淺談通俗歌曲的演唱方法及特點

代偉

通俗歌曲是一種通俗易唱、易于流傳、擁有廣大聽眾的大眾歌曲。它之所以會特別的流行，是因為它的結構大多比較精練、短小、歌曲旋律易唱易記，朗朗上口，它區別于美聲歌曲和民族歌曲，更具有商業性、娛樂性、普及性以及通俗性，更容易貼近我們的生活。

如果想唱好通俗歌曲，理解它真正的內涵，就要有合理科學的演唱方法，只有掌握了正確的方法，才能了解其中的奧秘。下面我把通俗歌曲的演唱方法和演唱特點加以論述。

一、通俗歌曲的演唱方法

通俗歌曲的唱法與美聲、民族唱法有些不同，首先是不過分強調共鳴與氣息，也不過分強調音色統一，而主要以情帶聲，突出個性，其發聲接近于說話的自然位置，給人以真實親切之感。但是它也有一套自己的演唱機理，既不同于其他唱法，但又不完全游離其他唱法之外，而有所借鑒吸收在呼吸狀態，發生位置，以及歌唱的運動狀態等方面，形成自己的特點。

(一)呼吸

每個人都知道，從出生開始每時每刻都要呼吸，但歌唱是在每個人自然呼吸基礎上進行聲音控制藝術加工，根據歌曲的內容、音色、強弱等等進行藝術處理，因此需要特殊的呼吸來控制歌唱的呼吸，也就需要大量氣息來支持，這樣才能完美的唱好一首歌。

(二)共鳴

共鳴對演唱極其重要，因為通俗歌曲的聲音要求流暢、清晰、柔潤、甜美、通俗易懂。至于音高位置和共鳴即大小對通俗歌曲來講是根據歌曲本身的要求及演唱者內心的安排加以運用的，不能強加每個人。對于通俗歌曲來說，共鳴位置取決于歌曲的風格和演唱自身處理特點，因此應采用靈活的態度來正確掌握共鳴的位置

(三)吐字在音樂廣闊的范圍中，聲樂是一種獨特的綜合性藝術形式，它區別其他藝術最明顯的標志是，即有曲又有詞，聲可傳情、詞能達意，是文學與音樂巧妙的組合，因此，我們要求歌唱演員即要有美好的歌喉，又要口齒伶俐，把字咬清楚，這樣才能更好更準確地把你所唱的歌曲內容告訴聽眾，唱美聲的同志知道，不論唱什么字，喉嚨的大小應該不變，就是每個漢字在咬清楚前提下，要保持聲音位置與共鳴的統一，通俗唱法也不例外，但通俗唱法的聲音及喉嚨的大小隨著字音的自然走向做適當的調整是可以的。那就是用一種更自然純真平等的談心般似的，有時近似于口，淺吟低語和聲音喊唱來為聽眾演唱，只有這樣才能打動聽眾的心。

由于通俗歌曲表達自然、本色、純情，因而演唱中的咬字，有時就會出現一些夸張的做法。如毛阿敏演唱的《永遠是朋友》，在演唱中咬字就很清楚，很規范，做到了字正腔圓。演唱的風格近似于鄧麗君，其咬字共同點是，清晰、自然甜美、動情。她們的咬字字頭使用唇、齒、舌、喉，在有彈性的呼吸支持下發出的，字身是在呼吸的依托下，上膛以微笑的感覺讓字身在口腔中回旋而后流出，在聲音上把字尾輕輕的收住。要想成為一名有實力的歌星必須打好基礎把呼吸發聲吐字等基本功領會學好，認真練習與演唱結合，才會獲得更大的收獲。

(四)怎樣完成處理好一首歌曲

在拿到一首新歌后，要細致分析理解按旋律詞意要求，哪些詞字要用氣聲處理及強弱、滑頓等方法，演唱者要用心琢磨，不能張嘴就來。只有這樣才能把歌曲的風格，內涵充分表現出來。如劉歡演唱的《北京人在紐約》的主題曲《千萬次的問》，一開始就是高聲區，在這種情況下，它做到了喉部放松，深呼吸，調解好各個發聲部分，使發出的高音有爆發感，因為有氣息作為支點，喉嚨就有意識的放松，所以聲音寬廣、流暢，沒有擠死僵直的感覺。

