喬治·阿瑪尼 北京一夜

阿杜

即使不把觸角伸長至北京的高檔商圈，Armani在中國也是一個響當當的名號。作為設計師的Giorgio Armani（喬治?阿瑪尼），不僅大器晚成，以40歲的高齡在時尚圈迅速打出一片天地，而且老益彌堅，在77歲的古稀之年依然活躍于時尚舞臺，實現高級女裝的復興。

5月31日，為慶祝Armani品牌進入中國十周年，在北京798藝術區的“New Tank”，喬治·阿瑪尼Giorgio Armani唯有今宵·北京時裝秀盛大舉行，讓全球時尚界的目光聚焦于東方，眾多明星嘉賓皆身著Giorgio Armani禮服出席本次盛典，十年一次的“唯有今宵”，讓我大飽眼福。

Armani

穿的是一種精神

此次盛典，啟用了超過200位中外模特，圓形的秀場氣勢恢宏，Emporio Armani、Giorgio Armani、Armani Prive男女裝共5個系列一一呈現，這系列服裝在實用與藝術之間得到最大的平衡，讓時裝有了更多拓展的可能性。其中Armani Prive高級定制系列還帶來了15套為中國此次活動所作的特別設計。Armani先生自始至終站在臺口，每一個模特上臺前，他都會輕輕握下模特的手，送上伸展臺，敬業專業，令人感佩。當他最后出現在T臺中央時，贏得了現場觀眾最熱烈的掌聲，熱烈而持久。

“工作就是我的生活，”Armani先生這樣說道，“生命對我來說意味著每天勤奮的工作。我愿意每天早早來到辦公室與員工交流，按部就班地拓展業務。我這一生中，從不知道‘尋歡作樂為何物，我一直努力工作，也一向太盡責。可是，我真的不懂別的生活方式。我想，正是我的工作，促成這種嚴格的自律。”

也許正是因為這種自律，Armani先生總是以休閑但是一絲不茍的個人形象出現，灰色的頭發整齊地梳著。“我常穿長褲和T恤，因為這樣很舒服，也因為我想擺脫人們對荒唐的設計師的成見。我的私人制服很簡單，不加配飾，永遠只穿一種顏色——藍色。我的T恤都是藍色，因為這是我喜歡的顏色，它代表冷靜與純粹，并且簡單質樸。它永不過時，適合一切場合。這就是我多年前即選中這一顏色的原因。這是我為自己塑造的一種形象：我想通過它反映出我對傳達奉獻與活力的審美觀的信仰。”

時尚教父

“空襲”華茂

Armani先生來到北京，第一件事，就是巡查他的華茂概念店。Armani先生對華貿的建筑空間贊不絕口：“這是一組堪稱偉大的建筑，令人興奮，我非常喜歡。在這樣優雅的環境里，我們一定會做得更好。”他提議在華貿廣場增加鮮花環繞的Armani咖啡館，讓時尚愛好者充分體驗他營造出來的生活方式。

“您是如何概括自己的風格？”我不禁問道。

“我作品的精髓在于倫理與美學的統一，同時注重柔軟舒適、含蓄優雅。”Armani先生說，“今天我的作品被視為經典，但最初它卻被視作對傳統的突破。從那時起我便一直在對自己和作品進行革新，同時仍堅持忠于自我。現在的年輕設計師，通常會走入一個誤區，所設計的服裝只考慮那些身材比例完美的模特，但卻忽略了普通消費者。做設計師不能只考慮外在形體，還要考慮內在的思維，我更看重這些穿著我設計的服裝的男性、女性，他們內心的思維方式，他們的理念，他們所選擇的一種生活方式。北京、米蘭、倫敦、巴黎的女性，現在多多少少有一些相似之處，她們是擁有敏銳時尚洞察力的職業女性，正如我一直想看到的那樣：她們細膩、自信、絕不浮夸或盲目驕奢。我所要做的就是讓她們通過我所設計的服裝向世人傳達這樣一種觀念，表達自己。”

Armani在許多不同產品領域中都非常活躍，是奢侈品單品牌中較為多元化的，Armani先生說出了他的成功秘訣：“當真正將熱情洋溢的審美哲學作為經營之道時，那么這樣的戰略便完全合理并且可靠。我們將Armani所代表的特定風格和精神，滲透到各個系列產品中，不管是服裝、眼鏡、手表、首飾還是化妝品等。我們戰略成功的關鍵之處在于能夠根據各個品牌特性來定位并區分不同的系列，同時確保均擁有阿瑪尼風格。”

近幾年中國已經成為奢侈品消費第一大國，Armani先生又是如何看待的呢？“中國奢侈品的消費者為數眾多，并處于不同的發展階段。在北京或上海等城市，客戶群體非常龐大、更加成熟。出于對奢侈品的欣賞和吸引力，他們更多地在尋求杰出的設計、優質的產品，并非出于炫耀的需求。當然，還有一些發展中的其他城市的消費者，他們正在開始接觸奢侈品，Logo效應購買驅動力較強一些。中國奢侈品消費者正處于快速的發展過程中，我們看到客戶對我們產品的需求正在不斷增加，因此對于未來而言，我們認為市場的規模將會進一步擴大。我們確信人們將更加成熟，炫耀性因素的重要性將會下降，他們將勇于進行選擇并欣賞其所購買的商品。”

