論歌唱呼吸的狀態和運用原理

摘 要：聲樂中的呼吸狀態要結合歌唱狀態進行，正確的呼吸也是為了配合歌曲的演唱需要。本文是關于歌唱呼吸與合理運用進行探討，通過本文內容要明白正確的呼吸狀態是怎樣的，在具體應用當中是如何結合的，如何運用不同的呼吸表現不同的歌唱情感。

關鍵詞：歌唱呼吸 狀態 運用

一、歌唱呼吸的狀態

聲樂中的呼吸是一種被藝術化的帶有情感性的呼吸，這種呼吸是基于歌唱的情感需要而做出的。呼吸的狀態要結合歌唱狀態進行，正確的呼吸也是為了配合歌曲的演唱需要。歌唱呼吸是對一般呼吸的再創造，也更利于歌唱的進行。下面就呼吸的狀態和歌唱中呼吸的運用做出初步闡述。

歌唱中的呼吸不單是呼吸器官的一種運動，它還結合相應地肢體動作，呼吸技巧等一系列歌唱呼吸狀態。下面筆者將會細致描述歌唱中的具體呼吸狀態。

1.在歌唱活動中，歌唱者要保持正確的姿態。為了保持肋骨架擴張，我們可以把雙臂高舉過頭，抬起胸和肋。然后再放下雙臂，垂于身體兩側。雙臂不能有僵硬或緊張感。頭要直立而不僵，下巴自然下垂，頸部直立但不伸長。身體的重心應在前腳掌，而不是在腳尖上。雙腿可以自如的移動，不能鎖住雙膝。鎖住的雙膝可能會截斷血液的循環從而會迅速的增加歌唱者的疲勞感。只要一動雙膝或變換重心就可以緩解這些疲勞感。最后，身體一定要站直，不要前彎或后仰。

2.在歌唱活動中，歌唱者要有意識的掌握歌唱的呼吸技巧。當歌唱者在準備歌唱時，必須有意識地找到一個氣息的支點，這就要求歌者必須掌握呼吸的技巧。為了要求正確的吸氣，必須在挺胸同時使你的腹肌松弛，呼氣時則過程相反。橫膈膜、胃和其他重要器官四周的彈性肌肉通過這樣的練習會變得更加結實，并且能夠很好的支持氣息；這些器官都是控制氣息的重要因素。我們可以把橫膈膜比作風箱，它執行著風箱的任務。聲樂的全部技術就在善于吸滿氣和正確而又節省的使用這些氣息。

3.在歌唱活動中，在呼吸的同時要有意識的結合鍛煉嗓音器官。大多數西方聽眾所喜愛的音響，要求咽部有足夠的空間——聲帶上和舌后的空間。而且有關色彩的形容詞如“深的” 、“豐滿的”等等，都是形容擴大咽部所發出的聲音。所以西方的呼吸訓練在于咽腔肌肉的擴張，并盡可能的保持它。

4.在歌唱活動中，深呼吸的關鍵在于如何放低喉頭。深呼吸是降低喉頭的正確方法。歌唱者如果胸骨挺拔和肋廓外展，喉就將保持在低位置上，即使唱上行音階也是如此。吞咽肌或舌肌可容易地把喉上下移動。保持喉頭下降，呼吸肌必須經過長期訓練。當喉處于靜止狀態時，如果歌者把手指放在喉結上，然后深呼吸，就會感覺到喉的下降。

5.在歌唱活動中，呼吸的狀態之一包括上抬軟腭，這在一般的呼吸情況下是不需要的。歌唱中軟腭的上抬是經常用到的一種呼吸狀態。歌唱者首先要找到軟腭，感覺軟腭所在的位置。歌唱者如果說話有鼻音的話就練習良好的呼吸習慣。用鼻或嘴呼吸，通過鼻子呼吸時軟腭下垂，有較長的休止過程中或舞臺上移動時要用鼻子呼吸，因為鼻子是特為防止空氣中的異物進入身體和保持體溫而設的。

