明代宣德爐再生記

“爐煙裊孤碧，云縷霏數千；悠然凌空去，飄渺隨風還。”幾千年來，屢屢馨香，悠然于書齋琴房，飄渺于神壇廟宇。在中國傳統文化中，焚香與點茶、掛畫、插花并稱為文人怡情養性的“四藝”。香靄馥馥之中，品賞香爐，也成為了文人雅士的一大愛好。香爐文化燦若星河，存世極為稀少的明代宣德爐，以其造詣之高堪為爐中一絕。而其失傳已久的制造工藝，卻在南通獲得新生。

雕竹節形銅熏爐

該作品以竹節為元素，材質厚重，口沿三足為竹節段裝飾，爐身以竹葉點綴，爐蓋鏤雕竹葉，中心飾竹節形鈕，構思巧妙。2009年獲第二屆江蘇省旅游商品博覽會最佳產品獎，并參加2010年上海世博會江蘇省旅游產品宣傳周展示。

如意耳龍蓋三足爐

該爐造型新穎，胎體厚重，唇厚直頸，雙耳從頸部岐出成如意型，腹部為葵花形突出平底，下接三柱足，爐蓋雕刻如意花型的升煙窗口，并配有一龍鈕，盤踞蓋上，傲視群雄，成皇家氣派。曾獲2010年江蘇省工藝美術精品大賽獎金獎，被新加坡“佛牙寺”收藏。

浮雕夔龍紋雙螭耳銅熏爐

此作品為三足龍耳龍蓋銅爐器型，奇偉深厚，扁鼓腹，肩兩側為龍形雙耳。龍身弓曲發力，腹部裝飾兩組浮雕夔龍紋，龍首相對，中間為太極圖，軀體蜿蜒彎曲，龍尾相交，三承三足鼎足飾有靈芝紋。2009年5月獲江蘇省工藝美術精品博覽會金獎。2011年被新加坡政要收藏。

敦煌地爐

其創作思想是以敦煌元素為基點，以春秋戰國時期的爐型為器型。該爐有上、中、下三部分組成，爐高62公分，爐圍42公分，重達108斤。獲2010年省藍絲羽杯“新敦煌”家紡布藝旅游工藝品大賽金獎和2010年第二屆東方工藝美術之都博覽會“迎春花獎”，該作品被國外政要收藏。

在南通市劍山山麓的一個小工廠里，有一位叫張志偉的民間工藝家，他仿制的明代宣德爐，以臺北“故宮博物院”收藏的大明宣德爐原件為藍本，采用古老的“失蠟法”澆鑄工藝，深得明代宣德爐之神韻，因而備受收藏界的青睞。

現在，張志偉仿制的明代宣德爐，已經達到了一百多款。其價值不僅是成功鑄造了宣德爐本身，而在于復活了一項傳統的手工技藝。如今，張志偉恢復的“大明宣德爐制作技藝”已被列入省、市級的“非物質文化遺產保護項目”。2011年，張志偉也因此被省經信委授予了“江蘇省工藝美術名人”的榮譽稱號。

“一只香爐一尊神”

張志偉說他和宣德爐是因佛而結緣的。早在十多年前，張志偉成為一名佛門俗家弟子。佛教界流行著“一只香爐一尊神”的說法，于是，在參禪悟道同時，張志偉逐漸被銅香爐所蘊含的藝術氣息深深吸引。恰巧，他又在這個時候遇到一個知音：一位出自銅匠世家的同門師兄。由于張志偉從小跟他的銅匠姑父學過一些翻砂鑄造工藝，兩人便一見如故。出于對銅香爐共同的愛好，這位師兄將一身的制銅手藝教給了他。

一旦真正進入銅香爐的世界，張志偉對它的情愫更是一發不可收拾。當看到銅香爐中的極品——明代宣德爐時，他整個心被震懾住了。明代宣德爐流暢圓潤的線條、細膩瑩潤的觸感，讓張志偉驚嘆之余，也促使他立下了一個宏偉的誓言：無論經歷多少艱辛，付出多少代價，也一定要復活明代宣德爐的制作技藝。

