從書法角度漫談國畫教學(xué)

【內(nèi)容摘要】當(dāng)前有不少美術(shù)教師，忘了自己教書前所追求的，很多老師從喜歡畫畫，到不再畫畫。甚至畢業(yè)后從不畫畫，自己從不動手師范，學(xué)生很難理解，也不知道老師的畫如何。現(xiàn)在我就以國畫教學(xué)為例，從國畫教師入手，引發(fā)美術(shù)教師的一些思考。國畫教師很少練習(xí)書法，從古至今，關(guān)于國畫家關(guān)于書法的故事比比皆是，他們的國畫作品，書畫皆精的自然也很多。然而現(xiàn)在的國畫教師，他們的國畫作品，甚至很多不敢落款了，覺得毛筆書法生疏了，都快忘記了。所以要談?wù)剣嫿虒W(xué)，切切實實，以實際為例，講解國畫教學(xué)有關(guān)的想法。

【關(guān)鍵詞】書法元素 國畫教學(xué) 書法環(huán)境

一、書法元素成就了歷代國畫大師

但凡古今國畫大師，平時作畫時很注重書法的線條，無論是虛處還是實處，都用得很精到，這一切皆來自于對于書畫同源的虔誠。

了解過吳昌碩的人，會知道他在書法和篆刻上成名之后，40多歲才開始跟任伯年學(xué)畫，一下筆任伯年就說吳的線條已經(jīng)超過了他。這大概就是書法上用力的緣故。所以后來吳昌碩在國畫領(lǐng)域占有很高的位置，尤其70歲后以篆籀筆法入畫，蒼樸之氣撲面而來，鮮有人及。

黃賓虹認(rèn)為：“上古奇字，書與畫合，必先有畫，而后有書。上古之畫，不可謂非上古之書也。”從而說明了繪畫與書法相輔相成密不可分的關(guān)系。由于多年金石學(xué)的考究，對書法、繪畫的深切認(rèn)識，筆法變得更加潑磔鋒芒、蒼厚老辣、剛健婀娜、變化多端。黃賓虹在山水畫中弱化和淡化了用色、用墨、用皴，而是凸現(xiàn)了理趣。對線條追求的是“氣韻酣暢”、“渾成一氣”。這也正是他深刻理解并且實踐了書法在繪畫中的重要性。

二、書法元素在國畫作品中無處不在

眾所周知，在中國畫中，線與墨與色嚴(yán)不可分，所以要達到三者的和諧和統(tǒng)一不是容易的事，而在這三者中，我以為用線是最難的，所以不象墨和色，假以時日便可以有長進。中國畫始終如一采用線條造型的方法，創(chuàng)造了中國獨具一格的繪畫風(fēng)格。早在南朝，繪畫理論家、畫家謝赫就提出“氣韻生動”、“應(yīng)物象形”和“骨法用筆”等理論，要求畫家為表現(xiàn)已感受到的物體形象、骨力和氣韻，必須通過生動而有力的線條來結(jié)構(gòu)畫面的形象和意境，歸結(jié)為“骨法用筆”為特征的線性造型。

國畫作品貴在運筆，運筆時只提不按便飄浮無力，提之極為斷。只按不提就粗鹵板滯。提按的運筆技巧是在充分理解筆理筆法又自然沉著，既熟練又似有意無意之間進行運筆方顯筆力沉厚，故意提按，畫的線條斷續(xù)無氣蒼白無力疲軟顯丑。提中有按，按中帶提，頓時無提，挫時無按，提、按、頓、挫相互交融運筆，線條方顯變化萬千，生動有趣，筆力千鈞。掌握國畫的筆法墨法可輕松自如在創(chuàng)作中表現(xiàn)線條的奔放蒼勁、凝練樸質(zhì)、雄狂激越、渾厚華滋、雋秀工整。止為點、行是線、積點成線、綫是點的延伸。運筆快慢之間所表達的感情豐富多彩，變化萬千。運筆少變化其表達的感情單調(diào)無味。

三、書法元素在國畫教學(xué)中的現(xiàn)狀

現(xiàn)代美院的學(xué)生們學(xué)了太多的色彩和構(gòu)圖，在書法上下的功夫越來越少，所以象沒和到位，感覺不舒服。此外在書法美學(xué)中，歷來書論均極重視線條美的價值，有的評論家甚至認(rèn)為線條是書法美的極致，在書法審美中具有極其獨立的美學(xué)價值，可見線條的重要。

現(xiàn)今的學(xué)生繪畫有兩種，一種是拿著毛筆畫學(xué)生畫，把水墨權(quán)當(dāng)作黑色的水彩畫顏料，一味強調(diào)意趣，實際上意趣的存在是好事，但是光強調(diào)意趣，會失去很多東西，變成完全的玩耍，例如有個學(xué)生畫國畫，畫很多條人，畫很多魚，很多小動物，所有的線條完全一致，毫無變化，動作，方向，上色方式，疏密濃淡，完全一致！有不少學(xué)生畫畫學(xué)了好幾年一直都是完全隨性，追求意趣的同時是否可以灌輸一定的書法因素，就像學(xué)生畫畫，到了四年級已經(jīng)不太喜歡想象的東西。

