文人風骨 詩意山水

江葆華　汪雪媛

大伯汪平孫已飄然仙逝近一年，時有大伯音容笑貌在心間。大伯那溫文而雅的學者氣質；那誨人不倦的師者情懷；還有那伏案筆耕，辛勤創作的藝者風骨。如一座豐碑時刻激勵著汪家后人不斷進取，把汪派山水瓷畫這桿藝術的大旗扛下去，并與時俱進，發揚光大。

大伯汪平孫艱辛為文，八十年坎坷人生路。體現了老一輩文人的于國于家的責任與擔當。造化弄人，1931年生于藝名顯赫的“八大名家”汪野亭世家中，從小在家族中耳聞目染，得瓷畫藝術之真諦，然卻大半輩子躬耕十尺講臺，桃李滿天下。退休后才能擺脫俗事的牽拌，一心重回丹青舊夢，提筆揮寫，寄情山水。其詩可證：“病貧相迫骨如柴，喪母童年百事喪；親友相逢皆白眼，全因世事有興衰。中年老九臭難熬，滿腹心酸夢里嚎；竭力勞心日繼夜，誠惶誠恐待明朝。蠟炬成灰淚未干，長河漸落曙光寒；千帆萬木相爭發，病樹沉舟入暮年。好夢難圓夢又多，時乘命蹇易蹉跎；蒼天不惜凡人老，空向秋川哭逝波。沐雨經風數十年，蹉跎往事一如煙；艱辛歷盡難圓夢，愧到瓷城乞畫錢。鶴發垂髫共一堂，參加筆試大荒唐；當年范進找人笑，今日狂夫更自傷。”憑著對陶瓷藝術的摯著追求，本該安享天倫的大伯，放棄了退休后的清閑生活，只身從南昌來到景德鎮故居重拾畫筆，夜以繼日地投入到粉彩山水瓷畫的研究和創作中來，老夫聊發少年狂；六十年的大好光陰流逝，創作激情壓抑的太久，大伯心中充滿了藝術創作的沖動，他要把逝去的時間補回來。創作靈感之泉洶涌澎湃，白天繪畫創作，晚上撰寫詩稿，每每深夜大伯的窗前燈火通明，我輩心中充滿了對大伯辛勤筆耕的崇敬，也激勵著我們更加努力的投入到藝術的征途中不斷地進取。

