放大視角

許堅 黃凱 王飛

「奧賽」 官方網(wǎng)站：www.supercircuit.at

「奧賽」 ，即「奧地利特倫伯超級攝影巡回展」的簡稱。「奧賽」 是經國際影藝聯(lián)盟（FIAP）和美國攝影學會（PSA）認可，面向全世界所有攝影師征稿的。《數(shù)碼攝影》經「奧賽」 授權，為中國內地（港澳臺除外）唯一授權單位。在本刊兩年兩屆與「奧賽」 的合作中，選送的作品在比賽中取得了非常好的成績。鑒于此，本刊特開設「奧賽」 欄目，同時邀請 「奧賽國際評委」許堅、后期專家黃凱、《數(shù)碼攝影》編輯部主任王飛，通過不同的專業(yè)視角為大家詳細解讀「奧賽」 ，我們希望越來越多的朋友們能夠在「奧賽」 這個舞臺上取得好的成績！

黃凱

在旅途中，經常可以看到類似的場景，一邊是風光無限好，一邊是交通事故殘痕。不得不說是很悲哀的一件事。從拍攝的角度，沒有太多可以說的，如果要深究的話，那么抬高一些拍攝視角，可能會取得更不錯的效果，尤其是車輛的殘體會體現(xiàn)得更加突出；同時通向遠方的路面也會更加清晰可見。也許，路上，還有更多更美的風景。所以我們一路上一定要注意安全。

王飛

這張照片是指假日結尾所見所聞，還是指美好時光的最后終結？看到畫面，我們的心緒也會一樣復雜。生命之路上，禍福相倚，我們夢想中的遠方，或許觸手可及，卻也可能近在咫尺卻遠在天涯。畫面像記錄片的一個場景，帶著故事情節(jié)，帶著旅人的夢，帶著追逐者的目光，一切就是那么靜靜地、真實地存在著，而云霧繚繞，卻又讓場景變得不再真實起來，黑白色調，總讓人愿意認為——這只是夢境。

黃凱

這是一張超廣角鏡頭的作品，利用鏡頭的超廣和變形，將前景的建筑也涵蓋進來，使得畫面不至于太呆板。不過這也導致了一個問題，那就是大光比。作者為了減少光比，在后期做了很多工作，不過這容易留下痕跡，比如建筑和天空的交界處有一條亮邊。前面的人影應用得很好，不過遺憾的是該人影與遠處的人疊加在一起，人物的形體表現(xiàn)受到影響，很遺憾。

王飛

很有神圣感的一幅作品，這種神圣感來自于對稱性的構圖，來自于肅穆的教堂建筑，來自于畫面邊緣的字體符號，來自于畫面中一身黑袍的神秘身影。黃、藍、白組合讓畫面變得明快，拱門的變形讓畫面更具視覺沖擊力。畫面不足之處，一是拍攝時對稱的中心點位置找得略有偏移，二是穿藍綠色衣服及中間黑袍修女頭頂處重疊有另一位游客。

許堅

看來旅游組是魚眼鏡頭使用相對比例較高的，因為它可以用一張照片包容更多的畫面內容。前景和主體都采用完全對稱的構圖，表現(xiàn)了清真寺的規(guī)模宏大和莊嚴肅穆。人物的安排則偏于一側，另一側用數(shù)個小人來平衡。

黃凱

這是一張很典型的照片，標準的視角，標準的審美。不錯，但缺少沖擊力。從畫面三要素分析，色彩控制很好，環(huán)境和人物的顏色和諧地處在一起。現(xiàn)場的光影稍顯遺憾，如果有美麗的陽光透過樹葉照射下來，應該會更棒！從元素上看，視角稍微平淡了些，人物在畫面中的比例也大了點。總之，這張照片表達得過于直白，可以考慮如何能在這張照片中更好地體現(xiàn)出宗教的神秘氛圍。

