李東偉:大山大水,不外路過

他穿美式軍裝，也穿休閑西裝；他留著髯須胡，看起來像是專門做過養護；他開紅色的凱迪拉克，也抽雪茄喝功夫茶。被稱為“時尚老型男”的藝術家李東偉說，人家總覺得藝術家的形象就是邋邋遢遢的，但我認為藝術家應該是高貴的，我在學校的時候也是皮鞋擦得最亮的那一位。

《靜觀·紅果果》（左）

李若晴：無論是青花瓶中的山水世界，還是藍花布桌上的一籃紅果，李東偉似乎都在營造一種意外之境。這是一種突破了傳統山水畫中具象的“可居可游”的審美模式，他將其對宇宙的領悟融入對自然造化的觀照之中，心曠神游又有所安頓。山水中的“玄牝之靈”，與內心之空靈融為一體形成一份超脫與靜謐之感。畫家用最單純的語言，為靜觀者闡述了一種超乎塵濁之外的精神，使觀者由把玩山水之象而與大道相通。

《中國鄉村系列·陽光家園》（右）

方旭東：李東偉將自己置身于宏大的歷史文化大背景之中，用一種最單純的語言，為《中國鄉村系列》闡述了一種超乎塵濁之外的精神，使觀者之眼由游鄉村之象而心得與道相通。他這張《陽光家園》將觀照的角度返回到城市化進程鐵輪傾軋之下中國農村和古舊街市等人文景觀的變化，并對這種不可逆轉的單向變化予以持續的關注和人文思考。

學生時代，李東偉沿著渤海、黃海、東海、南海四處行走，足跡也曾踏遍五岳。他走遍了中國，唯獨沒有去過西藏。

他說：“我去了青海，太多人對青海的美贊不絕口，而我很失望，那里已經是個旅游熱點。所以我全世界跑，唯獨不會去西藏。我要留塊心靈的圣地在那里。”

他害怕最后的神圣也會令人失望。

藝術家的型，擺在臉上

他留著髯須胡，喜歡穿美式軍裝，被稱為廣州藝術界的“時尚老型男”；他開自己噴成紅色的凱迪拉克，也抽雪茄、喝功夫茶，曾經還是音響發燒友。李東偉說，真正的藝術家也許就是我這樣的——精神與物質的共同奮斗。

2006年，在凱迪拉克CTS還沒有熱銷中國的時候，李東偉就已經被這款車型所吸引。用他的話來說，他不是大老板，奧迪和寶馬不適合他。歐美廣告中這款車型加上紅色車身讓李東偉非常心動，而當時中國銷售的凱迪拉克CTS只有黑色和深藍色。于是他只好買來藍色車子，再將車身重新噴漆，別人對他的做法表示不解，他說：“這有什么，喜歡就好。”而“極速飆車”，他也不是沒有試過。不過這幾年，也讓自己漸漸慢下來了。

同樣，對于服裝的要求，李東偉也有獨特的見解。他喜歡奢侈品牌，但卻很少把錢花在那里。他的衣服都是自己親自挑選，而這種挑選一般只是試試尺碼，他總是幽默而自戀地說道：“當你穿什么都好看的時候，就沒什么好選擇的，喜歡就好，但是如果自己缺點太多，那就必須要多點選擇了，而選擇的過程就是在展現自身的藝術修為。”李東偉被稱為“時尚老型男”，這也許跟他獨特的氣質和挑剔的眼光有更多的關系。

在李東偉的工作室，有幾十支煙斗，他并不將此稱之為收藏。他的煙斗都是隨興買的，有時候看工藝，有時候看樣式。別人送來什么煙絲，他就抽什么。他也經常咬著雪茄和人聊天，朋友來了，泡上功夫茶，他說：“我經常笑得很開懷，人生嘛，苦悶是有的，但是只有愉悅才會讓生命更富有。”

關于李東偉的大胡子，有幾個版本的傳說，有人說是為了藝術，有人說是情感的保留，李東偉認為最靠譜的版本是懶得刮。從大二開始，這一把胡子就留了起來，原因一是太懶，二來，在美院讀書的時候，長得太“靚仔”，是會被認為“沒深度”的。

他說，“如果我現在做的是其他行業，那我的型就絕對不一樣。每個人的閱歷不同，擺在臉上的東西也不一樣，這是跑不掉的。”

在生活中，李東偉沒有信仰。也許這并不代表他是個無神論者，他會認為一草一木棲神明，也會想象基督文化與孔孟的關系，但最終他還是要將一切回歸到畫作中。信仰也好，文化也好，畫畫也好，都在不斷地攀巖。

“情人”的感覺從來不用尋找

李東偉在國畫和油畫之間修煉多年，他稱兩者都是他的情人。而對“情人”的感覺從來不用尋找。“愛怎么可能是找來的呢？是天生的，自然就有的。”李東偉說，瞄向哪里，哪里就是靈感。

