糅合時代情感：王鑫生的意象寫生

從藝術成功學的角度去討論藝術，第一步是創造符號，第二步是創造地位，第三步是創造歷史。現代藝術社會越發關注與當下社會發生關系的視覺符號，就是與美或視覺沖擊力有關系的視覺符號，通過制造某種人造奇觀，從而滿足觀眾對刺激的追求。其作品的符號化就會淡化，藝術家的面目就會變得模糊，所以大部分藝術家會努力保持其一貫的符號化風格；要么就是藝術家把自己變成一種符號，這是另一種做法。當然，最好的作品還是那些令人感動的作品，涉及一種關乎時代的共同情感。

王鑫生無疑正是這樣一位關注當代社會，有著豐富情感的藝術家，其意象化的藝術作品形成了鮮明的視覺符號，關乎時代的共同情感，令人感動。

離開中國的18年中，王鑫生將靈魂深處對中國傳統文化，中國藝術的樸素情感自然揉進其油畫的世界中，形成了意象與寫實相結合的藝術風格。此次展出的作品有這些類型：爵士樂系列、西藏系列和草根系列。

爵士樂風靡全美，去年剛好是爵士樂20周年紀念日，王鑫生通過前任的中央芭蕾舞團的首席黑管吳大軫結識了美國的爵士樂俱樂部，在這個俱樂部里他感受到美國爵士樂不同層面的一種激蕩人心和震撼靈魂的力量。樂手們個個技巧嫻熟，沒有樂譜，即興發揮，音樂已然成為他們生命中的一部分，他們的表演技能和表演形態令人動容。

西藏是離天最近的地方，在世界各國人民的心目中永遠是一個謎，令人向往，透過西藏系列可使更多的美國人了解中國。在這樣一片圣潔的土地上，艱苦的生存條件，惡劣的環境，但處處是虔誠的信仰和頑強生存的力量。

草根系列，基本上反映了美國社會下層人的生活，如失業工人，街頭浪人。這些畫作觸目驚心，令人看到美國的另外一面。