淺談音樂中的“雅俗合璧”現象

高娟

摘要：一直以來，人們用“陽春白雪”去解釋一些高深的、不通俗的高雅藝術，對于普通人來說，這種藝術形式與生活總有一些距離。如何適應新世紀大眾的審美心態成為音樂人思考和探索的問題。莎拉布萊曼，雅尼，他們分別在聲樂、交響樂上都突破了各自傳統的定位，用傳統音樂結合流行元素開辟了雅俗合璧的先河。為高雅音樂走進大眾開辟了更好的途徑。

關鍵詞：莎拉布萊曼；雅尼；融合

人們習慣用“陽春白雪”去形容高雅藝術，提及美聲歌曲，人們會說那是高雅音樂，提及交響樂，人們更會說那是高雅音樂。對于普通人來說，好像這種藝術形式與生活總有一些距離。但是隨著社會的發展，現代的音樂文化已把音樂作為一種生活方式，它的首要功能是為人們提供特有的意義和價值。欣賞這類的高雅音樂不再是少數人享有的權利，普通大眾已然成為音樂文化的主要受眾。筆者試圖通過分析莎拉布萊曼、雅尼這兩位“雅俗合璧”成功的案例來為以后高雅音樂走進普通大眾提供一定的借鑒。

一、莎拉布萊曼

莎拉布萊曼的《我和你》《告別時刻》讓更多的普通的中國人認識了這個有著天籟之音的女高音歌唱家。她的聲樂演唱既有古典主義的風骨和氣質，又有流行的情調，她用扎實的美聲功底演繹流行歌曲表現得游刃有余，演繹方式更是別樣清新，突破了美聲唱法的傳統定位，用西洋傳統唱法融合通俗唱法開辟了雅俗合璧的先河。

1.國際化的審美定位。音樂史上每種新的音樂風格的出現，無論是古典的、浪漫的，都是在傳統的審美范疇中進行的。莎拉·布萊曼的演唱亦不例外。她的天籟之音跨越了民族、地域和語言的界限。營造出大自然平靜的氛圍，宇宙空曠浩瀚的感覺，蕩滌著聽者的靈魂，鼓舞著人類精神上的超脫和生理上的治療，達到聽者在精神境界的升華。她的演唱，大膽將傳統的美聲唱法和現代的通俗唱法兩種截然不同的藝術形式完美地結合，游走于古典和流行之間，吸取兩者的精髓，將兩者之精華結合得水乳交融，這種特殊的音樂才能，使其將聲樂演唱提升到一個嶄新的境界。在音樂表現上與當今世界的音樂審美保持一致。彰顯著國際聲樂大師的風范，具有國際化的審美定位。

2.宗教情結與新世紀歌唱藝術的融合。莎拉·布萊曼的演唱，有著強烈的宗教氣息，音色神秘、縹緲、朦朧，一切以自然的流露為至高境界。使聽眾處于一種有著無限遐想空間的夢幻之中。她的演唱魅力只能用“空靈”來形容，她用這獨特的、優美的、充滿靈性的聲音，時而激越、縹緲，時而溫暖、神秘，滿懷虔誠，引領你到那個遙遠的夢幻國度。拋開演唱技巧的束縛，盡情感受情感的自由宣泄，找回音樂帶給我們最本質最自然的美好。

二、雅尼

雅尼，這位生于希臘的著名演奏家、作曲家，曾兩度被格萊美獎提名，是新時代音樂流派的代表人物。從他的身上可以感受到古希臘的浪漫詩意與美國的奔放現代的融合，清新自然，奔放中又帶著點清柔，給人一種神秘、幽靜、感動、貼心的音樂感受。他的作品將高雅的古典交響樂與絢麗的現代電聲樂巧妙地結合起來，創作極具靈感和意境，既不屬于流行音樂，也不屬于古典音樂。大家一定對希臘音樂家雅尼在1997年北京紫禁城音樂會上演奏的《夜鶯》還記憶猶新吧，這首美妙動聽，充滿東方的味的樂曲，被推崇為“天籟之音”。

1.將大自然的聲音融入曲子。在《夜鶯》這首曲子的演奏中，夜鶯的嗚叫被長笛模仿的惟妙惟肖。吹出柔美悠遠的旋律，就象空曠的原野中，夜鶯在月夜中忘情得歌唱，引來了人類的琴音、弦音以及好似聽眾贊嘆般的合唱音，并且充分混合、匯聚在一起，使得鋼琴、弦樂、人聲等這些人類的樂音也如同天籟般和夜鶯一起協奏歌唱，你中有我、我中有你。把聽者的思緒完全帶到了神奇、瑰麗，充滿生機的大自然中，已經分不出人聲、樂聲和鳥鳴了，同為大自然造化出的樂音，同是“天籟”。

2.迥異的樂曲風格，輔弼協調、完美融合。《夜鶯》是一首以加入中國竹笛為顯著特點，且充滿中國古典音樂情調的現代電聲樂作品。長笛的悠揚、清越，小提琴的婉轉、飛揚，大提琴的低沉、肅穆，還有鋼琴和電聲樂隊的雄渾，壯麗，以及人合唱聲的加入，完美融合在一起，既有突出點，又相互輔弼，協調流暢。這些不同音域和表現風格的器樂聲悄然融合、層次分明、起伏鐵宕、輾轉逶迤，既統一協調又個性鮮明。為夜鶯的歌唱搭設了一副浪漫多情、生機勃勃，而又激情澎湃、炫麗和諧的畫卷般的舞臺。

3.古樸典雅、溫婉悠揚的東方韻味。《夜鶯》這這首曲子正是運用了東方音樂元素，模擬與夜鶯近似的鳴聲。東方人注重感性思維，而西方人注重理性思維，這就造就了東方文化講求于內涵和意境，而西方文化更看重本質和形態。因此，往往一首看似曲調簡約的樂曲，意境和韻味卻是非常難把握的。而《夜鶯》在演奏表現手法上，與西方音樂一貫運用“和音”來演繹和表現樂曲內涵略有區別，其把握旋律的運用表現得比較明顯，聲部較少。因此，曲子的意境更多的以旋律的形式充分表現了出來，使得這首西方人創作并演奏的樂曲得到了東方聽眾的認同和贊賞，有種似曾相識的溫馨愜意之感。雅尼在雅典衛城，印度泰姬陵，北京紫禁城等地都曾開過演奏會。

以上是對兩個雅俗合璧成功案例的特征的一些分析，希望他們的成功經驗可以讓我們借鑒。實踐已證明，“雅俗合璧”的方式已經成為高雅音樂走進大眾的一個很好的途徑，但是歸根到底要如何走進是我們音樂人要不斷思考和創新的，只有創新才能發展，創新才能進步。相信通過不斷的努力，我們的高雅音樂會有一個復興的明天。

（作者單位：珠海藝術職業學院）