浴火重生 鳳凰涅槃

2012年5月4日，花腔女高音歌唱家、劇作家、作家吳霜與中國廣播電影交響樂團合作，舉行了繼去年中國首個“笑唱花腔”音樂會之后的又一場幽默獨唱音樂會。此次活動是為隆重慶祝上海合作組織睦鄰友好年、中國與歐亞國家建交二十年，經外交部、文化部批準，在上海合作組織元首峰會開幕之際，由中國國際問題研究基金會主辦的“和諧之聲”系列活動的開篇之作。吳霜用精湛的演唱技藝為增進國際文化交流做出了實實在在的貢獻，其意義和價值不言而喻。

值得一提的是，在此之前，吳霜已經成功地在北京保利劇院、深圳保利劇院和臺北故宮為臺灣富御集團兩大翡翠藝術代表作被北京故宮博物院永久收藏而舉辦的慶功典禮上獻唱，她精妙出眾的技藝和新穎的跨界表演形式，在臺灣引起極大轟動。

一、演唱風格顛覆以往

一份節目單，沉甸甸地顯示出這位藝術家的藝術修養和堅實的功力。

從莫扎特的《阿里路亞》、普契尼歌劇《賈尼-斯基基》選曲《我親愛的爸爸》到胡廷江的《瑪依拉變奏曲》、姚明的《前門情思大碗茶》、東北民歌《搖籃曲》，從約翰·斯特勞斯輕歌劇《蝙蝠》選曲《笑之歌》、奧芬·巴赫歌劇《霍夫曼的故事》選曲《木偶之歌》到理查德，羅杰斯的《音樂之聲》選段《孤獨的牧羊人》、評劇《花為媒》選段《報花名》再到約翰·斯特勞斯《春之聲圓舞曲》，可謂中外、名篇薈萃，內容豐富精彩，風格變化多端，其演唱跨越了不同的時代、不同的民族、不同的風格，確實技藝超群、功底深厚。

大幕拉開，吳霜結合大多數中國觀眾愛看戲、聽戲的民族文化情節，一改以往嚴肅音樂家一本正經“端著唱”的做法，連唱帶說地“笑唱”名曲。第一首《阿里路亞》，正當觀眾沉浸在連串滾動的十六分音符的上下翻飛中時，忽然劇場內響起一陣莫名的電話鈴聲，只見吳霜從一個銀色手袋中取出一只蘋果手機!要求指揮暫停演奏，開始單手發起信息來!隨著信息的發出，吳霜不忘用弱聲的Hiqh C長音陪伴著她手上的動作。觀眾在意料之外的同時發出了全場第一次的歡笑!這之后，幾乎每一首歌曲都被喜劇情節所包裹。無論《瑪依拉變奏曲》與指揮互動時特意設計的“咆哮”，還是《笑之歌》中穿著一只鞋搖搖擺擺瘸著腳上場，以及《孤獨的牧羊人》化妝成狼外婆的形象調侃著在觀眾席中出現，都將劇場氣氛調動到前所未有的輕松熱烈。更有《木偶之歌》時突如其來地對指揮“上弦的錯誤”發出的抗議，在《前門情思大碗茶》地道的京腔京韻的歌唱中配上了一口純粹天津口音的脫口秀……每一的調侃都出乎觀眾意料，每一次歌唱都包裝在濃厚的幽默表演之中。特別是那首《搖籃曲》，吳霜竟從一只兒童搖車中抱出一只長毛小型犬!對著小狗煞有介事地認真哼唱，而小狗竟又傾聽得目不轉睛極其入神。觀眾這時的歡聲笑語幾乎爆場了。

憑借從小跟著戲曲藝術家的母親看戲、聽戲所得到的藝術滋養和師從名家學習聲樂得到的技藝和鍛煉，歌唱收放自如、表演游刃有余，得心應手地把觀眾從臺上演員很賣力、臺下觀眾卻無動于衷的油水分離狀態引入音樂語境。吳霜以一位劇作家、作家的深厚文化涵養，細致入微地發掘作品、表現內涵。幽默詼諧、字正腔圓，瀟灑熱烈又韻味濃郁，不斷引發包括某國前總統，中國外交部、文化部的官員、各國駐華使節，上合組織秘書長在內的全體觀眾們發自內心的笑聲和熱烈的掌聲。

