淺談“美”的現實思考

趙越

摘要：“美”作為一個美學范疇，古往今來的研究者不計其數，給“美”下定義、做注解的文人雅士也不勝枚舉。中國古老的“美”告訴我們真善是美，西方的“美”告訴我們丑惡也是美。在傳承的過程中，“美”保留了它一定的意義，同時也改變和添加了一些與時俱進的內涵?！懊馈钡陌l展不僅要關照歷史，同時也要立足現實。

關鍵詞：以真實為美；以完整為美；以雅為美；以丑為美

中圖分類號：B83 文獻標志碼：A文章編號：1673-291X（2012）15-0232-02

“美”這個字，后漢的許慎在《說文解字》中釋為“羊大則美”。羊大之所以為“美”，是其好吃之緣故：“美，甘也。從羊從大，羊在六畜，主給膳也?！薄墩f文解字》對“甘”的解釋是：“甘，美也。從口含一。”大概老祖宗在創造美這個字的時候是立足于味覺，但是經過千年的流傳，美已經遠遠不是停留在唇齒間的回味了。

一、以真實為美，以虛幻為美

何為“真實”？ 其一指跟客觀事實相符合、不假。 漢代荀悅《申鑒·政體》中認為，“君子之所以動天地、應神明、正萬物而成王治者，必本乎真實而已?！?其二是指真心實意。宋代蘇軾 《東坡志林》（《稗?！繁荆┚硎骸?玄德將死之言，乃真實語也?！?其三是指確、清楚?！度龂萘x》第四十五回：“后面言語頗低，聽不真實?！?其四是指真相的實際內容，突破虛幻，真實的感受。

可見，真實就在我們身邊。且看那初春的嫩芽，盡管還不能經歷風雨，但是卻有著真實的生命力。且聽那患難之中的真情流露，盡管不甚悲凄，但是卻有著真實的感染力。且感受那鮮花盛開的芳香，信手采摘，盡管花小枝嫩，但是卻有著真實的氣息撲向你。

看那聳入云霄的重山，看那碧浪連天的大海；看那翱翔的雄鷹，看那游弋的魚兒；看那匆匆的行人，看那腳下的石子；看那無盡的沙漠，看那裊裊的青煙……無論我們怎樣在心里勾勒，無論我們如何在腦中描繪，它們就在那里，真實的在那里，也美在那里。

與真實相對的是虛假，有的虛假可能是完全不符合客觀事實，有的虛假可能是游離于想象，也可能就是根本沒有的事物。但是當我們接受真實的美的時候，我們就一定排斥了虛假的美了嗎？

仰望星空，皎潔的月亮是真實的，灑落的月光是我們觸碰不到的，你無法確定哪個形狀叫做月光，盡管它不真實，但是它的美不變。多少文人曾陶醉于這似有似無的月光下，沉醉在這或明或暗的月影中。

茫茫沙漠，看得見的是風吹的流沙，看不見的是無盡的綿延。就在那若隱若現的邊界出現了一座高山或是一片森林，這不是真實的，是大自然在跟你開的玩笑，盡管這海市蜃樓的奇觀是那樣虛幻，但是仍然不能阻擋人們前往一看或者追逐著欣賞。

也許你熱衷觸手可及的美，因為它是那樣的不欺騙你，讓你時刻感到存在的意義；也許你渴望想象中的美，因為它是那樣的捉摸不定，讓你的思想神游四方。

也許，這就是美。

二、以完整為美，以缺憾為美

圣托馬斯·亞昆那曾提出過美的三要素，其一是完整或者完美，凡是不完整的東西就是丑的。狄德羅說：“任何東西假使不是一個整體就不會美。”

的確，試想我們面前擺放著一只精美的花瓶，它的美不僅在于它精良的做工，它的美也不在于細膩的質地，它呈現給人們的是作為一個完整的藝術品的形象。倘若將其擊碎，它的意義也隨之改變。面對一地的碎片，也許你會覺得這是破碎之美，但是作為一個花瓶的意義已經不復存在，代表一個完整性的美感也隨之破滅。

當一個花瓶不再具有可觀賞的外表和內在的實用，即使它破碎的每個部分都無限精美，即使它灑落的每個碎片都充滿詩意，但是它也不足以支撐一個美字 —— 因為它已不再代表它的本身，也就是說它所呈現的不再是它本應代表的美。一地散落的碎片又將如何承受一個花瓶的價值，一片狼藉的殘渣又將如何呈現一個完整的美感？

當一個本應完整的事物不完整的時候，我們會慨嘆它曾經的絢麗；但有時候本應完整的事物不完整的時候，我們也會欣賞它缺憾的精彩。

你瞧那蒼穹上的月亮。月圓之時，人們用飽滿的情緒，抒發來自內心的聲音 —— 有李白“花間一壺酒，獨酌無相親。舉杯邀明月，對影成三人”的感慨；有張九齡“海上生明月，天涯共此時”的生機；有張若虛“春江潮水連海平，海上明月共潮生”的氣勢；也有杜甫“露從今夜白，月是故鄉明”的哀思。

我們欣賞月圓之時的美滿，我們也陶醉月圓之夜的氣氛，但是萬物輪回，人有旦夕禍福，月有陰晴圓缺。圓月當空固然美麗，月牙初上也別有一翻滋味。

當圓月帶給我們無限的美滿時，月缺是不是也帶給我們無盡的想象呢？面對這個略有缺憾的月亮，我們是否也在憧憬著下次的完滿，是否也在沉思中構想著美好，是否也在缺憾中體味著美感？

