蘇州緙絲 織中圣品

60多年前考古學家們打開了明萬歷皇帝定陵，眾多燦若云霞的絲織品出現了，正當人們驚嘆古代織造技藝的高超時，轉瞬間那些珍貴文物在自然環境下立即發生了風化，令人痛心疾首，尤其是那件萬歷皇帝的緙絲龍袍。為了重現龍袍昔日芳容，專家們努力尋找一位工匠來復制龍袍，后來他們終于找到了合適的人選——蘇州緙絲老藝人王嘉良。由此這個曾輝煌一時的皇家工藝——緙絲，引起了世人的關注，在2006年被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，并在2009年9月28日聯合國教科文組織保護非物質文化遺產第四次會議上，作為中國蠶桑絲織技藝入選世界非物質文化遺產名錄。

歷史淵源

說到蘇州的工藝品，人們大多想到的是蘇繡，但要問蘇州手工藝品中的巔峰之作，那非緙絲莫屬。緙絲在歷朝都是用來制作龍袍、復制名貴書畫和宮廷裝飾品的，因此和皇家用品緊密相連，具有“織中圣品”的美譽。這種集美術欣賞、織錦技術及繪畫藝術于一身的手工藝品，向世人展示著它高雅而華貴的藝術風格。因其“承空觀之如雕縷之像”，被古代文人贊譽為“雕刻了的絲綢”。

由于緙絲能自由變換色彩，織成的用品具有豐富的藝術感染力，因而成為歷代宮廷皇室的藏品，而民間一般不允許越制收藏。如今緙絲的傳世品十分稀少，加上緙絲的工藝十分繁復，一件作品往往要經過一年半載才能完成，民間就有“一寸緙絲一寸金”之說，因而現在每一件緙絲作品的價值都在百萬元以上。著名學者朱啟鈐在《清內府藏緙絲書畫錄》中收入的113件緙絲作品中，在中國內地保存完好的僅30件。

蘇州緙絲技藝作為非物質文化遺產的代表作，凝結了諸多藝術元素，與蘇繡、宋錦等藝術互為營養，展示著內蘊深厚的吳地文化。緙絲本是北方工藝，蘇州不是緙絲的發源地，但蘇州卻是緙絲的成熟地、豐富地、發展地。

緙絲傳到蘇州是因為宋朝南遷的同時，把緙絲在內的很多名工巧匠也帶到了蘇州，吳中盛產絲綢，其絲有纖維長、強度高、彈性好等特點，是表現緙絲藝術個性的最佳材料。宋代緙絲比唐代緙絲更加精湛，尤以大幅的緙絲畫為特色，其品格高雅，富貴氣質十足，大多為宮廷所收藏。

元代緙絲一反南宋細膩柔美之風，具有簡練豪放、古拙蒼勁和渾樸寫實的特點，而對華貴金色的偏愛使織物內加金線的做法引領一代風尚，獨具時代特色。緙絲作品多盛行制作與佛教和祝壽有關的掛軸，如《東方朔偷桃圖》和《八仙拱壽圖》。

明代緙絲只有蘇州和北京兩地，其中又以蘇州最有名，蘇州吳縣張花村被稱為緙絲村。《絲繡筆記》載明王綺《寓園雜記》：“吳中自號繁華??凡上貢錦衣、文具、花果、真羞奇異之物，歲由所益。若緙絲累漆之屬，自浙宋以來，其藝久廢，今皆精妙，人性愈巧而物產愈多。”其時蘇州人文薈萃，吳門畫派精品迭出，緙絲藝術風格深受江南文人繪畫的影響，多摹緙當時名家的畫稿，緙絲藝人吳圻、朱良棟、王統等緙織沈周、唐寅、文征明等人的畫稿，成為現在國內外各大博物館的館藏精品。

清代，蘇州緙絲行業從城郊陸墓、蠡口擴展到光福、東渚一帶，成為全國的緙絲中心，江南織造局發辦的緙絲活計，均由南京派員前來蘇州督辦，做好后為皇室征用。清代緙絲新創“緙繡混色法”，即將緙絲、刺繡和彩繪三者結合，以加強織物的裝飾效果，豐富和提高緙絲作品的藝術表現力，原藏于紫禁城的緙絲加繡《九陽消寒圖》就是以“緙繡混色法”織制的典型珍品。