從六七歲開始學畫畫，和小朋友在墻上涂鴉，到后來專攻美術，再到現在成為國家一級美術師，李東偉從來沒有為失去靈感苦惱過。更談不上為了創作而喝上一杯咖啡，或者抽一根煙，站在窗前去思考和凝視。如果有一天他開著凱迪拉克去飆車，也只是為了放松自己，與創作無關。

在他的旅行生涯中，大山大水已經沒有任何懸念，帶給他最深感受的是冰島。在那個極其脆弱的生態環境中，藍色的天與純凈的水，黑乎乎的石頭與黑乎乎的山，拉上窗簾都遮不住的北極光，讓李東偉感覺進入了最原始的生活方式之中。而將心態放到最低點，讓他對生命與自然肅然起敬。

在李東偉的畫中，鄉村系列大部分集中在沿海建筑，尤其是老家潮汕的房子。“潮汕民居有北方文化在里面，跟本土建筑有所不同——房頂是宮廷廟宇式的，也包括它整個結構，房中的布局也很北方。這種屋頂在全世界來說都是獨一無二的。”

李東偉認為，雖然現在都在說地球村，但是一方水土養一方人，最有民族性才最有國際性。李東偉以前曾聽人家說過，人越長大，吃飯的口味就會越回到你的出生地。“其實人越長大真的越會留戀他成長的地方，大山大水再漂亮，都是帶著一種獵奇心態。但你也只是路過，你的情感不在那里。”

因此，他發現畫畫也是如此，無論走多遠，最終還是會回歸到出生地。關于藝術的這些道理，比落葉歸根還要淺顯。

海邊長大的李東偉，這些年迷戀海洋文化，幾乎把全國的沿海地區走了一遍。見過北方飄著雪的海，也見過各式礁石圍成的海，但如若你問，何處的海最讓他喜歡？他還是會不假思索地回答：老家門口的那片海。

李東偉

1961年生，廣東省汕頭人。國家一級美術師，中國美術家協會會員，廣東畫院專業畫家。

作品大賞

學術鑒賞團：

胡斌（廣州美術學院美術史系教師， 中國藝術研究院博士）

李若晴（廣州美術學院副教授，《美術學報》副主編，中國美術學院博士）

李偉銘（廣州美術學院教授）

方旭東（廣東美術館創作院副院長，廣東省美術家協會策劃委員會副主任、秘書長）

鑒賞團語：

李東偉屬于較早打破藝界的條框阻隔，不斷拓展自己文化視野的藝術家。他廣泛地吸收各種資源，不囿于單一技術材質和語言形態，同時又積極探尋民族文化的特色，以錘煉出某種富有新意的民族文化的精神。面對新潮迭起的藝術界，他堅持自己對傳統和時代精神的理解，既不屈從于時尚，又能夠從傳統中大膽走出。

藝術生活問卷

T =《風尚周報》 L =李東偉

T：你覺得藝術與時尚的關系是怎么樣的呢？

L：藝術本身就是時尚，時尚本身就是藝術。

T：最理想的生活狀態是怎么樣的？

L：把自己最基本的生活過好，還可以發展自己的愛好，專業是事業，找到藝術和生活的平衡就好了。

T：如果有一天你不當藝術家了，你向往的職業是什么？

L：不上天堂也不下地獄，做一個人。

T：如果你愛人給你買了一件衣服，你就是不喜歡，那你會不會穿它？

L:我覺得我沒有不喜歡的，只要有人做出來的就有它的價值，我覺得我什么都能適合。我這種人能量很大的，只要你想得出，你把我塑造成什么，我就像什么。打扮成書生我就是書生，打扮成老農民，我就像農民。

T:你平時還有什么興趣愛好嗎？

L：曾經喜歡玩音響。但我發現，玩音響的人，最后都被音響玩了……因為，你們看到玩音響的人家里的一排碟子都是擺出來給別人看的，你看誰家的碟子是完整聽完的？當年玩過最大的是兩百寸的屏幕，相當于美國的小型電影院了，就放在以前的畫室。但是我建議你最好還是到電影院去看，因為你不可能盡情地放大音量。

T：你不玩收藏嗎？

L：我覺得古董不是擺在家里的，而應該在博物館。你覺得它很值錢，值錢又算什么？自己的畫不值錢，那些值錢算什么。

T：你家里現在放的都是你自己的作品嗎？那你會定時去換它嗎？

L：那當然是擺自己的作品，連自己都看不起自己的作品，那么怎么給別人看呢？也沒有定時，就是偶然換一下都有可能。

T：你看不起怎樣的藝術家？

L：沒有，就算是畫行畫的，就是畫貢獻畫的都不會看不起，別人也就是打一份工，為什么要看不起，你不要把別人看做是藝術家，別人也就是做一份工。

T：你的座右銘是什么？

L：心適（潮州話）就好，意思就是適合自己的心就是最好的，做每件事情不違背自己的心。