貳 攝影的“語言”

“攝影語言”是一個常被專家和老師掛在嘴邊的詞語，逐漸成為評判一幅攝影作品優劣的標準。我們常聽說：“這幅作品的攝影語言運用得不錯”。但到底什么是攝影語言？說來說去，總還是在構圖、光線、瞬間性、相機以及鏡頭的特性等等這些攝影基礎知識中間轉悠。我想不僅是普通影友，似乎連資深的專家如羅蘭·巴特也很難準確回答。因此，我們認為有必要重新解讀攝影語言的構成，我們也希望讀者能發表自己的觀點。

攝影語言是這個世界上最奇妙也是最復雜的一種視覺語言，與繪畫語言確實有重合的地方，但更多的卻是差異。因為繪畫完全是由畫家一筆一筆畫出來的，是全部被編碼了的。而攝影語言卻既是編碼的又是未經編碼的信息，是一種既是“自然的”又是文化的符號。這是羅蘭·巴特對攝影語言的發現，但到底怎么個編碼和未編碼，巴特也沒有說清楚。其實所有單一的視覺元素，基本上都是未經編碼的，除非這個視覺元素本身就是不同尋常的，而編碼則發生在各個單一視覺元素之間所構成的關系之中。所以若想讓自己的影像有攝影語言，就要學會給視覺元素“拉關系”，而不是一味地去尋找美景或美人。

那些拍走秀拍車展MM的照片，大家喜歡看，但那不是因為這些照片有攝影語言，而是因為模特漂亮。這樣的照片在視覺信息上是透明的，照片漂亮不漂亮，主要取決于模特漂亮不漂亮，照片自身卻沒有形成語言。而像于德水、王征、李杰、吳家林等攝影家，他們既不拍美景也不拍美人，但他們的影像卻非常耐看，因為在他們的影像中，視覺元素之間構成了新的視覺關系，構成了屬于攝影的視覺語言。

在視覺元素之間的關系中，又有修飾關系和語義關系之分。如果只有修飾關系而沒有語義關系的話，還是構不成攝影語言。比如很多影友都以為只要把光影關系拍漂亮了，就有了攝影語言，這其實是不對的。光影其實也只是一種視覺元素，而不等于攝影語言，如果光影只是用來修飾主體的話，那很有可能拍出來的是糖水片，而不是真正的攝影佳作。而像布列松的《跳過積水路面的人》，那個路面上的跳躍者與背景中的跳躍者形體之間所構成的，就是語義關系。

沒有語義關系只有修飾關系的編碼，是膚淺的編碼，拍攝主體的語義并沒有真正轉化和改變，也就是說并沒有形成真正的影像語言。這就好比你只是給石頭鑲了個金邊兒，而并沒有點石成金一樣。所謂的“糖水片”就是這個道理，只不過是給風景或其他的什么鑲了個金邊兒而已。

那么“構圖”與攝影語言又是什么關系呢？“構圖”確實是構成攝影語言的重要維度，但“構圖”的說法，從思維方式上來講太局限，容易誤導人，讓人理解為在既定的畫框里經營，就像畫家面對一幅方寸之間的畫布那樣……什么黃金分割啦，什么光影點線面啦……沒有把重點放在對現實的“發現”上。對于初學者，培養自己“發現”的眼睛，比玩轉黃金分割更重要。所謂“構圖”，其實就是給現實加上一個邊框。這個邊框怎么加，直接影響到視覺元素之間的關系，當然非常重要。其實包含在所謂“構圖”里面的，有三個意義遠遠超越于“構圖”之上的部分：一是給現實加邊框，這是攝影的發現；二是選擇觀看的視角，這是攝影的智慧——對同一事物的不同觀看是一種智慧；三是對瞬間的捕捉，這就是攝影的“造化”。

藏策中國攝影家協會理論委員會委員，中國作家協會會員，中國小說學會常務理事，中國小說排行榜評委。從事文學與攝影兩個領域的“元理論”研究，獲中國攝影金像獎（理論批評獎）,著有《超隱喻與話語流變》等。