四、書法元素在國畫教學(xué)中的意義

潘天壽先生、李可染先生等這些名家前賢，在訓(xùn)練國畫專業(yè)學(xué)生時，特別強調(diào)書法功底的訓(xùn)練。疾徐快慢是體現(xiàn)運筆行走速度，快為疾、慢為徐，與畫家情感關(guān)系密切。旋轉(zhuǎn)扭動筆桿的運筆變化是筆管在手中左右旋轉(zhuǎn)用筆施力，旋轉(zhuǎn)筆桿運筆要有節(jié)奏快慢提按適度線條才顯得生動老辣變幻無窮。

有一則潘天壽先生的軼事。說得是先生在美院教學(xué)生時，一日授課勾畫蜘蛛絲，畫畢，絲細(xì)而且透亮，學(xué)生皆嘆為觀止。可見潘先生作為一代大師，在美術(shù)教育中不忘倡導(dǎo)學(xué)生加強線條的訓(xùn)練，并身體力行，為人師表，也是讓人嘆為觀止的。

學(xué)習(xí)如何落款，如何敲印章，學(xué)的少，學(xué)的細(xì)，反而學(xué)得多，學(xué)的精，理解的透。學(xué)習(xí)一個題目，一個落款時間，就是對于畫家的最好理解，更有利于學(xué)好繪畫部分。

五、書法元素在國畫教學(xué)中扎根

讓學(xué)生明白學(xué)生國畫與成人國畫的區(qū)別，這是首先要解決區(qū)別，讓學(xué)生明白學(xué)生的要求，并不是成年人畫畫那樣，對自己要求適度，放松心情，畫畫是件開心的事，不要學(xué)生成為負(fù)擔(dān)，或者壓力，只有放松畫畫才可以把畫畫好，有空可以讓學(xué)生練習(xí)書法，學(xué)習(xí)線條，練習(xí)草書的線條，我們是為了線條，草書的線條和我們寫意畫的線條很接近，相通。因為學(xué)生的練習(xí)時間不可以太長，書法練習(xí)累了，再來畫畫，這樣是一種調(diào)節(jié)，勞逸結(jié)合，讓學(xué)生在書和畫中找到樂趣，找到共同點。

課堂上欣賞大師作品局部，欣賞書法對于繪畫的作用，啟發(fā)想象，另外部分也受到了書法的影響。藝術(shù)家說，從小讓學(xué)生接觸經(jīng)典，與名家直接對話這是一種高起點的美術(shù)教學(xué)之路。因此我經(jīng)常讓學(xué)生欣賞名師作品，了解國畫大師們的作畫風(fēng)格及生活小故事。再讓學(xué)生選擇自己喜愛的大師的作品直接臨摹，讓學(xué)生一下子就開始觸摸藝術(shù)頂峰的作品。如吳昌碩，齊白石，吳佛之，諸樂山，徐悲鴻等歷代著名國畫大師。在臨摹的過程中，鼓勵學(xué)生觀察作品，想象大師用的是什么樣的筆，是如何運筆，畫這幅作品狀態(tài)是如何。然后學(xué)習(xí)大師作畫，通過不斷臨摹，學(xué)生的國畫水平在不知不覺中會獲得很大的進步。因為大師的創(chuàng)作是一種童真的心靈表白，可以說學(xué)生與大師的藝術(shù)創(chuàng)作靈感是可以相提并論的。

六、書法元素在國畫教學(xué)環(huán)境滲透

關(guān)于國畫教學(xué)環(huán)境，就是在畫室內(nèi)布置一些突顯書法落款的名家作品復(fù)制品印刷品，或者題詩較多的國畫作品寫真資料。多媒體的教室播放一些歷代大師書畫結(jié)合典型的組品，近代國畫大師練習(xí)書法的視頻，這樣年常日久，學(xué)生會受到更多的熏陶，靜靜的寫字畫畫，讓自己變得更加水墨味兒，線條味兒，書法味兒。

老師自身就是一種最好的氛圍，首先要自己多畫畫，練習(xí)書法。老師要喜歡國畫，喜歡書法，多畫出作品，落款的較多的作品，讓學(xué)生認(rèn)識和理解自己的老師，了解自己老師的作品的書畫結(jié)合之處，教室里要張掛一些教師的落長款的國畫作品，也可以是學(xué)生的書畫作品，進行裝裱，然后裝軸張掛。

自己經(jīng)常參觀一些書畫展，那些優(yōu)秀的國畫作品的線條挺拔有勁，剛直勁健，變化萬千，意趣盎然。力變效果，振奮人心，回味無窮。中國畫的線條是國畫的基本語言，也是中國書與畫的共通語言。它是藝術(shù)家情感的描述與宣泄。有條件的學(xué)校盡量帶學(xué)生參觀，或者鼓勵學(xué)生和家長一起參觀，也可以教師把這些感受帶給學(xué)生，拍回一些照片，視頻，讓學(xué)生有一種身臨其境的感覺。和教師一起體會、理解，營造一種充滿書法味兒的國畫氛圍。

希望我們廣大國畫教師，帶頭做好自身專業(yè)的發(fā)展，和其他美術(shù)教師一起，為美術(shù)教育做出更大的貢獻。 愿與所有國畫教師共勉。

（紹興縣柯巖中心小學(xué) 浙江紹興）