王飛

有時真實很有力——在大自然真實平淡的場景中，卻暗含著生命最樸素的真理。時光交疊、生命輪序，作者有意讓我們從一老一少兩僧侶的靜默祈禱中去體會，從葉子黃了又綠的時光荏苒中去感悟。畫面后部的石門是生命之門，增加了整體的厚重感，一切想像就從那里涌出。只是畫面中的煙霧有些奇怪，是煙？是霧？是一次拍成還是后期疊加在了畫面里？這有待于我們進一步去印證。

許堅

宗教是旅游組的熱門題材，特別是東南亞攝影師，憑借佛教題材在各沙龍攝影的旅游組中占有一席。潮濕的樹林里飄著霧氣，一老一少兩位僧侶雙手合十，眼睛緊閉，念念有詞，色彩和構圖都非常完美。布滿青苔的石頭上散落著枯黃的樹葉，歲月流逝，而心中的信念永遠不變。

黃凱

這張照片看似簡單，實則相當講究；從背景的天頂構圖，到疾馳的列車，再到趕路的父子倆，每一個元素的安排都深思熟慮，不得不讓我懷疑這是一張擺拍的商業(yè)片，或者是后期做了很多工作。盡管我放大照片，可惜我拿到的照片尺寸不夠大，無法考證這是否是后期的杰作。不過我想應該是的，這自然不是空穴來風，我的依據(jù)來源于地面的反光，地面反光中依稀可見的紅車門與實際行駛的列車車門的位置有著1/3車門距離的差距，這與事實不符。

王飛

在密封的空間里，我們的行程卻不受制約；在密閉的內心中，我們總記得兒時的歡樂。歲月幽幽，時光匆匆，我們總是沉湎于記憶的時空，所以，有些記憶有時需要及時刪除。攝影師留給了我們這樣一個讓人思考的畫面，留下了這美好的一瞬間，但畫面中的大人、小孩及垃圾筒似乎是剪切而來，有拼貼之嫌。

許堅

現(xiàn)代化的車站內，一輛火車正駛入 （出） 車站，前景和背景是整齊的幾何化圖案，硬朗的線條和虛化的列車形成對比，表現(xiàn)了動感，而一對父子是畫面的視覺中心，孩子拉著父親向前走，充滿了活力，緊扣動感主題。完美的構圖和悅目的色彩搭配可以看出作者的用心，比如紅色的車門位于中央對稱位置，父親的藍色衣服吸引觀者的視線，甚至左側的垃圾桶也起了很好的平衡作用，去掉的話會感覺到明顯的差別。

黃凱

這是一張讓我不可思議的照片，我深深地懷疑這是否是一人所為，從素材片的拍攝和整體的色彩控制而言，還是不錯的；但是局部的細節(jié)來看，真的是相當糟糕。柱子上裸露的鋼筋做得實在是太失水準，假得很。還有水中的列車，空氣透視感與周圍的環(huán)境不吻合，更不用說，那些水中的倒影了，翻滾的波浪，怎么可能會有如此清晰的倒影呢？花了很多時間和精力做照片，為什么不能做得更細致一些？可惜了。

王飛

地下鐵道空間成了水世界，一只天鵝悠閑地浮于水上，全然不顧遠處開來的機車。或許機車已成了動彈不得的鋼鐵怪獸，那么，車里的人呢？這是個癱瘓的交通場面，造成癱瘓的可能正是我們生活最重要的能源——水與電，從畫面右側的柱子上可以看出，造成這一堆麻煩的原因是人毀壞了柱體和管、線。不知畫面之外是不是還有更嚴重的麻煩？但生活并未就此而崩潰——你不見畫面左右的綠葉，生長得很豐茂么？或許它們也不愿意生長在這里，只是土地在哪？陽光在哪？作者可能厭煩透了這快節(jié)奏的現(xiàn)實生活，但其生活態(tài)度仍是積極的——畫面中還有綠色，還有光明，還有人行道可以通行。