勤奮的創作，大伯汪平孫在十多年的時間創作了一大批詩畫相配的經典瓷畫作品。《滿院秋光圖》描繪南國重陽高秋之景，題詩云：“今又重陽，滿院秋光。西風勁，葉落飄黃。云穿幽谷，霧鎖山岡。看峰巒靜，流水急，鳥飛忙。樹木行行，隱隱白墻，矮矮平房。坡上菊，發散清香。喜鵲一雙，棲息枝頭，昂首望，欲翱翔。”此作品堪稱大伯瓷畫之經典。近景山崗上老樹霜葉紅如火，坡上菊競相綻放，發散幽香；重陽登高與故人相聚，拱手相問于柴扉問。茅屋白墻掩映于花木叢中；中景，右方層林盡染一條小徑曲曲折折通向山后；左方幽谷之中一道清泉從水口瀉下，落入山澗；水口上方有房舍人家點綴其上，樹木蔥蘢；遠景，右方山峰突兀，氣勢挺拔直插云霄，云霧飄渺間一泉飛掛，左方山勢平緩、虛幻空靈，山峰依勢伸向天際，遠不可及。瓷板上空白處，題長詩并置印。此圖老樹用筆蒼勁，老辣，干若虬龍，枝若曲鐵，盡顯大伯瓷上筆墨之功力；構圖采用高遠法，遠、中、近層次分明、虛實有度；用筆直寫，抒以胸臆，無描摹，矯揉造作之筆、設色雅麗、厚重，盡顯文人山水瓷畫之神趣；詩畫相配，互為添色，美不勝收。《松柏野亭圖》為1984紀念汪野亭誕辰一百周年而作，題詩云：“徑斜峰削白云深，松柏長青伴野亭。誰說畫圖難寫志，高山流水即知音。”此圖繪林泉之景為汪派山水常見之形式，亭與松、柏立于陡峭山崖之上，亭下蹊徑曲折，以喻世道坎坷，從藝艱辛，攀登不易，小徑穿亭通往高處，以示技藝要在繼承前人的基礎上，不斷前進，后來者應繼續攀登。畫幅左側三疊飛瀑，穿云破霧奔流直下，天韻長彈，以喻“志在高山流水”寄喻汪氏父子生不逢時；無可奈何只有青山流泉知其心胸、抱負。此圖工寫結合，氣韻生動，松、柏、亭用筆嚴謹以狀物態之真，松樹挺拔，柏樹矯健，野亭清幽；山石用筆恣意豪放，筆力道勁，云霧虛幻飄渺，設色清素、古雅。意境清寂，含蘊深婉。觀之使人思緒萬千，不由的涌起對故人的懷念之情。（注：亭為汪野亭，松為汪小亭，柏為汪少平，青為汪青；此圖充滿了汪平孫對父輩的緬懷，及對后輩的期望。寄望汪派山水瓷畫藝術能青山不老，綠水常流，永保藝術之樹長青，此意深遠）。《江南奇秀圖》描繪江南春早，萬物生機勃發之景；題詩云：“不羨榮華羨物華，天涯踏遍盡吾家。漁樵耕讀常相伴，閑到江頭看浪花。”此圖兼平遠、高遠、深遠構圖法，氣勢宏大，層次豐富為大伯汪平孫代表作品之一。構圖取勢為汪家典型的一江兩岸的形式，一條大江不舍晝夜蜿蜒曲折由東南往西北奔流，岸邊草木繁茂，江上千帆競渡，一派繁榮景象。近景河岸上小徑曲折通向濃蔭中的二、三房舍；窗下讀書人正伏案苦讀，兩耳不聞窗外事；中景山崗上樹林蔥蘢，山腳泊一小舟漁家岸邊，山頂房舍掩映樹林之中，山路盤旋可達；江上漁人收網，艄公擺渡，旅人促膝。遠景左方山勢平緩，層層疊疊伸向遠方；右方一峰突兀，山勢挺拔直聳天際；江上帆影片片。此畫用筆繁密，以形寫神，神完意足，宛若天成，配以長詩互為映襯，文人氣息極濃是一幅不可多得的佳作。

上述三幅畫作，管中窺豹只能揭示大伯瓷畫藝術的點滴。大伯瓷畫秉承文入畫旨準，以形寫神，詩書畫一體，意到不求工；縱情筆墨寫胸中臆氣。用筆畫法與書法一致。其畫作把瓷畫作為繼承與發展中國傳統文化的一部分，進行考慮和實踐。既注重融詩、書畫于一體的傳統文化中的意境與韻味，亦顧及當今時代特征及民眾的情趣素養，使廣大群眾易于接受，雅俗共賞；粉彩設色清幽秀美，雅致脫俗。他以博雅超逸的情趣，創造出傳統文入畫的意境，較之祖父野亭之畫，擺脫了舊時文人那種清高遁世隱逸山林的心態和凄清慘淡、孤寂荒寒的畫風。更加貼近他所處的時代，充滿了生活氣息，并有幾分民俗的風味。在用筆、色調和布局方面有傳統文化的雅淡、含蓄，并融入了現代人的審美情趣。正如許多陶瓷藝術家一樣，大伯以自身的天賦和努力，孜孜以求的探索精神，在陶瓷領域辛勤耕耘，在全面傳承家學的同時，不斷進行新的探索，融匯中西、古今文化，以新的創作理念，新的表現手法，創造了新的陶瓷語言，為汪派山水瓷畫藝術開辟了新的藝術形式，為繁榮景德鎮陶瓷藝術作出了新的貢獻。為汪家后輩之楷模。謹以此文記懷大伯、恩師。

名家瓷畫社——為收藏愛好者提供藝術與工藝完美結合的瓷畫作品

吳吉仁 成名于上世紀70年代，是我省著名畫家，中國美術家協會會員，中國美術教育學會理事，江西畫院特聘畫師，江西著名瓷畫家，教授。

名家瓷畫社

胡永生 出生于繪畫世家，其父為江西十大畫家之一的胡定元，從小打下了深厚的國學與繪畫功底。現為中國書法藝術研究員，中國圣教畫院院長，江西著名瓷畫家。

汪派山水陶瓷藝木

汪沁 1966年出生于景德鎮陶瓷世家，系“珠山八友”之一汪野亭先生之長曾孫。其祖父汪小亭，姑婆汪桂英，父親汪平孫均系景德鎮陶瓷名家。在家庭環境的熏陶下自幼酷愛藝術，從小隨父親汪平孫學畫，后經中國陶瓷藝術大師姑婆汪桂英指點，為汪派山水瓷畫平山草堂第四代傳人。現為中國工藝美術學會會員，江西省工藝美術學會會員，景德鎮陶瓷協會會員，景德鎮美術家協會會員，江西省工藝美術師，中國高級工藝美術師，江西省陶瓷美術家。