二、通俗歌曲演唱的特點

所謂特點，就是通俗唱法與美聲、民族唱法的不同之處和自身的規律。通過對通俗歌曲唱法的認識和了解，我認為通俗歌曲在演唱上大致有四大特點。

(一)演唱上的“口語”化

所謂“口語，化，就是在說話的基礎上的演唱，演唱時口語般的自然，語言和聲音的高度融和一致，為實現這一特點，在演唱中更多地講究咬字與吐詞，強調子音到子音的作用，發聲比較“靠前，集中”。

例如香港1989年“中文十大金曲”中的一首歌曲《夕陽醉了》，歌星張學友委婉的輕柔聲演唱，就顯露了通俗演唱上口語化的特點。

再如臺灣歌星趙傳的名曲《我終于失去了你》，這首歌雖然有勁歌勁唱的風格，但演唱仍是口語化的。無論是第一樂段訴說式的演唱或是第二樂段高亢激情般的演唱，都有口語式演唱的特點。

“我見到你眼中有傷心的淚光閃動”這一句則更近乎于口語，是這種演唱特點的一個范例。

通俗歌曲在這種親切自然、坦率直露、載歌載舞的基礎上進行演唱的特點，聽起來使人感到耳目一新，清晰的吐詞咬字，有時像和你對話，有時又像竊竊私語，與觀眾親近而沒有隔膜，頗受青年人歡迎。它與美聲唱法不同，美聲唱法在發音和共鳴方面都有規范化的要求，并且強調母音的重要性，要求聲音的高位置，而語言則需要和這些位置相結合，所以在語言和聲音的結合上，就難以像通俗歌曲演唱那么隨和了。

(二)自然聲音基礎和唱法的“多樣性”

所謂自然聲音基礎就是演唱者自身嗓音基礎，是指演唱者在自身嗓音條件下，沒經過修飾和訓練的聲音上進行的演唱，比如直聲、喊聲就是具有這種特點的演唱，因自然聲有它自己的音色特點，這種演唱聽起來純樸而真切，是通俗歌曲演唱的又一特色。比如電影《紅高粱》中的《酒神曲》，就具有一種原始的“野味”。從發展的眼光去看，目前通俗歌手都應在自然聲基礎上進行一些聲音的訓練。這樣演唱既有自然聲特色又有演唱技巧，而不是停留在原始的自然聲之上，這也是通俗歌曲發展的趨勢。

由于通俗歌曲的演唱有自然聲的特色，那么在唱法上也有“多樣性”的特點。這與美聲唱法不同。美聲唱法對聲音有其音色的要求，要求聲音圓潤而富于彈性，明亮而不刺耳，柔和而有穿透，高而不炸低而不散的聲響效果。不允許有任何“直聲”、“喊聲”、“氣聲”和沙啞破裂之聲，否則就不成其為美聲唱法。而通俗歌曲的演唱則不一樣，它要求完全根據自己的嗓音條件，在自身的演唱上注重條件上的“揚長避短”。只要是歌曲表現的需要，用“直聲”、“喊聲”、“氣聲”、“輕聲”和沙啞破裂之聲都是可以的，只要能充分地、完整地表達歌曲的思想內容，這些唱法都不在反對之列。正好反映了通俗歌曲在唱法上的“多樣性”。

輕聲唱法：這種唱法在通俗歌曲中運用很多，它擅長于演唱抒隋類型的歌曲，就其音量講，比說話音量還要輕，再借助于話筒的幫助，這種輕聲唱法更顯得濕潤輕柔。它仍強調演唱者聲帶邊緣的振動，建立在發出一定基音的基礎上，而并非漏氣式的輕聲。比如臺灣歌星姜育恒，就擅長于輕聲演唱，他氣息悠長，聲腔柔潤，比較典型的歌曲有《驛動的心》、《再回首》、《多年以后》。其他歌星如陳百強、張鎬哲等，都比較擅長于這種輕聲演唱。

