在傳統的基礎上創新

11月9日下午2時到4時，“從洛桑到北京”第七屆國際纖維藝術雙年展暨學術研討會在南通唐閘中國近代工業遺存保護區的禮堂里舉行。

中國工藝美術學會纖維藝術專業委員會秘書長、北京電影學院副院長尼躍紅教授擔任研討會的策劃和主持。研討會采用嘉賓分組討論的方式，參與討論的嘉賓主要由本屆雙年展評審委員組成。此次研討會始終洋溢著輕松愉快的氛圍。

根據討論的主題不同，研討會分為上下兩個半場。

上半場由清華大學美術學院藝術史論系主任張夫也教授主持。參加上半場研討會的嘉賓有評委會主席瓊·舒爾茨（美國），委員張英蘭（韓國）、福本繁樹（日本）、莫妮卡·凱米萊斯卡·萊曼（波蘭）、愛娃·萊考斯基·塞斯卡（波蘭）。嘉賓們圍繞“當代纖維藝術的發展趨勢”這個話題，進行了精彩的討論。

福本繁樹先生指出：“日本纖維藝術沒有中國發展得好，因為日本主要致力于保護傳統，而忽略創新。因此當代纖維藝術的發展，一方面要守護傳統，另一方面要拓進，即在傳統的基礎上創新?！?/p>

波蘭的藝術家愛娃女士強調：“應該尊重藝術家的想法，給予藝術家充分的自由。尤其要保護青年藝術家，以及他們尚處在幼稚期的想法。但最重要的是，纖維藝術永遠是藝術，應該先藝術，再纖維?！?/p>

莫妮卡女士對愛娃的想法加以補充：“我們要制造一種藝術，一種以纖維藝術為基礎的藝術。”

張英蘭女士談了自己從第三屆到第七屆擔任了4屆評審委員的感受，并對這次的纖維藝術展給予了高度的評價。她認為，展覽的規模越來越大，參展作品的水平越來越高，參展作品的種類和面貌也越來越豐富。

最后，舒爾茨幽默地說：“如今，人人都想成為纖維藝術家，愿我們的隊伍越來越壯大?！?/p>

下半場研討會由中國裝飾雜志社主編方曉風教授擔任主持人。參加下半場研討會的嘉賓是評審委員劉光文（格魯吉亞），利茲·威廉姆斯（澳大利亞）、德伯拉·考西尼（美國）、南?！た破澘妓够绹┮约爸袊z綢設計藝術家、清華大學美術學院秦岱華教授。嘉賓們討論的話題主要是針對本屆雙年展的評價。

劉光文女士提出：“評價作品始終要以藝術為標準，而不能以技術為標準，如果作品匠氣太重，藝術水準就會下降。評審應該有一定的標準，不能僅靠評委的個人趣味，這樣的評審結果才更有引導意義?！?/p>

澳大利亞新南威爾士大學藝術系主任利茲教授同樣認為：評判的前提應是當代的、且屬于纖維的藝術作品，應建立當代纖維藝術的評判和批評標準。

美國圣何塞紡織藝術博物館館長德伯拉女士則認為：“纖維藝術作為藝術的分支，相對于繁雜的當代藝術，具有手工藝和傳統的特色，相比更加純粹，我們應該思考如何保護和發展纖維藝術?！?/p>

南希女士從藝術史的角度說道：“當代越來越多的藝術媒介的出現是一種非常好的現象。纖維藝術家要思考如何改變物質的結構，如何改變人們思考藝術史的方法，比如1895園區雖然都是工業老廠房，但纖維藝術改變了它的面貌?！?/p>

中國藝術家秦岱華女士強調：“中國改革開放30年后的今天，正是中國文化復興的時機，我們不僅要吸收世界優秀藝術的養分，更應該梳理、思考自己的傳統，因為我們有太多的文化資源可以借鑒。因此，藝術家應該回觀自己的藝術，回歸內心，有自己的文化立場，這樣纖維藝術的前景會更好?！?/p>

隨后，大家一起探討了關于纖維藝術在公共空間的應用問題。最后，主持人方曉風先生幽默的結束道：“各位始終沒有回答我的問題‘對展覽、對作品做出評價’，但我愿意分享自己喜歡的一件作品——一件由小朋友制作的中國傳統的“百納服”式的作品，它喚起了我童年的記憶，深深地感動了我?！?/p>

藝術家們對纖維藝術未來的發展做出了深刻的思考與探討。嘉賓們真誠和富有見地的談話，引起場下觀眾的陣陣掌聲。這次研討會在輕松愉快的氛圍中結束。