，從而進入審美的最佳境界，感受古詩詞的意境美。語言、文字、音樂、圖畫等均是可借助的媒體。教師或借助于圖畫，配以啟發引導性語言將學生帶入審美化的教學情境，或在音樂背景下用富有情感的生動的講述去營造氛圍，創設合作探究交流的情境。電教媒體最能展示形聲光色的組合與變化，對于創設審美化的教學情境，有著得天獨厚的優越性。在學習陶淵明的《飲酒》(其五)時，我精心制作了課件，播放了終南山的美景：夕陽西斜，終南山中暮靄繚繞，日光斜斜拂照，山中歸鳥啁啾，一片安謐寧靜。在這樣的畫面中，學生情不自禁地開始聯想到陶淵明田園生活的情景，不知不覺進入了教學情境，為感受意境美做好了準備。

2、憑借想象，感受意境美

想象是人腦對已有表象進行加工而創造新形象的過程。詩人憑借它，“思接千載，視通萬里”，可以“籠天地于形內，挫萬物于筆端”，創造出生動的形象、感人的意境。讀者憑借它，可以在鑒賞古詩詞的審美活動中，根據自己的生活經驗，通過想象的活動，把古詩詞中的具體的形象變成生動活潑的畫面，而進入其意境。教師要引導學生張開想象的翅膀，憑借著想象，深入其意境盡情感受古詩歌的意境美。

李煜的絕筆詞《虞美人》，由實入虛，以虛顯實，極寫出亡國之君的故國戀愁。尤其是最后兩句“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，借助設問、比喻、夸張的修辭手法，給讀者提供了“愁”的廣闊空間，留下了豐富的想象空間。在教學中可調動學生的生活體驗，激發他們想象出滾滾江水向東流的畫面，進入詩歌營造的與“愁”渾然一體的意境。

再如王維的《山居秋暝》描寫了秋日傍晚雨后山林的清新、幽靜、恬淡的大自然美景，寄托詩人高潔的情懷以及對理想境界的追求。空山新雨、明月清泉、竹喧蓮動、浣女歸舟，描畫出恍如世外桃源般的人間仙境，聲色兼備，動靜相融。可謂“詩中有畫，畫中有詩”。在教學中可調動學生的生活體驗，激發他們想象這幅情景交融的藝術畫面，進入詩歌營造的意境，獲得美的享受。

二.調動感知，披文入情，培養體驗情感美的能力

古詩詞作為作者審美心血的結晶，必然打上作者主觀感情的烙印，包含著作者的主觀因素。讀者要感受到古詩詞的情感美，就必須以直接感知的方式去接觸作品，披文入情。教師應該采取靈活的教學手段，引導學生認真閱讀古詩詞，充分調動學生各種感知器官的審美能力，打開學生感情思想的閘門，充分體驗古詩詞的情感美，與作者在情感上產生強烈的共鳴。

聽而體情。可播放配樂錄音，可配樂由教師范讀，亦可播放由藝術家們錄制的聲情并茂的語音，使學生在聽的過程中，能充分融入到古詩詞中，和其中的人物一起去愛去恨，去悲去樂。無論采取哪種方式，教師都必須在聽之前創設好與課文內容相應的教學情境，以使學生帶著相應的情緒進入作品。這樣，在聽的過程中，學生能夠很快進入課文，觸動情感，撥動心弦，從而引起情感上的共鳴，獲得美的愉悅。在上唐代詩人常建的《題破山寺后禪院》這首詩時，為了使學生能很好地體會曲徑幽深，花木掩映，鳥兒歡悅，雜念頓消的意境，我播放了用古箏演奏的民樂《空山鳥語》，音樂的輕盈、悠揚、婉轉，極好地幫襯著詩歌表現了禪院極靜極美的境界，從而很好地表達了詩人內心的旨趣和言外之意。

讀而體情。朗讀歷來就是語文的傳統教學方法。反復朗讀，能將無聲卻藏情的文字轉化成有聲而溢情的語言。通過對詩詞的朗讀，可以體察作者喜怒哀樂的情感。在朗讀時，教師應指導學生掌握一些技巧。如適當的停頓，合適的速度、節奏，語音的輕重，語調的抑揚以及不同情感詩詞的朗讀處理方法。恰當的運用這些技巧，有助于增強語感，感悟詩歌的韻律美，在此基礎上，體驗到古詩詞的情感美，從而獲得美的滿足。如反復朗讀杜甫的《石壕吏》，隨著情節的不斷發展，深切體會詩人滿腔的怨憤情緒及濃郁深沉的憂國憂民情懷；反復朗讀曹操的《觀滄海》，在慷慨、激昂、悲壯的旋律中，走進作者，充分體驗他的一統天下的壯烈情懷。

