處處是舞蹈

舞蹈是一門體驗式的藝術，無論我們來自何處，舞蹈都是我們的通用語言，世界上就沒有阻礙，舞蹈可以讓人讀懂一切。從《雀之靈》到《雀之戀》，我們看到了楊麗萍對生命的姿態和舞蹈的態度。

從楊麗萍舞蹈現象看編導創作選材

楊麗萍的舞蹈從80年代開始進入人們的視野，至今似乎已成為一種現象。楊麗萍的舞蹈之所以能活躍于人們視野，是因為它顯示了中國文化展示生命力的自然與原始爆發，如《雀之靈》、《兩棵樹》等。我們會理性的去總結這位舞蹈家的作品之路，然而在楊麗萍看來是不會將自己的舞蹈發展成理論的，因為對她來講這是最不自然的事，而她舞蹈的全部魅力建立在自然的情感上。她主張“忘記動作”，不講程式，完全憑借情感演出。楊麗萍的《雀之靈》系列舞蹈，與傣族原始的孔雀舞已經不同，完成了向現代審美的轉化。《雀之靈》系列舞蹈所呈現的天人合一意象，在試圖為無家可歸的現代人提供一種心靈安慰。在今年春晚的《雀之戀》中，人們看到了回歸自然的美好，感受到人與萬物間的那種美而寧靜的狀態，蘊含著對現代生活的反思與質疑。

楊麗萍所創作表演的獨舞《雀之靈》，以出神入化的表演，給觀眾留下了深刻的印象。舞蹈特色之處首先表現在傣族舞蹈的語匯上，加強了手部語言的表現力。開場孔雀頭部的舞蹈造型，以拇指和食指尖端輕輕的捏合，中指、無名指和小指自然翹立把孔雀的神態表現的惟妙惟肖，以及手臂、肩、胸、腰等各關節有節奏、有層次的節奏律動，來表現孔雀的機敏、輕巧，充分展現了傣族舞“三道彎”的特有魅力。整個舞蹈強調了一個“靈”字，編導“以心造物”營構了個性之靈魂。

談談“舞品”

楊麗萍的舞品如蓮，“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”，離現實的炊煙很遠，卻離我們心靈所渴求的東西很近。她的舞總是與“靈”、“魂”有關，借助人們熟悉的意象來表現人的內心境界、空間、夢想和意識活動等等，她的舞總給人以超然、空靈、淡泊、抒情而又自我意識強烈的印象，她是一位真正的“舞蹈詩人”。她說：“現在我的舞蹈不是純粹表演一個作品，而是一種狀態。舞蹈本身就是我的一個表現，我要表現自己情感，或者表現自己對生活的看法，而不是我們最早的時候，在村里跳舞沒有觀眾，只是為跳舞而跳舞的狀況。作為一個職業的舞蹈家，我現在有義務要站在舞臺上表演給觀眾看。但是只要音樂一響，我就沒想到下面坐了多少觀眾，我需要別人的贊賞什么的，都不需要，我只是一種自我的表現。離開舞臺實際上是回到了我原來的狀態，那是我求之不得的，屆時我可能是表演給自己看，我可能是在家里跳，或者是在河邊、在樹林里跳，于我來講是求之不得的?！彼奈璧福粌H美感，重在舞出了靈魂之美。正因如此，她的舞蹈甚至沒辦法總結出若干動作或若干原則。用楊麗萍喜歡的一個比喻，她自己就好像一個旺盛生長的南瓜，在田園一角長的很大，充滿了生命的活力和對自然的愛，但最終枯萎之后，恐怕難以為繼。她或許未必像很多人所想很多遙不可及的抱負，比如非物質文化遺產的探索者、民間文化的搜集者，只是憑借一份純粹的熱愛經營著自己生命的歷程。

對楊麗萍來說只要留意，處處都是舞蹈。對于舞者如此，對于除舞蹈外不同行業的人也同樣如此。

只要你愿意，只要你有熱愛生活的心情，也能發現大自然處處是舞蹈。