直聲唱法：就其音色來說，是自然的人聲在通俗演唱中的表現和運用，能突出表現其音色的音區是高音區和長音，歌星們在演唱的時候大都注意到氣

息的支持和喉嚨的開啟，它的氣息是同美聲唱法、民族唱法一致的，而喉嚨開啟是無控制的，是減少了泛音的演唱，它對于風格的要求和感情的需要而表現質樸、開朗，鄉野呼喚，別有一番魅力。比如王杰所演唱的《是否我真的一無所有》中的“我”字和“有”字在演唱中都是直聲，可以清楚聽到，王杰在高音區中充沛的氣息和直聲的內在感情。再如張雨生演唱的《我的未來不是夢》中第二樂段的一句“熱衷的執著”，長達五拍的“著”字也是用的直聲。另外，在我國西部歌曲演唱中，例子就更多了。

喊聲唱法：喊聲唱法與直聲唱法一樣，同樣是自然人聲在通俗唱法中的運用，它比直聲更粗獷、剛勁。例如電影《紅高粱》中《妹妹大膽往前走》中第一聲“哎……”就是較典型的喊聲唱法，使人感到一種原始、樸實的氣質。在西部歌曲中運用較多。

沙啞破裂聲演唱：這種發聲法在美聲中是絕不允許的，可能被視為噪音的缺陷。但演唱通俗歌曲時，通過逼緊喉嚨略帶嘶啞的呼喊的演唱，運用得當，極富有魅力。比如瘐澄慶所演唱的《讓我一次愛個夠》中“讓我一次愛個夠，給你我所有”中的“次”字就有這種沙啞破裂之感，這種特點是粗而帶刺。又如在《不是我不小心》中張鎬哲演唱到：“不是我不小心，只是真情難以抗拒”這一段時，也具有沙啞的特點，頗具韻味。再如中國搖滾歌星崔健、黑豹、唐朝等在許多歌曲中都運用了這一唱法。

(三)通俗歌曲與舞廳舞曲、搖滾樂相聯系的節奏性

通俗唱法的許多特征基本上來自歐美，尤其是美國的搖滾樂和爵士樂對通俗唱法的影響最為明顯。因此，不少歌曲都具有舞廳音樂的節奏性，如慢三、中三、慢四、倫巴、探戈等等。這些節奏都直接作用于歌曲的表現。在不少歌舞廳中演唱的歌曲都有以上這幾種節奏。通俗歌曲與搖滾樂的聯系比較緊密，在樂隊伴奏中爵士鼓是不可缺少的樂器之一，伴奏的特點是“弱拍強打”，這種律動能給人很強的動感。雖然在許多通俗歌曲中節奏時有變化，但總離不開“弱拍強打”這個框架。可以說實際上就是把傳統音樂中4/4拍的強弱關系變為了弱、強、弱、強的關系。通常第一拍踩擊低音大鼓，第二拍除低音大鼓外還加入了軍鼓，有時還加入了手擊踩釵和腳釵。從二、四拍投入的單件樂器，充分說明了“弱拍強打”的這一特點。

(四)通俗歌曲演唱時對話筒的依賴性

通俗歌曲的演唱離不開話筒，離不開電聲樂器等現代音響。文章開始己提到古典與通俗的歌唱方法，是由于使用話筒而產生了分野。美聲唱法有豐富的共鳴和極強穿透力的聲音，常不使用話筒。通俗唱法使用話筒，無論是國內還是國外長期爭論不休。通俗唱法不必炫耀演唱者的聲音，通過手中的話筒，可以敏感地調節自身的音量，并最大限度地放輕自己的聲音，淋漓盡致地表達歌曲的情緒，正確反映愛情、希望、憤怒、歡樂和悲傷。特別是輕聲、氣聲、柔聲、語言的細枝末節，如不通過話筒，聽眾根本無法領略歌曲的含意。這類聲音如通過話筒出來更加柔潤好聽。所以通俗歌曲的演唱不僅要使用話筒，而且要善于使用它，要把話筒當成“道具”，還可以增強歌曲的表現力。

當然通俗歌曲風格多樣，曲調也是多變的，演員必須要從自我出發處理好歌曲，形成自己的風格，只要練好歌唱的基本功，多練多唱功到自然成，多登臺演出，通過實踐增加經驗提高藝術修養，建立明確的聲音概念，解決好通俗唱法中的技術問題，使通俗唱法這一藝術形式更加繁榮和發展。(責任編輯：孫玉英)