其風格與祖輩完全一致，動筆秀雅中帶健勁，設色清麗，尤其擅長粉彩山水。構圖注重意境，格調高雅，善于表現畫意中傳情，以幽奇神奧取勝，布置造妙，變化多端，畫面視野開闊，境界幽深，色調爽秀明快，展卷觀賞，路轉峰回，美不勝收，經過多年不斷努力和積累經驗，自己的努力得到了廣大收藏家及同行的肯定和贊賞。

歐陽景山 1965年生于景德鎮，中國高級工藝美術師，江西省高級技師（國家一級）。中國工藝美術協會會員，中國陶瓷協會會員，江西省工藝美術協會會員，景德鎮美術家協會會員。

高寒 又名吳國強，號千石。江西景德鎮人，（品陶軒）軒主，青年陶藝家，江西省高級陶瓷美術師，江西省工藝美術師，景德鎮十大杰出陶瓷新星。景德鎮美術館花鳥館副館長。江西省工藝美術協會會員，景德鎮市美術家協會會員、景德鎮市民間文藝家協會會員，景德鎮市昌南書畫院秘書長，景德鎮中函藝聯秘書長，中國國畫院（江西分院）理事，25歲創建（高寒現代陶瓷研究中心），九五年中國深圳舉辦個人陶瓷美術展，九八年獲中國美術創作大賽二等獎。

2007年景德鎮國際陶瓷博覽會我心中御窯陶瓷作品大賽獲兩項金獎，同時被景德鎮市御窯博物館收藏。在第四十三屆全國工藝品交易會上獲2008江西省工藝美術大獎賽金獎和銅獎（省級）。中國香港首屆“紫荊杯”國際工藝博覽會金獎（國家級）。2011年中國工藝美術百花獎銀獎（國家級）。同年中國江西紅博會銀獎（國家級）。近年來作品多次參加全國、省、市美術展并獲獎。擅長山水、花鳥、人物等作品。作品廣泛被國內外人士收藏。

李東明 字皓天，河北省唐山市人。唐山市陶瓷學院講師。中國工藝美術家協會會員，江西省工藝美術師，景德鎮市高級陶瓷美術師，景德鎮市美術家協會會員。陶瓷世家。1999年慶澳門回歸作品《喜慶寶瓶》被中國歷史博物館收藏。2000年國畫《興隆秋色》入選全國企業書畫大展，并發表于《經濟日報》。2001年中國唐山第三屆國際陶瓷博覽會大花瓶《燕山飛泉》獲銀獎。2002年與同事合作為哈藥集團制作大型陶瓷壁畫《清明上河圖》獲得好評。2003年20寸瓷盤《山水還是家鄉好》獲得中國唐山國際陶瓷博覽會金獎，并被市政府選作禮品瓷饋贈外國友人。2005年作品瓷板《山寨》獲江西省第二屆陶瓷藝術作品展示評比優秀獎。

2007年作品《凝望》獲江西省陶瓷藝術大賽評比銀獎，2008年作品《秋水人家》獲“華月杯”江西省迎奧運中青年陶瓷藝術大賽銀獎，2008年作品《山寨春曉》獲首屆上海中國古玩藝術品博覽會一等獎，2011年作品《秋水人家》被淄博陶瓷館收藏，2011年為濟南英雄山文化市場制做了大型青花陶瓷壁畫《山水泉城》，2011年作品《童趣》被江西省工藝美術館收藏，2011年作品20寸瓷盤《溪畔人家》獲江西省藝術陶瓷評比銀獎。2011年作品《家在山水間》被江西省博物館收藏，2011年作品《蕉陰細語》被中國人民抗日戰爭紀念館收藏。2012年作品《多少人家細雨中》獲江西省“御窯杯”陶瓷藝術評比金獎。