“樂韻新風”

新疆古稱西域，地處歐亞大陸交界地，是古代連通阿拉伯、波斯、印度、蒙古及中國之間的重要樞紐。自古以來就是多民族聚居、多種宗教信仰聚集的地區，各民族文化之間的相互影響非常普遍。古絲綢之路的開通使得各區域、各國不同文化在此交流、融匯。從而使新疆的文化藝術呈現出多元化、開放、融合等特點，形成眾多文化交相輝映的奇觀。這些獨具地域特色的文化藝術經過千百年的沉淀，逐漸形成了深厚的文化底蘊。

正是如此，使得新疆成為民族音樂、歌舞資源的寶庫，造就了新疆在藝術創造方面所獨有的藝術魅力，并獲得了“歌舞之鄉”的美譽。

一、新疆民族音樂的概念界定

民族音樂，作為一個寬泛概念，既有民族范疇，又有地域范疇和時間范疇，可謂一個內容龐雜的系統。民族音樂包括歌曲和器樂兩個方面，新疆的民族音樂，強調了新疆民族的整體性、地域性，但在實際作品中，又帶有一定的指向性。例如維吾爾風格、哈薩克風格、塔吉克風格是新疆民族風格音樂作品較為代表的三種。新疆民族音樂的地域性強，明顯不同于我國其他省區音樂，主要在于民族風格的獨特。從時間上來講，新疆的民族音樂與古代的西域音樂是一脈相承的。

二、歷史長河中的新疆民族音樂

新疆民族音樂，是中華民族音樂文化的重要支脈和組成部分。這里的“民族音樂”包含了古代與現今兩大歷史時段的音樂文化及內容。王耀華、杜亞雄兩位學者認為，中國傳統音樂源于中原音樂、西域音樂和外國音樂三大來源。而西域音樂無疑是對中國傳統音樂的形成和發展作出了重要的貢獻。

早在公元前二千多年，就有黃帝令“伶倫作律于昆侖”的傳說。我國隋唐時期是高昌、龜茲、疏勒等樂舞的繁榮發展時期，音樂文化得到空前發展。唐僧玄奘曾描述龜茲“管弦伎樂，特善諸國”，就是說龜茲樂舞的水平比別國都高。在當時，以“龜茲樂”為代表的西域音樂，不僅對中國傳統音樂文化的發展起到十分重要的作用，而且其影響范圍遠至朝鮮、日本、東南亞等國家。正如李頎的詩句中所描述的那樣“南山截竹為觱篥，此樂本自龜茲出。流傳漢地曲轉奇，涼州胡人為我吹。”①東傳中土的西域音樂、舞蹈、百戲，證明了鼎盛期西域樂舞所具有的巨大生命力和影響力。

三、新疆民族音樂的創作改編

上世紀以來，新疆這塊具有神秘西域風情的土地吸引了眾多國內知名作曲家的到訪。他們熱衷于挖掘新疆的民族音樂文化，通過運用新的音樂技法和元素融合，創作出大量新疆主題和民族風格的音樂作品，使新疆民族音樂得到很大發展，被更多的人們所喜愛。

關于新疆民族音樂的創作改變，可以分為三個時期：以王洛賓先生為代表的開創時期、以石夫、劉澍民、田歌為代表的拓展時期，９０年代以后以現代音樂為引領的多元時期。

王洛賓是最早涉足于新疆民族歌曲創作、改編的專業作曲家，碩果累累，《在那遙遠的地方》、《半個月亮爬上來》、《青春舞曲》、《可愛的一朵玫瑰花》、《阿拉木汗》、《達坂城的姑娘》等作品已成為新疆民歌的標志曲和里程碑。

石夫是２０世紀下半葉關注新疆民族音樂創作的一位多產作曲家，他創作的《牧馬之歌》、《雪蓮花》、《解放軍同志請你停一停》、《帕米爾之歌》等歌曲流傳甚廣；同時石夫還對大量新疆各族民歌進行了卓有成效改編，如新疆蒙古族民歌《挑好馬》、哈薩克族民歌《阿爾泰之歌》、維吾爾族民歌《我去情人家》等。他還創作了大型器樂作品《恰哈爾尕》木卡姆交響組曲和交響詩《帕米爾之歌》，這兩部作品凝聚著他對富有濃郁民族地域特色的新疆音樂的熱愛。