清代以后，蘇州緙絲行業趨向衰落，從業人數銳減，全國也僅蘇州一地保存了此項工藝。民國以后緙絲織品市場日益縮小，蘇州城郊許多緙機都閑置停工，蘇州《明報》曾載《緙絲工藝在蘇州》一文，其中指出：“戰前吳中操此者約百人，在此數十年中，固有因年事之增進而死亡，其遭遇戰爭之逼迫而流亡者亦頗不少，今能織造者恐不足六十人，而藝人精者不過二三十而已?！本~絲仿制技藝也一度失傳，直到20世紀50年代，緙絲技藝在蘇州才得以恢復和發展。

名匠輩出

提起緙絲就必然要和宋代相聯，尤其是要提起南宋，這是因為在南宋出了一批緙絲名家，把緙絲藝術推向了空前成熟的階段，而在這些名家之中，就要首推蘇州沈子蕃了。

沈子蕃的緙絲技藝雖然名揚中外，但對他的生平記述，現在可以找到的只有寥寥幾個字：南宋緙絲名家，吳郡（今江蘇蘇州）人，生卒年不詳。他的名字之所以能夠流傳下來，只是因為如今藏在北京故宮博物院和臺北故宮博物院的幾幅緙絲圖軸上，緙織了“子蕃”或者“沈氏”等落款。從沈子蕃的幾幅傳世作品來看，他似乎較偏愛北宋畫家崔白一派的水墨野逸的畫風，故他的作品大多表現蕭瑟的秋冬、孤傲的禽獸和寂靜的山水。原清宮養心殿所藏《花鳥圖》和《梅鵲圖》均為其傳世佳作。

吳圻，明代吳門（今蘇州）人?，F藏臺北故宮博物院的《蟠桃仙圖》，即為吳圻摹緙沈周畫作的作品，織有“吳門吳圻制”及“尚中”印。

朱良棟，明代長洲人。緙絲代表作有北京故宮博物院藏《瑤池獻壽圖》，織有“長洲朱良棟制”款。

沈金水（1883年至1968年），蠡口鎮姚祥村人。15歲從其宗叔（蘇州織造府工匠）學藝，常為織造府定制宮廷緙絲品。光緒末年曾為慈禧太后緙織袍服，還為宣統皇帝溥儀登基趕制龍袍。中年曾一度停機做包口，在其名下有緙機50多臺。1954年進蘇州市文聯刺繡小組傳授緙絲技藝，代表作有《金地牡丹圖》、《金地雙鴿牡丹》等?！爸舄q及朱存素，妙技可追沈子蕃。”這是1957年沈金水將朱啟鈐所書“松壽”制成緙絲，葉恭綽見后嘆為觀止，遂撰此聯送沈金水。

王茂仙（1896年至1969年），蘇州陸慕人。民國年間做緙絲包口。1966年退職回鄉，代表作品有《金地牡丹軸》、《鵝竹中堂》。子王嘉良繼承父藝。

王金山（1939年生）現為緙絲文化遺產項目傳承人。1963年至北京故宮博物院先后復制了宋代緙絲名家的多件作品。任蘇州緙絲研究會會長。2001年建立王金山大師工作室。

馬惠娟（1953年生），其作品《云龍圖》獲得了北京亞太地區國際博覽會的金獎，開創了緙絲以潑墨寫意畫稿為題材的先河。

精品賞析

千百年來，蘇州的緙絲工匠為后人留下了許多經典作品，從唐代出現的緙絲帶，到宋代成批的面料，再到南宋極其精致的書畫，直到現代的特種手工藝品，劃出了一條非物質文化遺產與時俱進的軌跡。

沈子蕃緙絲作品《梅鵲圖》，系北京故宮博物院鎮宮之寶之一，也是宋代緙絲工藝最杰出的代表作。該圖摹緙的是宋人寫生工筆花鳥畫，一棵蒼勁的老梅樹，梅枝挺拔，梅花簇簇，四周萬籟俱寂。樹干上兩只寒鵲相互偎依，佇立枝頭，一只將頭埋在翅膀下，悠閑自在；另一只似乎正充滿希望抬頭仰望前方。鵲趾爪轉折有力，緊緊抓在梅桿上，身上的羽毛井然有序。

