藕舫二題

呂曉

之一 童趣

如果說淺絳彩瓷是一條長街，各色各樣大大小小的名頭就是街旁的巷子。有時候不經意地朝某條巷子探頭一望，就被里面的風景吸引住了，也許就會就此走進去，再也不想出來。

藕舫范金鏞，就是這樣一條風景絕佳的巷子。

前兩年網上出現一只筆筒，照片拍得很糟糕，取景的角度不對，器物有很大的變形，頭重腳輕；焦點也不對，十分模糊，加之身上的積垢還未洗去，幾乎看不出它的美丑。很多人發表評論，說它是假的，筆筒的主人似乎也沒有底氣，對大家的詬病不置可否。

但好東西就是好東西，就如抹了鍋灰的女子，沒有抹勻的地方偶然地肌膚一閃，仍舊可以看到本來的顏色—這要看你是不是有心。在有心人眼里，它無論被什么臟物遮掩，總能露出天香國色的痕跡。

是的，它就是瓷器中的國色天香。

當時就向物主請教了轉讓的價格，物主說要暫時留在手中研究。只得罷了。如此匆匆兩三年過去，偶然也能在某時或者某地看到它的身影驚鴻一瞥，卻總是無緣。

不想今春南行，竟與之相逢，得以納寶入懷。

甚喜。

此筆筒大小適中，釉如凝脂，筒身畫著三個頑皮的童子，正快樂地折著跟頭，十分生動有趣。這樣的畫意有個名堂，叫嬰戲圖。

據考，瓷上的嬰戲始于唐代的長沙窯，其后各窯口均有燒造，有明以來的青花五彩瓷器更以此類題材為喜為重，多有繪品傳世。清康熙瓷上的童子更是繪聲繪色，臻于極致，精彩無匹。而歷朝歷代美瓷佳器上百子千孫綿綿不絕，更是人類生存繁衍傳宗接代之潛意識使然，從前入畫入瓷，今后仍會入瓷入畫，是我們永遠畫不完的好題材，亦是值得我們傾注最大興趣與最好技藝的好題材。

這筆筒上的三個童子(圖1)，其畫意之佳，卻是我之僅見。

恕我淺陋，至少在瓷上，我真沒有看到這樣的童稚天趣，它的生動傳神，它的準確妥貼，它的清新流暢，都超出了我從前在瓷繪上得到的經驗因而讓我喜悅。繪者一定是位至死都懷著一顆童心的藝術大師，他懂得傳統，亦受西風東漸的影響而懂得人體解剖，有大量的寫生經驗，有用簡潔之線條舉重若輕地去表現塊面的高超能力，有照相機一般對色度的精準把握……這樣的三個童子，讓我凝視，讓我撫摸，讓我嘆息，讓我感動，良久良久，不舍得讓眼睛離開他們。

真好。

在西歸的候車室里，偶然看到兩個孩子在互相問候，他們互不相識，是用動作來表達：你遙遙出一拳，我隔空踢一腿，我折個跟頭，你來個滾翻，那神態動作，像煞了我手中瓷上的童子。于是我懂得我的筆筒它具有超時代與超時空的美，這亦是所有堪稱杰作之藝術品的共同品質。

之二 蟲聲

我喜歡蟲子。

有段時間我逗留于某個網站，在那里，我給自己取了個名叫蟭蟟蟲兒。

斗蛐蛐兒是我兒時夏天和秋天必做的功課。那些小蟲子為我留下了許許多多美好的童年回味，它們是我的故事與傳奇，是從我已然遠行的從前向我吹回的溫馨的記憶之風。

我當然也喜歡養蟈蟈。有一年我養了一只藍臉的冬蟈蟈，它讓我在那個奇寒的冬天暖意融融。它常常在我胸口鳴叫。那一年我獨自生活，呆在家里，很多天很多天不說一句話，有它對我淺吟低唱，我便不感到孤單。

于是，看到這瓷上的蟲子（圖2），我就著迷了。

這蟲子畫得真好，它就是活的，仿佛能從瓷瓶上跳下來。

所有瓷人的作品，包括民國著名的繪蟲大師李明亮，好橡都畫不出這樣的蟲子呀。

除了蟈蟈，還有豆粒般大小活靈活現的一只紅色瓢蟲，一只小小的飛蝗，它們共同棲息在一架開著紫花結著豆莢的蛾眉豆上。

蛾眉豆的枝葉用極清亮的綠色繪就，深深淺淺，瓦藍鵝黃，在陽光下閃著寶石般的光澤，瓷上似有微風，輕輕掀起葉邊，搖曳了豆枝上的絲絲蔓蔓。紫花的芬芳與豆莢的清香悄然彌漫，于是我又聽到了蟲聲，靜靜的蟲聲，在我心里吟哦歌唱，我幾乎要流淚了。

藕舫范金鏞，他在畫這畫兒的時候，該想起了自己的童年吧。

一個優秀的畫師，他不是畫畫，而是用畫筆回味自己的過往——那些最美好最生動最甜蜜的日子。于是他筆下的一蟲一草便有了靈性，因為那是他生命的一部分。

也所以他用最好的細瓷來承載他的畫作，用最優質的彩料來渲染他心中的童年。于是他的畫作打動了我，隔著一百多年的歲月，讓我不勝低回。

這樣的瓷上佳構，擁有它是不需要理由的。

范金鏞是晚清的丹青妙手，擅畫蟲子與仕女，據說他畫的蝴蝶傳入宮中，被慈禧看見，竟驚呼他為“范蝴蝶”。他做過吏部主事，在云南某縣做過一任縣令。他的瓷繪作品傳世不多，但件件精彩。今天忽然擁有其中兩件，亦是天大的緣分，當倍加珍惜。

（責編：雨嵐）