稀世之珍奇

對于明宣德爐的由來，歷來有很多種說法，其中比較通行的一種說法是：明代宣德皇帝，喜好玩賞香爐，恰有暹羅國（今泰國）使臣進貢風磨銅數萬斤，宣德皇帝大喜，敕令宮廷御匠呂震和工部侍郎吳佐邦設計和監制香爐。為了力求制出精品，工藝師挑選了金、銀等幾十種貴重金屬，與風磨銅一起精心鑄煉十多次。宣德三年，在皇帝親自過問、材料精益求精、制造者嘔心瀝血下誕生的3000座香爐，成了登峰造極之作，以后再無出品。它們絕大部分珍藏于宮廷，也有一小部分賞賜和分發給了皇親國戚、功名顯赫的近臣和各個有規模香火旺盛的廟宇。數百年的歲月沉淀，使得這批香爐憑借獨特的冶煉方法、晶瑩的質地、古樸典雅的造型以及存世數量的稀少，成為香爐中的珍品，令無數收藏家為之折服。

宣德爐因開了后世銅香爐的先河，在很長一段歷史中，它成為銅香爐的通稱。從明代宣德年間到民國期間，仿制品不斷。就在宣德爐停止制造后，就有當時“司鑄之事”的官員，召集原來鑄爐的工匠，依照宣德爐的圖紙和工藝流程進行仿制。這些精心鑄造的仿品幾乎可與真品媲美。隨著時光流轉，明代宣德爐精絕的制作技藝逐漸成了一個傳說。盡管仿品如此之多，始終只有接近，沒有超越。大概是制造者對于精絕異常的宣德爐有敬畏的心情，才出現了一朝又一朝，一代又一代復制宣德爐的現象。

歷經千辛只為“磨”一爐

學生時代的張志偉，曾跟隨南通籍著名畫家顧樂夫學畫。高中畢業后他又從事過廣告創作工作，多年來的藝術積累，為張志偉以后制作宣德爐奠定了基礎。

2004年，在下定決心一定要復活大明宣德爐的制作技藝后，張志偉開始了他艱難的探索之路。一年多的時間里，他不知道討教了多少制銅老藝人，也不知道翻遍了多少典籍資料。“在古玩界，宣德爐的仿制有一粗一精兩種工藝。粗是指由黃雜銅翻砂模鑄造而成，較為粗劣簡陋，手感較輕以及洞眼砂眼較多；細則是傳統的失蠟法澆鑄技術，所鑄器物既無范痕又無墊片的痕跡。”張志偉最終得出：要想做出造型逼真的宣德爐，必須采用兩千多年前古老而神秘的鑄造工藝——失蠟法。

失蠟法是一種工藝復雜的金屬鑄造方法：首先用蠟制成鑄模，外敷造型材料，成為整體鑄型。然后加熱鑄模將蠟化去，形成空腔鑄范。最后澆入液態金屬，冷卻后得到成型鑄件。古代多用于鑄造具有復雜形狀的鑄件。中國已知最早的失蠟鑄件是河南淅川出土的春秋晚期銅盞部件和銅禁。張志偉說：“在民間，失蠟法一直延續不斷應用，但很多細節必須靠自己摸索，大家都秘而不宣，能否掌握就看各自的悟性。”

張志偉一邊學習，一邊實踐，得來了千百次失敗，幾乎耗盡了他的心血和家當。在試驗階段他前后“砸”進了近百萬元，但他沒有放棄，長期的堅持和不懈的努力，終于讓他收獲了成功的果實。一年后，張志偉的仿明代宣德爐橫空出世。

千錘百煉出上品

張志偉仿制的明代宣德爐，需要歷經10多道復雜的工序。“因為是全手工制作，所以做一只香爐要耗時一個月左右。其間不能有一絲一毫的疏漏，否則一切推倒重來。”張志偉介紹說，“比如，上料時，特別講究手上的功夫，澆多了料漿不得干，澆得太少又會破模。最難的還是火候和溫度的掌握。不同的季節、同一季節不同的氣候，烘烤的溫度都不相同，而這一切全憑經驗判斷。”