最后，她又以清唱京劇程派名段《蘇三起解》和普契尼的歌劇《圖蘭朵》中膾炙人口的男高音選曲《今夜無人入睡》返場，將現場熱潮推向又一個頂點。幾乎每場必看的聲樂界前輩郭淑珍教授更是對吳霜的演唱贊不絕口，自始至終樂得合不攏口。

觀看、欣賞吳霜的演出，不啻是在享用一次豐富多彩的饕餮大餐。演出落幕前，中國駐上合組織大使登臺為精彩的演出喝彩，激動地贊譽：吳霜吳霜，天下無雙!而全場觀眾熱烈的歡呼、掌聲，也說明了一個道理：藝術生產不能脫離群眾，高雅藝術只有放下身段才能更好地融入社會，并在嚴酷的經濟市場占領寶貴的一席之地。

走出劇場，耳畔依然回響著吳霜的歌聲。對藝術家在這個多元文化的新時代為廣大受眾精心呈獻出的嶄新演唱形式，感到很值得我們做一番深入的思考。

二、創新藝術得益家教

每一位成功的藝術家都必然會有不同于他人的人生經歷。

吳霜出生在一個對中國文化奉獻良多的藝術世家。祖父吳瀛是著名書畫家和故宮博物院創始人之一，父親吳祖光是著名學者、戲劇家、書法家，母親新鳳霞是著名評劇表演藝術家、作家、畫家。良好的家庭文化氛圍給少年吳霜以深深的熏陶和影響。她自幼被戲劇藝術的特殊魅力所吸引，長期的耳濡目染使她得到了厚重的啟蒙教育，而自幼酷愛讀書，也對她后來的戲劇、文學創作產生著積極、深遠的影響。

16歲上，她的六叔、作曲家、音樂教育家、中央音樂學院老院長吳祖強先生親自帶她拜聲樂教育家郭淑珍教授為師，從此開始了她的音樂生涯。考入中央音樂學院，又師從聲樂藝術教育家周美玉，成為花腔女高音歌唱家，其歌唱才能深得聲樂教育家周小燕的青睞。畢業后赴美國印第安納大學音樂學院學習聲樂、歌劇專業時，得到美國黑人女高音歌唱家卡米拉·威廉斯的親傳。這三位業師嚴格精心的指點，為吳霜打下堅實的藝術功底，使她在藝術道路上不斷開拓視野，掌握、完善了駕馭不同時期、不同風格作品的能力和技巧。

就在吳霜一路高歌、展現其不凡才華的時候，她卻從熱愛的歌唱舞臺悄然“隱退”了。其實，在此前，她已經和從小喜愛的戲曲藝術作了第一次“決裂”。那時，她深感自己需要“逃離”和擺脫家庭的影子，厭倦每當人們見到她就會提及父母的名字，她想走出父母和家族的耀眼光環。因此，她全身心投入西洋聲樂表演藝術的學習和探究；而當她學成之后小有名聲，她又深感這個舞臺過于狹小且臺下的觀眾在減少，她又想遠離，跳出這個圈子，而遠離就是要對音樂舞臺，進而對人生做一番冷靜的思索與沉淀。

說到底，這是一個有思想、有追求、有才華且極具個性的年輕女子為自己選擇的不同凡響的道路——吳霜勇敢地放棄了自己業已獲得的掌聲和贊譽，在更為寬廣的天地中不斷挖掘自己的潛能，一步步成就著自己的追求。

從舞臺上“隱退”20個春秋，這位卓有才華的歌者其實并未真正“息影”。她一邊學習一邊積累，一邊歌唱一邊教學，同時，在文學園地上默默耕耘邁開新路并獲得令人矚目的豐碩成果：繼1996年刊于《中國戲劇》雜志第3期的話劇劇本《別為你的相貌發愁》在北京公演一炮而紅，先后獲得“1996年北京國際戲劇展演優秀劇目獎”、2003年第三屆“中國戲劇文學獎”，她于1999年策劃、撰寫出電視專題片《新鳳霞》，獲“中國電視星光獎最佳紀錄片獎”。2002年，她的散文《足球之緣》獲“《北京青年報》杯征文”一等獎，2010年散文《國慶觀禮記》入選《2010中國最佳散文》一書。

