雍正青花釉里紅

胡茂全

與康熙青花挺拔、遒勁的風格迥然不同，雍正青花代之以柔媚、俊秀的風格。據清宮造辦處檔案記載，雍正皇帝本人曾多次規定瓷器的造型、花紋圖案，不僅要求燒成的瓷器各部分尺寸適度，而且重視氣勢和神韻，講究輪廓線的韻律美，御用瓷器必須經他親自審定，方可燒造。

雍正時期除了傳統的白地青花外，還有青花胭脂紅、琺瑯彩青花、豆青地青花加紫、外豆青里青花、青花釉里紅、藍地白花、青花紅彩、青花加紫、黃地青花等品種。

其中青花釉里紅燒制很多，尤為精美，以青花繪輔助紋飾，釉里紅繪主題紋飾，既保持了青花幽靜雅致、沉靜安定的特點，又增添了釉里紅渾厚壯麗、鮮艷奪目的色調。

雍正時青花和釉里紅兩種彩料都呈色穩定，都可以用工筆寫生的技法作畫，細膩逼真。

青花釉里紅瓷工藝復雜，并且要求嚴格，尤其對銅元素成色機理有比較科學的了解，運用在瓷器的制作工藝上，把握比較準確，繪畫線條靈活，燒成后在釉下顯色很清楚。釉里紅顯色老到，紅中泛褐，層次分明，不混濁，不浸漫。

釉里紅可以和青花一樣運用自如地表現畫意內容，可以畫出大幅的山川景色和人物活動場面，裝飾題材也十分豐富，有植物花紋、動物紋、人物紋、吉祥圖案等。

雍正青花繪畫技術法多樣化，紋飾中大量使用團花、皮球花、過枝花，非常新穎獨特。圖案整體感強，規矩中富于變化，達到很好的裝飾效果。雍正皇帝的審美情趣，對這時期瓷器的造型、繪畫藝術風格起到了決定性的作用。

由于釉里紅和青花一樣都成色穩定，在窯里高溫焙燒時準確達到理想的效果，所以在繪畫布局設色時既可安排青花表現主題內容，也可以安排釉里紅表現主體內容，一般來說紅色熱烈，在畫中起烘托渲染作用。

例如雍正青花釉里紅蟠桃碗，碗壁的折枝花果等都是青花，可以說輔助花紋幾乎都是青花，桃和花朵是紅色，釉里紅在畫面中不但是主題花紋，而且占的面積也很大。另一枚青花釉里紅荷花碗回紋等輔助性圖案用青花繪出，而各個部位的蓮花則用釉里紅繪出，占的位置小，但紅色耀眼，使主題格外突出，富麗而醒目。

雍正青花釉里紅在瓷器發展史上有著獨特的風格，民國劉子芬在《竹園陶說》一書中曰：雍窯珍品多仿古。當時由宮中發出古瓷甚多，交御窯廠仿制，制作有本，故其出品甚精。