細細說來，張志偉“明代宣德爐的制作工藝”極為復雜。第一步，按照明宣德爐的器型繪制圖紙，并按比例做成車板，車出香爐的外型；將車好的香爐外型倒入蠟汁，凝固后去除外圍的石膏，接著雕刻香爐的爐身和紋飾，再雕刻香爐的耳子和腳；第三步，把雕好的爐身、爐耳和爐腳，用硅橡膠和石膏翻模成型；成型后的石膏模，再將溶解的蠟倒入其中，待到一定時間，再回掉蠟，直到石膏模四周有3至5毫米的蠟，蠟模的初坯便成型了。

接下來要做的就是“制模”這道工序，取出干后的蠟坯，根據銅爐的紋飾要求，雕刻蠟坯，填平和雕出所要的紋飾，再裝爐耳和爐腳，形成香爐的完整造型；把雕好的蠟模根據不同的器型裝上對應的澆口；然后用堿水清洗干凈香爐模里的油脂，晾干待用。

再接著進行的就是工序比較復雜的上料過程：先用石英粉和玻璃水做料漿，涂在蠟模上，再用石英砂撒在料漿上進行化學硬化，如此反復7次，再將其曬干。

經過7遍上料之后，就要將蠟模里面的蠟煮出。首先，鋸開蠟模澆口上的石子和漿料，再將它放入水中加熱，溫度控制在80°到90°之間，蠟模受熱，會逐漸融化，等到蠟模中的蠟汁出盡，將水面上的蠟汁撈出，并將模子拎起；接著，用開水將模內的余蠟洗凈放入600-800度的窯中，烘烤30至40個小時；用電解銅和其他金屬配成紅銅，放入1200度的爐中反復提煉6到12次，去除掉雜質，同時利用爐身的余火，將模坯加溫至1000度左右。

在這個工序中，掌握火候十分重要。當模坯呈隱紅色即可進行澆注。將火候正好的模坯取出，埋在紅砂泥里壓緊，再將提煉好的銅水澆入模中，銅水凝固后把模子拎出；等模子冷卻后，去掉其內外的泥沙，切掉澆口上的銅棒，并用鐵刷清除鑄體內外石英砂泥；然后，對銅模進行打磨拋光。

宣德爐引為名貴之處，最重要的是因為其美女肌膚一般的色澤，這種色澤如冰似玉，溫潤晶瑩，即使在暗淡處觀之亦有珠光外觀。所以在仿制宣德爐時，必須要“做舊”。即把香爐加溫到300度左右，放入調好的化學調料中上漿，浸泡數分鐘后拎起。待其干燥后，在香爐的四周噴灑30%的雙氧水。放置一天后，用化學調料擦拭香爐身上的原漿，根據器型的變化擦拭出高光和老漿。然后再噴雙氧水，反復多次，把顏色固定后，再在雙氧水中進行浸泡，直到香爐和雙氧水不發生反應，拎起陰干。最后，擦油上光，再進行香薰、保養。

如今，通過多年的不斷錘煉，張志偉的仿明代宣德爐制作工藝已經達到了爐火純青的境界。此外，他還不斷創新，并屢出新品佳品。他的“明式雙龍三足熏爐”和“明式銅桌”曾雙雙獲得“藝博杯”大獎賽金獎（此獎系江蘇省工藝美術界最高獎）；他的“明式竹節連蓋帶座銅香爐”和“雙龍耳虎三足爐”，代表江蘇省工藝美術精品，參加過江蘇省同澳大利亞締結友好城市三十周年慶祝活動的展示；他的作品還參加2010年上海世博會江蘇省旅游產品宣傳周展示；如此等等，舉不勝舉。

近年來，張志偉更是佳作不斷。就在我們采訪時，他的一些作品仍在新加坡參加展示。這位執著而富于創新能力的工藝美術家，讓我們有理由相信：他與宣德爐的樂章還將繼續演奏下去……