２０世紀５０年代，馬耀先、李中漢共同創作的小提琴獨奏曲《新疆之春》是新疆民族音樂室內樂作品的第一次成功嘗試。７０年代，作曲家陳鋼根據歌曲《美麗的塔什庫爾干》和笛子獨奏曲《帕米爾的春天》旋律音調而創作的小提琴獨奏曲《陽光照耀著塔什庫爾干》是２０世紀７０年代新疆民族風格器樂獨奏曲的代表。作品描寫的是中國最西部帕米爾高原有“云彩人家”的塔吉克族生活和風情，以塔吉克族民間音樂為素材，歌頌了新疆人民描繪美好生活的舞蹈場景。小提琴的和弦撥奏模仿冬不拉的音效，給人以載歌載舞的特點，民族和地方風情濃郁，是一部根據新疆民族音樂創作改編的佳作。

此外，還有其他許多作曲家創作的器樂作品。如田聯韜的小提琴曲《帕米爾隨想》、姜文濤、曹玲作曲的大提琴曲《節日的天山》、黃虎威的長笛曲《陽光燦爛照天山》、小提琴曲《賽里木湖抒情曲》等。這些都已成為人們耳熟能詳經典曲目。

鋼琴作品主要有丁善德的《第一新疆舞曲》（１９５０年）和《第二新疆舞曲》，隨后，郭志鴻的《新疆舞曲》（１９５８年），田聯韜的《塔吉克舞曲》、《天山的節日》，儲望華的《新疆隨想曲》（１９７８年）孫以強的《春舞》（１９８０年）石夫的《新疆組曲》等等。

歌曲作品有劉熾在５０年代創作的《新疆好》，雷振邦的《花兒為什么這樣紅》，田歌的《草原之夜》，施光南的《打起手鼓唱起歌》、《吐魯番的葡萄熟了》等。新疆本土創作的作品有有顏丕承的《奶茶歌》、劉澍民的《石榴花》、《甜甜的歌兒迎貴客》，吾不力·托乎提作曲、趙思恩作詞的《最美的還是我們新疆》……其中很多都被當做是具有新疆標志性形象的歌曲。

新疆民族音樂創作還有一個特殊領域，就是“古樂創作”。已故作曲家、音樂學家周吉先生的民族管弦樂《龜茲古韻》，被認為是現代人模仿創作龜茲樂最到位、最成功的一部作品。這部四易樂稿的力作，是將龜茲樂從壁畫上的“無聲”到“有聲”的一次“復原”嘗試，也是音樂理論與音樂創作完美結合的結晶。

以上這些獨具濃郁新疆地域特色的音樂作品，使得新疆民族音樂藝術化創作呈現出百花齊放的景象。

四、新疆民族音樂的傳播推廣

長期以來，新疆民族音樂在傳播推廣的方式、方法、以及手段等方面雖然有些滯后于內地，但是絲毫不影響新疆本土音樂人的創作熱情。具有新疆標識特質的音樂文化，上世紀９０年代以來，更多由有責任感的新疆音樂人和音樂機構擔當推廣傳播之重任。新疆音樂人和音像、影視等傳媒公司一起，在挖掘新疆民族音樂文化、打造新疆民族音樂品牌等方面不遺余力地為之做出貢獻。

１．藝術音樂推廣

上世紀六七十年代的老一代藝術家哈米提、加米拉、克里木，與當代的迪里拜爾、巴哈爾古麗歌唱家們等都是以藝術音樂的方式，通過舞臺、電視、廣播等形式推廣和傳播新疆民族音樂。《帕米爾，我的家鄉多么美》、《一杯美酒》、《塔里木》、《思戀》等新疆藝術歌曲通過歌唱家們的傳播推廣都已深入人心，其中很多作品已被選入全國藝術類院校的聲樂教材中，這足可見新疆民族音樂文化的傳播成果。