在緙織技術上，沈子蕃熟練地運用平戧、長短戧、包心戧等多種緙絲技法，生動細膩地刻畫了蒼老的梅樹、俊俏的花枝，并以寫實的手法，選取寒鵲瞬間動態，使畫面自然和諧。尤其是梅樹的樹干，采用包心戧的技法，呈現出用筆皴擦的水墨效果。

沈子蕃《青碧山水圖》，表現江南山水的青碧旖旎以及文人雅士寄情山水的閑雅之趣。河中心搖船的艄公，一壺如夢如仙的美酒，已使他快樂得忘乎所以了。山林、江波、岸林、急流，在細細的絲縷中如在眼前。

緙織時采用了織繡中的多種技法，以“滲和戧”、“長短戧”緙成山紋，以“構緙”法織出輪廓勾邊線，以“平緙”用于所有的平涂色塊，以“子母經”用于緙織文字和圖章。此外，在山、云、水等處局部還以淡彩渲染，使景物陰陽遠近，層次分明，再現了江南大自然空靈開曠的意趣，又具有山水畫所不能具有的工藝質感之美，是沈氏緙絲山水畫的代表作之一。

吳圻常以吳門書畫作品為藍本，沈周《蟠桃仙圖》緙絲現藏臺北故宮博物院。作品上方織沈周大行書題：“囊中九轉丹成，掌內千年桃熟。蓬萊昨夜醉如呢，白云扶向山中宿?！弊笙路娇椏椆た睿簠情T吳圻制。作品能得原畫之神韻，尤其人物表情最為傳神。上方詩文，書法遒勁，氣勢雄壯。全幅極細微處，亦均緙織無遺，形態生動，栩栩如生，呈現了緙絲藝術的獨特風格。

《石渠寶笈》著錄：“瑤池獻壽圖一軸”，明本，五色織，款云：“長洲朱良棟制”。朱良棟的此幅緙絲描繪了神話傳說中西王母瑤池做壽的情景，運用了十幾種緙絲技法，為緙絲作品中的精品。

緙絲加繡乾隆御題《三星圖》，現藏故宮博物院。圖為彩緙加繡，有福、祿、壽三星和蒼松、鶴鹿等象征長壽的紋樣。作品采用平緙、長短戧、搭緙等技法，為表現不同物象的質感，在一些細微之處輔以絲線刺繡，如人物的衣紋、鶴鹿的軀體等，用釘金線、散套針和施毛針等繡出。整幅畫面使用色絲多達30余種，構圖飽滿，緙繡精美。

鏈接 復雜的緙絲制作工序

緙絲能自由變換色彩，因而特別適宜制作書畫作品。緙絲織物的結構則遵循“細經粗緯”、“白經彩緯”、“直經曲緯”等原則。即：本色經細，彩色緯粗，以緯緙經，只顯彩緯而不露經線等。由于彩緯充分覆蓋于織物上部，織后不會因緯線收縮而影響畫面花紋的效果。緙絲的工藝流程，一般有11道工序：

1. 落經：將生絲調到織機后軸上。

2. 牽經（穿竹筘）：把生絲經線按需要的根數、尺寸牽出。

3. 上經：包括接經頭、拖刷經面、打結、嵌經面、捎緊。

4. 挑交：把經面上的經絲交替分成為一根上一根下。

5. 打翻頭：把每根經絲扣上絲線圈，結在木條板上，分成上下兩排，使經面可上下交替開口。

6. 拉經面：在上好的經面上，拉上幾梭緯線，使經面排列均勻。

7. 上樣：把圖案勾稿用撐樣板托于經絲下面，用蘸墨毛筆依樣在經絲上勾畫出來。

8. 搖線：將熟絲色線搖繞至梭子中的竽筒（材料為竹子或木頭）上，然后將線筒裝進梭子。

9. 緙織：足踏竹棒，控制翻頭上下開口，手工穿梭，穿梭后將梭子在緯線上均勻撥壓，另一手將線條輕輕按捺，逐漸放松使緯線，撥壓好后交替經面開口穿梭撥壓。完成后將作品從織機上剪下。

10. 修毛：完成后的緙絲織品正面附毛（緯線線頭），織品鋪平后用剪刀將線頭修剪無痕，至此作品全部完成。

11. 裝裱上框：將織品裱裝于鏡框之中，精品多以紅木鏡框裝裱。