堅持自己的風格

“Armani先生，很多人都說您是一個天才，您怎么看待呢？”

“不，我只是一個很專業的、很職業的人士，但是我能很敏銳地做出選擇，做出一個很明智的選擇，我很清楚什么東西是我喜歡的，什么東西是我不喜歡的，我不用想得太多。這會讓人很迷惑，因為有的時候我周圍的人他們就覺得要做一個選擇需要很長的時間，需要付出很大的精力，他們就覺得不怎么簡單。但是對我來說，我能給出一個直截了當的答案，這也許是我的天賦。”

每年的潮流趨勢不斷更新，如何堅持自己的風格，不被外界所左右，這是很多設計師所困惑的問。Armani先生介紹著自己的經驗：“正如你所說，確實不容易。當今這個社會確實很浮躁，很多人都只考慮商業訴求。但不得不說類似的情況我也有過，上世紀80年代，我也設計過很符合當時審美和流行趨勢的超短裙，那時的女性往往愿意把自己打扮地十分性感和時髦。這一部分設計款不是為了做秀，而是讓你們走進我的店里能夠買到自己想要的東西，所以當時的一部分設計款時代印記很重。隨著時間的流逝，我慢慢體會到保持自己獨有的風格比什么都重要。設計不應成為流行的附屬品。”

意大利極簡主義的設計

“您在設計生涯當中曾經提出了一個非常著名的設計上面的三項黃金原則。其中精髓我理解是一種簡約的美，我想問問這個原則是至今依然是您在設計方面的這種追求嗎？還有就是對于時尚和潮流，您是怎么看的？是不是時尚就是一定要追一個潮流？”

“是的，這些年我都在遵守我的這個原則，我覺得有一些想法是不能放棄的。時尚不僅僅是一種創造力簡單化的象征，我們應該創造一種能為人服務的時尚，簡單嚴謹的東西很接近我的天性。”Armani先生告訴我，“這些年的工作當中，由于時裝界的革命和潮流變化，我也經歷了一些變化。但是我職業工作的一個重要方面是，不要讓那種曇花一現的東西迷惑了。我們應該非常注意能夠推出一些新的產品，它們要經得住實踐的考驗。曇花一現的東西不能給消費者一種自信，這是我的原則。作為一個創作者來說，有的時候也需要做一些非常夸張的東西，但這只是為了發泄我的創造性，為了激發我的興趣，質疑和神秘感。但是在創造這些東西之后馬上要回到自身，你才能在時尚圈中屹立不倒。”

不愿走下神壇的“老頑童”

和皮爾·卡丹、卡爾·拉格菲爾德等設計師一樣，Armani先生也是時裝業最偉大的幸存者。作為Armani帝國的創始人，阿瑪尼身兼數職，他是首席設計師，也是CEO，同時還是企業的惟一股東。但家族集權的后果是同樣遭遇品牌后繼無人的堅冰。他沒有孩子，也沒有能夠順理成章接班的副手。許多人想知道，單槍匹馬的Armani先生還能馳騁賽場多久，在他身后，這個一人獨秀的品牌能否繼續其往日的輝煌？

Armani先生如何能夠保持十年如一日的精力，他有著自己的“殺手锏”。“我現在坐在這兒，感覺兩眼發光。其實我更想坐在你們的位置上，不僅僅因為你們比我年輕，更因為你們還會經歷更精彩的人生，這就如我年輕時所經歷過的一樣。漫長的人生中會充滿各種挑戰和機遇，重要的是我們要對生活充滿熱情。還因為我們所從事的這個職業，也需要內心飽有激情，這跟金錢無關。曾經有人問我這么大的年紀還為年輕人做設計是否合適，我也有過猶豫的心情。但當我游歷全世界，在紐約、巴黎、北京這些大都市，面對年輕朋友跟我打招呼、合影留念時，我感覺到我是你們中的一部分，我的心態也是年輕人。”

對于退休，他一笑置之：“退休？為什么大家都要我退休？我說不好在哪天退休。也許是3000年。我是那種有驅動力的人，而且往往隨時能抓住新機會。”或許，在公開場合，Armani先生的表現還“年輕氣盛”，他堅信自己還年輕，無法想象離開他的公司會是什么樣一種心情；又或許，其獨樹一幟的風格以及有別于其它品牌的設計，使得他不愿品牌在被并購后淪為小股東，喪失自己的決策自由；再或許，他體恤家人，不想讓他妹妹和他的兩個侄女承擔起這個擁有幾千名員工家族企業的重任。只是，再堅固的堡壘也有被攻破的時候，在長江后浪推前浪的設計界要打破“廉頗老矣，尚能飯否”的尷尬談何容易？

Armani先生自己可能也意識到這點，他說：“我知道有一天我將不得不做出決定。我心中已有計劃。一旦我知道自己無法有效工作時，我就會離開，而且交接將會是平穩的。”

編輯手記：也許在物欲橫流的時尚圈，像Armani先生這樣的設計師品牌能夠不靠外援生存下去，本身就是一個奇跡。又或許是因為縱橫設計和經營領域的大師本人長袖善舞，才能成為意大利時裝走向世界的拓荒者，帶領品牌從勝利走向輝煌。