２．流行音樂傳播

２０世紀９０年代以來，新疆本土原創流行音樂得到迅速發展，不少歌手從新疆走向全國，對新疆民族音樂的大眾化推廣起到了積極促進作用。

艾斯卡爾是較早活躍在內地舞臺上的一位維吾爾族音樂人，他在繼承和發展自己本民族音樂的同時又融入了現代流行音樂理念。他的歌曲膾炙人口，風格熱情、豪放，旋律優美動聽，具有異域特色，被許多內地聽眾所接受?熏成為新疆原創音樂中一種風格的代表。２０００年１１月他的作品《祝福》參加中國歌曲排行榜榮獲第四季度十大金曲。

艾爾肯是出生在新疆喀什葉城的維吾爾族職業音樂人，他的音樂融入了拉丁、鄉村、爵士等不同音樂元素，以“弗拉門戈”為特色，創作出別具一格的音樂風格，深受廣大人民群眾的喜愛，他的音樂具有強烈的時代氣息，更具國際化。不同于以往人們思想概念中的新疆音樂，具有鮮明的世界音樂特質。艾爾肯的成功，反映了新疆音樂人的世界視野，海納百川的包容心態。他先后出版過多張專輯，２００４年艾爾肯完成了個人音樂作品《天山光芒》新疆巡演。２００８年他的作品《無可奈何》榮獲新疆原創流行音樂作品大賽金曲獎。

作為中國新民謠運動領軍人物的洪啟是一位在全國樂壇有一定影響力的創作型歌手，代表作《紅雪蓮》，專輯包括《阿里木江，你在哪里》、《九棵樹》、《還鄉之路》、《誰的羊》等。洪啟堅持純粹的新疆民謠路線，使新疆民歌來得更為清新自然。

同樣，出生于克拉瑪依的歌手馬條，１９９９年簽約華納唱片，作為創作歌手，其作品《時光的牧童》、《等待》、《無盡等待》被歌手郭峰、葉蓓所演唱。

肖開提，作為新疆本土的原創歌手。近來年成績不俗，發行了專輯《新疆吆喝》、《兒子娃娃》，其中的《來吧！新疆》、《兒子娃娃》等歌曲被選為２００４至２００５年度新疆本土原創最流行金曲。

歌手阿布都拉，出生在刀郎木卡姆的故鄉——喀什地區巴楚縣，他創作并演唱的《我們的歌》是他的成名作，流傳甚廣。在其創作過程中始終將刀郎木卡姆這個古老的維吾爾民族音樂精髓貫穿其中，有機地融入現代流行音樂的元素，加入電聲樂器，給刀郎木卡姆這個古老的民族音樂藝術注入了新的活力，賦予了新的時代韻律感。

歌手刀郎，原名羅林，他的成功是新疆民族音樂在歌曲創作和改編方面較為成功的市場化案例。２００４年推出他的首張專輯《２００２年的第一場雪》，獲得中國金唱片獎和銷量之冠，這是新疆原創音樂首次在中國音樂排行榜中取得如此排名。刀郎曾獨立擔綱制作了新疆德威龍文化出品的《新疆原創第一擊》、《西域情歌》、《大漠情歌》、《絲路樂魂》、《絲路樂韻》、《２００２年的第一場雪》、《喀什噶爾胡楊》以及《走進新疆之音樂篇》等唱片，將各種流行元素融于新疆民樂中，除了《新疆好》、《薩拉姆毛主席》、《駝鈴》等膾炙人口的老歌翻唱之外，另有一半是原創歌曲。這些作品都是新疆各族群眾真實、淳樸的生活寫照。

上述的新疆音樂人（歌手），突出的表現兼有創作型特質，都有很強的守土情結，這是新疆音樂之所以能有力推廣的一個特殊原因。

近年來，新疆本土的民族音樂創作得到區內外詞曲作家的積極響應，新疆民族音樂的市場化在有序推進。隨著新疆德威龍文化出品的《新疆情歌》、《新疆之戀》、《家園》、《庫車情歌》、《誰的羊》、《最美喀什》等唱片陸續成功發行，一批以新疆歷史文化、人文景觀、民俗風情為內容的作品和專輯被不斷推出，并推向市場。