6.在歌唱活動中，軟腭的上抬還要結合擴展喉嚨這一狀態。擴展喉嚨是喉頭下放和軟腭上抬的同時所做的深呼吸。這是一種自覺的反應，在打哈欠或嘆氣的時候可以感覺到。人們在呼氣過程中喉嚨的天生傾向是關閉或放松，所以打開喉嚨的歌唱實際是人為強加的行為。就某種意義而言，可以認為喉嚨是最重要的共鳴體，因為發音時必須要先通過它。如果喉嚨沒有打開的話，就會出現淺薄的音質。

總之，在歌唱活動中，呼吸的進行要結合多種狀態來完成。在日常的教學活動中，也非常注重訓練發展各機能的協調呼吸。這種協調的呼吸是運用自然的發聲機能來調整狀態，使歌唱各個部位的肌肉協調、松弛，聲音自然流暢。

二、歌唱呼吸的運用原理

歌唱呼吸的運用原理依賴于對歌唱器官的明確認識，對各器官作用的詳細了解。眾所周知，歌唱的器官由發聲器官、共鳴器官、構語器官和呼吸器官四個部分組成。當這幾個器官協調工作時，美妙的歌聲才會汩汩而出。

發聲器官包括喉頭和聲帶，當氣息沖擊至喉頭，則完成振動聲帶發聲過程。共鳴器官則包括胸腔、口腔和頭腔三個部分，根據歌曲旋律的高低不同，聲音在不同的共鳴腔中形成反饋，發出美妙而悠長的震動之音。呼吸器官則包括鼻、咽、喉、氣管、支氣管和肺，當呼吸時，空氣通過這些器官完成呼吸過程。

氣息是支撐歌唱的重要源泉，因為它是發聲的必要條件，尤其是在肋廓周圍和腹部。它并不只是氣息流動和氣息壓力的問題，沒有支持的聲音可能是由于氣流量太大；氣息壓力太大；聲音阻力太小；或這些因素之間的任何不平衡而造成的。

支持靠的是肌肉張力的對抗，歌唱中的吸氣肌必須抵御呼氣肌，否則氣息將會無控制的沖出。這種對抗導致在腹部、肋廓周圍和背下部有“支持”的感覺。肌肉的張力越強，支持也越強。

上述是關于歌唱器官的了解，只有掌握了歌唱呼吸的運用原理才能更好的指導我們的歌唱。正確的運用呼吸方式是歌唱藝術的基礎，藝術表現的手段。說到“練聲”，首先就是氣息的開發訓練。只有正確的呼吸才具有產生準確音的生理特性，也才可以有正常的音量，音質和亮度。

掌握和運用正確的呼吸方法，應做到以下幾點：

1.吸氣要口鼻同時吸氣，氣要吸得深，吸得均勻、自然而舒服。整個后背展開而且是下沉的感覺，雙肩隨后展開而向后靠并下沉，心口要主動地張開，以便將氣息順利的吸入。后腰的兩側，要做到同時向外擴張、下沉。

2.呼氣是在歌唱中完成的，氣要呼得穩、呼得均勻，柔和而又連貫，呼氣要集中、節省而有彈性。同時整個后背要更加地舒展開，呼氣時切忌聳肩，肩一聳，整個狀態也就舒展不開了。之后，腰要在呼氣時候更加地擴張并且向后沉。

3.換氣要根據詞曲的分句和需要來選擇氣口，并且要保持換氣的部位，掌握好換氣的速度，安排好換氣的時值。在換氣時更要注意并防止漏氣、氣息不流暢、氣息不夠用和氣息往上吊等等一些現象。

總之，呼吸是歌唱的源泉，同時也是獲得美好聲音的階梯。正確的呼吸方法是我們歌唱者最重要的基本功。

參考文獻：

[1]張曉鐘.王必主.歌唱呼吸的情感功能[J].星海音樂學院學報.2002 (2)

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