隨著《音樂課程標準》的實施,器樂教學已成為小學音樂課程極其重要的教學內容,對提高音樂課堂教學效果、激發學生的音樂學習興趣、提高學生音樂能力、人文素養以及創造性思維有著不可估量的作用。口琴是世界上擁有最多演奏者的樂器之一,因體積小、價格低廉、音質音準較好、便于掌握和攜帶,得到人們的喜愛。選擇口琴進入音樂課堂進行普及教學,不但能給學生最直接的音樂體驗,幫助學生更好地理解音樂作品,而且能夠培養學生具有良好的音樂素質,挖掘學生的潛力,起到開發智力的作用。
一、口琴在小學音樂課堂教學中的主要功能
1.激發學生的學習興趣。
興趣是最好的老師。音樂課堂上和唱歌教學相結合,在旋律學習時通過口琴吹奏把握音準、記憶旋律或解決難點,或者在學習演唱后吹奏,把對歌曲的內容和情感更豐富地表現出來,既可以為大家伴奏,也可以作為自己的獨奏。把所學的音符變成樂曲吹奏出來,體驗到成功的快樂,能夠激發學生學習音樂的興趣。
2.提升學生的音樂能力。
口琴教學融樂理知識、演奏技能、音樂欣賞為一體,是培養學生審美意識、提升音樂素養的重要教育手段。口琴吹奏過程需要學生既要思考樂曲旋律、節奏,又要關注吹奏技能和情感表達,還要注意與同伴間協調合作,這個過程促進了學生的記憶思維能力、想像創造能力、分析判斷能力等基本能力的發展。
3.強化學生的合作意識。
口琴教學以齊奏、合奏為主,因此學生的團結合作顯得尤為重要。教學中教師要強調同學間的互相配合,學有余力的學生在表現自己的同時學會關注他人,而學習能力較弱的學生應盡快提升自己跟上他人。讓學生在器樂教學中真切地體驗到合作的重要,他們與他人合作的品格和在群體中的協調能力就能得到培養。
4.培養學生的創新能力。
形式多樣的創造性口琴活動,不僅能夠加深學生的音樂體驗,培養音樂表現力,還能夠激發學生的音樂創造力。如低年級學生可在老師指導下為歌曲伴奏,高年級學生可自行編配伴奏旋律;教唱多聲部作品時,可借助口琴進行分部吹奏,再進行合奏練習,通過不斷練習鞏固音準,使合唱教學達到更好的效果。
二、小學音樂課堂口琴教學的有效策略
1.注重教師教學技能的提高。
口琴示范吹奏的技能。音樂教學具有直觀性特征,教師的示范吹奏,對學生有著直接的影響和吸引力,能夠使學生盡快掌握正確的演奏姿勢和演奏方法,是指導學生學習口琴吹奏的有效手段之一。教師應重視教學示范的運用,主動學習口琴演奏技能,探索口琴在課堂上應用的內容及口琴吹奏教學法。
組織器樂教材的技能。口琴雖然簡單易學,但也有其不易掌握的地方。比如:吸氣發音難以持久、大跳音程不易掌握,快速進行的樂句和密集型的節奏也會使學生難以連貫吹奏等。因此在練習曲的編排、樂曲的選擇上教師應結合學生的能力進行合理的考慮和安排,選擇樂曲時要遵循由易到難、循序漸進的原則,認真研究人音版小學各年級教材,選擇適合口琴吹奏的曲目,適當補充課外曲目。
2.合理安排教學內容。
與教材內容相結合。教學中教師應融器樂學習于識譜、表演、欣賞等過程。針對音樂課課時少的情況,可在每節課內容安排上有所側重。有的課時以器樂教學、展示、練習為主,有的課時以演唱、欣賞、創編實踐活動為主。教學中可運用口琴嘗試識譜、輔助學唱、記憶主題、參與律動、為歌伴奏、融于合奏,如學會吹奏“do-mi-so”,就可以教學生吹奏《乃喲乃》;學習了“do-so”,用《劃船》進行鞏固練習;完成一個音階的學習,就可以讓學生學習吹奏《小紅帽》等。及時的鞏固學習能夠使學生從中獲得審美體驗,感受到學習音樂的樂趣,教學形式更為豐富,課堂情緒更為熱烈,師生互動更為深入,學生的音樂素養也得到不斷培養。