２００８年中央人民廣播電臺、中國音協、新疆維吾爾自治區黨委宣傳部聯合舉辦了“新歌唱新疆”全國歌曲征集、評選活動，吸引了來自全國的各族音樂家們的踴躍參與。此次盛會是近年來新疆原創流行音樂作品的一次集中展示，更是一個展現改革開放３０年來新疆騰飛發展的縮影。評選活動的目的就在于為新疆流行音樂的發展搭建平臺，讓新疆的民族音樂文化走向全國，通過大賽評選，使得一些優秀的原創流行音樂金曲成為展示新疆文化的名片。

當今的音樂發展已經從唱片時代跨入到數字時代。２０１１年１月，由新疆德威龍文化創辦“新疆音樂排行榜”，為新疆民族音樂推廣提供了一個新平臺，眾多具有新疆內容和新疆主題的民族音樂作品、音樂原創作品、改編作品都將借此平臺呈現在大眾面前。

與此同時，新疆傳統民族音樂文化，尤其是非物質音樂文化，在新疆各級領導及各界人士的積極保護下，也逐步向市場化方向發展。其主要表現在舞臺呈現、文化主題園呈現、唱片影音呈現等。前兩者已與旅游行業積極銜接。例如，新疆音像出版社出版發行的《蘇爾》，就是已故喀納斯圖瓦藝人葉爾德西所吹奏的遺音。每一位前往人間凈土——喀納斯的游客都想聽一聽圖瓦藝人吹奏蘇爾，這已經成為一項必選的旅游內容。

五、新疆民族音樂的藝術特點

新疆民族音樂具有民族化、風格化、地域化的特點。在旋律、節奏、調式、織體等方面都有很大不同，這給了作曲家們豐富的創作靈感和開闊的創作空間。新疆民族音樂有著意境兩極對比。既有火一樣的熱情，又有水一般的清冽，能滿足音樂創作和音樂受眾的多層需要。開闊視野、熱情奔放、純凈甘甜、感情真切，是新疆地域和文化音樂風格化的展現。

當代新疆民族音樂具有鮮明的時代感。以古代以龜茲樂為代表的西域音樂就是具有開放、融合的元素。羅藝峰先生在《中國西部音樂論》中稱龜茲樂“它是當之無愧的‘文化酵母”②，足可見新疆音樂千年傳承之流。如今的新疆民族音樂以維吾爾、哈薩克音樂風格為主要代表，加入了電聲樂器、甚至爵士、布魯斯等各種流行音樂元素，為廣大各族群眾接受并喜愛，為民族音樂藝術注入了新鮮血液，反映出強烈的時代感。

結 論

新疆擁有豐厚的民族音樂文化資源，面對新時期新疆民族音樂的發展形勢，每一個新疆音樂人都有著強烈的“守土

職責”③。我們應當以新疆各民族民間音樂為依托，在弘揚民族音樂的同時仍保留其質樸本色，拓寬思路、放開眼界，大膽地將現代世界音樂的各種元素融合進來，創作出更多的具有濃郁民族特色和鮮明時代色彩的新疆民族音樂作品。以此來

推動新疆音樂的發展，向世人展示今日新疆開放、開發、合

作的新形象，使新疆的民族音樂文化走向全國，走向世界。

參考文獻

１ 王耀華、杜亞雄《中國傳統音樂概論》，福州?押福建教育出版社１９９９年版。

２ 羅藝峰《中國西部音樂論——生成與前景》，西寧?押青海人民出版社１９９１年版。

３ 周吉《龜茲遺韻——論當代庫車地區維吾爾族傳統音樂與龜茲樂的傳承關系》，北京?押中央音樂學院出版社２００８年版。

①語出自李頎《聽安萬善吹觱篥歌》，“此樂”指篳篥。

②羅藝峰《中國西部音樂論——生成與前景》，西寧?押青海人民出版社

１９９１年版，第２７５頁。

③該語匯由音樂學家周吉先生提出。

陳靜 新疆教育學院音樂教育分院講師

（責任編輯金兆鈞）