迪克·索羅門與半個世紀大師形影——工作側記

當我們彈去歷史上那層塵灰的時候，常會感到一些意外的驚喜和欣慰……，有些用心的人畢生為此默默耕耘而靜靜地淡去在歷史的記憶。

當我們的夢想、價值觀被認可或實現的時候，有些人悠然的選擇敬遣于文明社會道數的修奠。當代文明處于尷尬枯燥的當下，知識與價值打上了陰厚的log專利伏筆。知識與創造便自然地被復制。

他—迪克·索羅門就是一個準復制者。近半個世紀的復制生涯，從古典主義大師到波普先祖，從抽象表現主義領軍至卡通一代旗手。從玩世現實主義到當代水墨無一不顯其雄心智慧與善意的陰謀。數十家博物館（尤其是大學博物館），在全球美學與社會教育方面起到潛移默化的深遠影響，以及透過高端藝術市場的流通，使他的復制品（絲網印、銅版、木版、等）遍及世界重要教育環節（博物館、大學、藝術機構及私人收藏），專業團隊及精湛工藝材質及在創作，堪稱使其原作失色。其中“一件”（原作）變為“八九十件”（絲網印等）既放大了它的價值，更惠及至眾生與社會，更表達了一個從神圣的高端稀缺直輸至民間社會，放大了其價值也傳播了對藝術品的流向及一個真正關懷社會者的態度。如其花甲夫人，十數年寒春義工于公共藝術平臺（大都會博物館等）的服務與支助。記得主辦數年來Pace工作室創作期間很多專業作風和細微的關心與協調和你是融入到創作過程之中的。點點滴滴的調色到一個肉眼都很難不到的雜物；從幾十次制版套色到最后的印制裝裱；從作者與技術人員的交流互動到最后作品的流向共享分析與安排，均使你感到他是一個職業的守護者。一個還秉持職業操守的團隊與我們現在強大的職業藝術家產業市場與品質形成鮮明對比。

記得有一次一件作品絲網印制完畢邀我一起觀摩，我感到非常驚訝，比原作還要精彩。它大大跨越了水墨在紙上的觀賞經驗效果，厚實的重疊和色彩的斑斕紋理以及紙面與油墨的分辨處理，使符號語言與肌理語言更加豐滿飽和。傳統意義上的水墨效果難以達到。我們交流著分享這工作過程中的細節與更進分享著在創作的過程。很多細節讓你感動，他單膝跪地拿走畫面上一絲塵毛說：“這不是我們有意放上的……”。