許堅

德國著名數(shù)碼攝影師，獲得過多個重要獎項，出版有多部Photoshop等內容的書籍。本作品中地鐵站進水，成了一條河，被困的車廂前是一只潔白的天鵝在徘徊，橫向的全景接片來表現(xiàn)避免了畫面的局促感，保留了日光燈的青色調，細節(jié)清晰是作為廣告攝影師的作者的一貫風格，但是電箱上的閃光處理得太生硬。

黃凱

我們一直在說 “熙熙攘攘的人流”，用攝影的語言就是利用慢門，營造出動感。而這人流的動與建筑的靜形成了鮮明的對比。很多朋友可能會問，這需要多少快門速度，實際上這沒有標準，因為這與人流的移動速度有關。不過對于一幅優(yōu)秀的作品而言，這樣的動靜對比還是不夠的，當我們看這幅作品時，視線總是會情不自禁地被吸引到左下角，那幾位稍顯靜止的人像，不過他們應該不是作者關注的主角，那么主角在哪里呢？

王飛

擁擠的人群，擁堵的心。或許阿拉伯國家人們的內心，因為有了信仰而少了些堵心的煩惱。白色的裝束，白色的墻柱，讓信仰和畫面感更純粹。跳動的是心弦，躍動的是靈魂，靈魂通往何處？透視感的線條引導著我們去想像。難得的高視角，讓畫面有了縱深感，但畫面晃動且顆粒粗糙讓觀眾難以靜止下來。

許堅

表現(xiàn)伊斯蘭朝圣的紀實作品。極度擁擠的人群，單調的場景，匯聚向前的線條表現(xiàn)人們心中向往的前方之路。頂部的燈光和兩側的電扇整齊劃一，簡單的重復更加強了焦灼和騷動，有一種身臨其境的壓抑感。

黃凱

超廣角鏡頭的使用非常具有挑戰(zhàn)性，尤其是在拍攝人文照片。作者很好地利用了鏡頭的特點，將主人公放在鏡頭中央，從而避免了過多的變形，而水面和船只的變形則顯得不是很明顯。在繁雜的河道上，突出了劃船的老者，讓畫面顯得主次分明；同時，超廣角鏡頭所帶來的河岸變形，又使得畫面更加唯美。稍有不足的是攝影師自己的船頭進入了畫面，而且色彩鮮艷相當醒目。可以利用后期，局部降低船頭的飽和度，讓畫面更協(xié)調。

王飛

超廣角鏡頭下總會拍出千奇百怪的畫面，攝影師處理畫面時要特別注意，除了視覺沖擊，作品立意上還需要有些新意。這幅作品更像是一幅超現(xiàn)實主義的水彩畫，畫面因充滿著異域風情而引人入勝。這么美的場景應好好保護，但我們人類似乎只生活在地球的 “表面”，沒有人去關心地球 “活得好不好、累不累”。作者很好地解決了畫面構圖問題，畫面中來來往往穿插的船只，將畫面的各趣味點聯(lián)系在了一起，人、船只和鄉(xiāng)間別墅，這似乎就是最理想的 “慢”生活方式。本來右下角有些空，但暗的湖水以及前景劃船引起的漩渦所形成的詭異的“笑臉”很好地平衡了畫面，并讓 “超現(xiàn)實”的意味更濃了一些。

許堅

旅游組的定義是表現(xiàn)特定的時間和地點，風光和自然狀態(tài)下人類的生活和文化。觀者可以透過照片看到世界各地的民俗風情。奧賽中旅游組基本為“打龍族”參加，參賽作品數(shù)量和質量與其它組相比較弱，但也是一個有趣的組別，不失觀賞性。本作品作者采用魚眼鏡頭，將早晨的水上集市收入畫面。柔和的光線，悅目的色彩，氣氛祥和，表現(xiàn)了一種原生態(tài)的生活狀態(tài)。