寫而體情。寫就是通過想象的活動進入詩歌的意境，把古詩詞所描寫的具體物象、具體場景用文字展示出來，變成生動活潑的畫面，體會詩人在詩歌中表達的情感。學生若有繪畫的基礎，還可鼓勵他們畫出來。在教《次北固山下》時，學生用綠粉筆畫下了青山、綠水，用紅粉筆畫出了一輪從海面升起的紅日，綠水中，一只掛帆小舟順風飄行，詩人站立船頭，仰望北歸的大雁……通過畫畫，學生感受到了詩人的思鄉之情。

看而體情。很多古詩詞由于時代或地域較遠，其創作的背景、創作的動機、反映的生活、主旨不易理解，情感也不易體會。看一些歷史遺跡的照片錄像、看插圖投影乃至實地考察，能拉近詩詞、作者與學生的距離，有助于幫助學生解除疑惑，達到乃至加深對詩歌情感的體驗理解。

理而體情。這是指引導學生理清詩歌的線索，包括時間、地點（場景）、行文及情感線索等，以便更好地培養其體驗情感美的能力。

當然，聽、讀、寫、看、理是聯系在一起、密不可分的。多媒體教學手段，更有利于調動學生的多種感官，披文入情，將學生帶入作品的情境，充分體驗古詩詞的情感美，在教學中要多多采用。

三.潛心涵詠，透析表里，培養領悟內涵美的能力

古詩詞既是作者思想感情的流露，又深含著作者對生活的感悟與理解，具有內在深刻的意蘊，即內涵美。

每一位讀者在最終獲得的對古詩詞的審美愉悅中必然包含著揣摩、比較、認識、體驗等理性活動，必然蘊含著對古詩詞所具有的社會內容的理解和認識，即對內涵美的領悟。

要讓學生透徹地理解古詩詞的內容主旨，淋漓盡致地領悟到它的內涵美，受到情感道德上的陶冶，“融美于心靈”，那就要引導學生對古詩詞潛心涵詠、反復揣摩，引導學生對此由表及里、由淺入深地剖析理解。如杜甫的《江南逢李龜年》一詩的詩眼“落花時節又逢君”含蓄而深刻。對它的理解很關鍵，可以說直接關系到對內涵美領悟的深淺度。如果單從個人角度考慮，可以認為是感嘆從前被王公大臣寵幸、盛極一時而今流落江南的歌手李龜年已到了“落花時節”，或感嘆詩人杜甫自身遭遇的不幸；如果把兩人合起來看，那么此詩感嘆的是他們“同是天涯淪落人”的命運；但是如果引導學生聯系背景進一步分析，就會發現此句含意極其深遠，包含著非常豐富的社會生活內容，凝結著時代的滄桑、人生的巨變：在春光無限的江南風景中，片片落花給人的不僅是說不盡的個人際遇變化的悲涼，它還包含著對國家殘破、民生凋敝的無限感慨與說不出的悲涼，昔盛今衰構成了尖銳的對比，詩人憂國憂民情懷的深沉與凝重不言自明。如此由表及里的剖析，學生獲得的就不只是美的享受，更是對精神的滋養與療補。

四.反復詠誦，揣摩詞句，培養品味語言美的能力

1、用誦讀法品味。詩歌的語言富有音樂性，其平仄交錯，節奏鮮明，音調和諧，韻律流暢，具有聽覺上的美感。精美的誦讀，有助于增強語感，感悟詩歌的韻律美，品味語言的音樂美。

2、用推敲法品味。古人作詩，嘔心瀝血，費盡心思。宋祁“紅杏枝頭春意鬧”，一個“鬧”字把紛繁紅杏的盎然生機渲染出來了，有色，似乎還有聲；李清照“人比黃花瘦”，一個“瘦”字把為相思所苦的女詞人的憔悴形象塑造出來了，愁情濃，形象更逼真。這類動詞和形容詞往往不僅寫出了景物的特點，還帶有詩人的獨特感受與主觀感情色彩，一字一詞都經過千錘百煉，值得我們認真揣摩、體味。

3、用替換比較法品味。如王安石的“春風又綠江南岸”，一個“綠”字把整個江南生機勃勃、春意盎然的動人景象表達出來了。一個“綠”字使全詩大為生色，全詩都活了。如換成“到”“回”等詞則只是客觀敘述，景情都黯然失色了。

總之，在古典詩歌的教學中，學生會受到意境美、情感美、內涵美、語言美等方面的熏陶、感染與教育。教師應當通過各種教學手段，來提高學生的審美情趣和審美能力，進而使學生樹立起高尚的審美理想，形成健全的人格，不斷發現美、追求美、創造美。

李照東，教師，現居江蘇南京。