沒有人不喜歡完好的事物，也沒有人排斥遐想的空間。當心中期待的完美被缺憾取代，我們在回味完整的美好時，也將學會欣賞缺憾的藝術。

“月圓是畫，月缺是詩”。

也許，這就是美。

三、以雅為美，以俗為美

《毛詩序》中認為，“雅者，正也。言王政之所由廢興也?！币簿褪钦f雅是一種王畿之樂，是一種可以作為典范的音樂。當然，經過幾千年的流傳，雅已經不再僅僅代表朝廷正樂，它更多的指代一種標準 —— 一種積極健康的標準，一種精妙深遠的標準。

例如，“高雅”、“典雅”、“雅興”、“雅士”等等，在這些都含有褒義的詞語中，我們不難看出，雅本身就體現了一種美。這種美高貴，這種美精致，這種美純潔。這種美充滿了一種無以言說的尊貴的氣息，沒有任何雜質，仿佛一種超脫世俗的氣質占據了思想。

沒有人不喜歡這種有品位的美，沒有人不贊同這種高潔的體會。就像天邊的白云，盡管高遠的不可觸及，但是仍然有它的魅力。人們不嫌它的遠，卻愛它的潔；不嫌它的高，卻戀它的白。

有的時候，雅的美好就像白云般觸摸不到，盡管美好，盡管純粹，但和我們中間仍然隔著一個天和地的距離。

而真正和我們沒有距離的大概就是我們自己 —— 即所謂的“俗人”。關于“俗”，也有很多解釋，我們暫且不提庸俗、惡俗、低俗等等這些本來就不美好的東西，我們且單說這些平凡的、普通的、大眾的事物。

水是普通的。每天洗衣做飯的時候，我們沒有人會關心它的藝術性，也沒有人會在意它的特別之處。但是當我們放下生活的態度，用審美的角度觀察水時，你是否會發現，你的生活原來是多么的美好。

且看那白居易的“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”；劉禹錫的“山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流。花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁”；楊萬里的“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔”，張先的“綠水波平花爛漫。照影紅妝，步轉垂楊岸”；李清照的“花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁”；馬致遠的“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”。

這其中哪個不是在借水來抒情，哪一個不是臨水而歌賦。這些古往今來的文人墨客沒有小覷涓涓細流，也沒有膽怯于滔滔江水，相反，他們將喜悅的情感寄托于水，讓水變的多彩斑斕；他們將愁情寄托于水，讓水變的分外溫柔。

當我們離家在外時，臨水而寄托思鄉之苦；當我們仕途不順時，滾滾江水又是我們心靈的寫照；當有情人分隔兩地時，緩緩的流水似乎又帶去了纏綿的想念。

陽春白雪的藝術是我們高雅的追求，下里巴人的大眾文化也被我們不斷的創造。沒有人苛求藝術一定要高雅，也沒有人譴責世俗的態度的不當。當你仰望天空時，你看見了圣潔；當你俯首大地時，你又體會了平凡。

也許，這就是美。

四、以丑為美

康帕涅拉認為，事物本身無美丑之分，美丑由事物對人的社會意義決定，它們本身不過是一種符號。于是，有的人就把這種符號定義為丑，他們認為丑就是一種美。

法國詩人波德萊爾就是這樣一位敢于挑戰傳統的人。他的《惡之花》中所呈現出來的大多數都是人們認為丑的東西、認為惡的東西，但是詩人將這些平日里毫無美感的東西入詩，以丑為美，試圖在丑惡中發掘美。

例如波德萊爾在《腐尸》中寫道：“蒼蠅嗡嗡地聚在腐敗的肚子上/ 黑壓壓的一大群蛆蟲/ 從肚子里鉆出來，沿著臭皮囊/ 像黏稠的膿一樣流動”。在他的詩作里，幾乎不見詩歌的傳統題材，諸如田園風光、自然景象、纏綿愛情等等都不曾體現，取而代之的一系列的新的形象：骯臟的下等旅館、陰暗的街道、病態的人、丑陋的事物，這些都構成了《惡之花》的基本元素。波德萊爾曾說過：“給我糞土，我會把它變為黃金。”他認為，自然和現實是丑惡的，美則深藏于自然和現實丑惡之中，需要挖掘。于是，在波德萊爾的筆下，世俗厭惡的、腐朽的、病態的、丑陋的事物，都呈現了另一種未曾有過的魅力，他們不再污穢，不再凄慘，而是在貌似污濁的外表下隱藏著一個有待于發現的內在的美。

就像《巴黎圣母院》里的鐘樓怪人，他的丑陋是人們避之不及的根源，但是當你接近他、了解他時，你會發現他閃光的內心是那樣的炙熱，他外表的不堪并不掩蓋他內心的美好，他純粹的心靈已經遠遠超出了他外在的丑陋。

現實就像一面鏡子，反射了美好的事物，也折射了陰暗的事物。我們不能發現事物的全部美好，同樣也不能排斥事物的素有陰暗。美之所以稱之為美，是因為有了丑，而丑的意義不僅在于它襯托了美，而是它也有美的潛質。

也許，這就是美。

五、結語

關于美的理想，也就是美的標準，康德認為，它沒有客觀規則，不以范例形式存在，因此，它是一種經驗性的標準，表現為：是一種最高度的不確定的理性概念，以個別形象具體顯現，并由每個人憑借想象力在自己心里形成。

所以美是每個人心中不同的命題，也是每個人心中不同的尺度。只有你自己的理解才是對美最獨特、最深刻的理解，他人的角度未必涵蓋了你的想法。

你所體味的美，也許，就是美。

參考文獻：

[1]許慎.說文解字[M].上海：上海古籍出版社，1981.

[2]趙昌平.唐詩三百首全解[M].上海：復旦大學出版社，2009.

[3]波德萊爾.惡之花[M].上海：上海譯文出版社，2008.[責任編輯 王玉妹]