與興趣小組相結合。課外興趣小組是課堂教學的延伸與補充,能夠更好地挖掘學生學習器樂的潛能。在組織開展口琴課外興趣小組活動時,可組織基本功扎實、學習能力強的學生學習一些有難度的樂曲,并加入其他樂器,分主旋律聲部和伴奏聲部進行合奏,提高興趣小組成員的演奏能力。
3.重視器樂學習常規的養成。
為使教學活動順利進行,器樂教學尤其要重視課堂常規養成。學習口琴的第一節課,教師應教會學生掌握口琴的基本護理知識和衛生習慣,如輕拿輕放、專人專用、課后及時清洗并擦拭干凈、擺放在桌面時琴口朝上等。樂器的拿、奏、放,教師用專門的提示語如“口琴口琴手中拿;小口琴,輕輕放”等。課堂常規的訓練,能使學生做到課堂上配合默契、秩序井然,課后及時整理、養成愛護樂器的好習慣。口琴教學中還要注意培養學生專注聆聽的好習慣,通過聆聽經典的音樂作品或教師的范奏,在音準、音色和技能技巧上不斷提出要求,加深對器樂演奏學習的感受和體驗。
4.強化吹奏技能的培養。
口琴的吹奏口形、手形、含琴深度以及呼吸等是具有一定的方法和要求的。如果方法不正確,輕則導致發音不好、音色不美、旋律不流暢,重則影響身體健康,也會影響學生學琴的興趣。
學琴初期教師應對學生持琴、呼吸、吹奏等提出具體要求并嚴格執行。可結合學生的年齡特點編寫教學口訣,如低年級的“口琴口琴手中拿,身體坐正臂放松。do-mi-so-do往外吹,re-fa-la-si往里吸。”中高年級的“頭要正,身要直,右手握琴左手扶,微笑含琴看歌譜,急吸緩呼要輕松”等。對學生出現的不良習慣應及時給予糾正,如學生在吹奏時口型不對,可引導學生在吹奏前發“qu”音,收緊兩腮,使嘴巴形成一個小圓形;用氣不當時可發“tu”音學習吐氣;有的學生含琴太深,一口吹下去卻出來好幾個音,可引導學生以微笑的口型含琴即可;因嘴唇干燥而移動不暢,可引導學生吹奏前先濕潤一下嘴巴。
新學一首旋律時“心練”和“手練”有機組合也是有效的教學方法:心練——讓學生邊唱旋律,邊用手演示吹吸動作及在琴上的位置,使學生快速記住旋律、熟悉吹奏的氣息運用,再配合手練——動口吹奏,課堂動靜交融,張弛有度,能起到事半功倍的效果。
5. 發揮評價機制的作用。
器樂學習需要不斷重復,因此教師要根據學生掌握的情況及時調節學習難度,還應該發揮評價的激勵作用。評價可根據學情進行分層評價,使各個程度的學生都得到肯定。
一是每節課設置5分鐘的“口琴小舞臺”,邀請不同程度的學生一起展示,在展示中培養學生對音樂的興趣和自信心。二是每節課后隨機抽測3至5名學生,不但及時掌握學生的學習情況,還能夠督促學生認真吹奏,不斷提高。三是設立“最佳小助手”的獎項,對于合作學習中發揮帶頭作用和互幫互助作用的小老師、小組長予以肯定。此外學期末設立“摘星大擂臺”:共設五星,每個月學生可根據自己的實際情況摘星。一顆星要求學生能演奏一首簡單的練習曲,二顆星要求能演奏兩首簡單的練習曲和一首簡單的樂曲,三顆星要求能演奏一首簡單的樂曲,四顆星能演奏兩首簡單的樂曲,五顆星要求能演奏兩首簡單的樂曲和一首稍復雜的樂曲等。多種激勵性的評價方式使各種程度的學生得到肯定,能夠極大地激發他們的學習熱情。
通過在學習中循序漸進地掌握口琴的吹奏技能,學會對音準、節奏的把握和音樂情感的表達,以及對作品的再創作和表現,學生的音樂素養將會得到不斷培養,音樂創造力也將不斷提高,真正體會到了音樂學習的樂趣。
(作者單位:福建師范大學第二附屬小學 責任編輯:林彥 程思)