此后，她又出版四本散文集：《別問我的父母是誰》(1999)、《吳霜看人》(2001)、《吳霜在說》(2004)、《南姐北妹》(2011)并完成了話劇、電影、電視劇劇本十余部，而她的散文《我的舞臺》選入全國小學六年級語文課本(人民教育出版社)。

當她以歌唱家身份在文學戲劇領域獨辟蹊徑的同時，她也并未停止演出活動：1987-1993年，接連在北京音樂廳舉辦個人音樂會；1990年，作為首位大陸杰出人士赴臺北市舉辦個人演唱會；1992年，與指揮家嚴良堃先生赴香港同臺，作為音樂會領唱和獨唱參加香港音樂季演出；2008年，受香港“北京海聯會”邀請參加慶祝奧運演出。除了出版兩張聲樂專輯以外，多年來，在美國及世界各地舉辦獨唱會并參加歌劇演出，受到廣泛好評。

三、20年后笑唱舞臺

經歷了20年的積淀與修煉，吳霜在她的藝術道路上扎扎實實地成長并成熟起來。這位活躍、爽朗，言談舉止中透著大氣的花腔女高音終于浴火重生，鳳凰涅槃，以嶄新的風貌重新出現在音樂舞臺上。

一年前，一次意外的邂逅，保利演藝經紀公司總裁于洋獨具慧眼，和吳霜簽署了商演經濟合同，讓她這種突破了舊有形式而獨具風格的演唱直接接受市場的考驗。經過了精心準備，

“吳霜笑唱花腔音樂會”于2011年10月在京首演，立刻獲得巨大成功，首場演出的票房收入突破45萬，并在觀眾和媒體上受到熱烈的關注和贊揚。

首演時正值臺灣富御集團北京藝術中心在北京開業。集團執行長劉偉貞女士觀看了音樂會，立即迷上了這種新穎獨特且極具顛覆意義的幽默獨唱形式。她隨即聯絡主辦方并盛邀吳霜赴臺，為兩岸故宮院長對胡焱榮翡翠藝術的高度評價與支持下由中國燦爛文化珍品的最高殿堂北京故宮博物院收藏其兩件翡翠藝術精品“百年好合”及“一露甘甜”的捐贈盛事助興演唱。這不僅深具兩岸故宮文化交流的紀念意義，亦為源遠流長的玉文化傳承留下屬于時代的光彩印記。

喜聽吳霜笑唱花腔，深感她的演唱之所以大獲成功，原因就在于她獨具一格的精彩、豐富。而她的精彩、豐富又得益于她的能力、經驗和活力。

能力，并不僅指她高超的專業技能、她在文學事業上的積淀和修養，更重要的是她能夠匠心獨運，大膽而獨到地發掘、表現作品背后的文化內涵的有力保障；經驗，源自于幼年時家庭帶給她的豐富藝術滋養和自己的舞臺實踐。似乎是與生俱來的表演才能，令她在舞臺上流光溢彩，一舉手一投足，處處透露出靈性和喜劇感染力，使觀眾的注意力無法從她身上離開。這一切，都讓她在駕馭作品、駕馭舞臺、調度全場氣氛時充分彰顯出生動、獨特的活力和跳躍、鮮明的個性。

作為抒情花腔女高音，吳霜有著嫻熟的技巧和很強的控制力。她的音域從e到b³幾近三個八度；而一場音樂會十多首歌，更顯示出歌者控制氣息、控制聲音的技能。我注意到在很多高音的處理尤其是f²換聲區以上不斷沖擊的高音上，她表現得收放自如；而最能展現花腔女高音專業特點的華彩樂句，她唱得相當輕松，時而如火花進發、字字珠璣，時而如行云流水、安詳寧靜。

她的演唱帶給聽者以強烈的感染力。無論是中國民歌、戲曲還是世界名曲，她都唱得風格純正，深入語境。而字正腔圓、發音舒緩靈巧、吐字清澈，則集中地顯示出中國戲曲和聲樂發聲技巧訓練對她的深遠影響。毫無疑問，她的技術是全面的，功底是扎實的。而難能可貴之處還在于，她拒絕站著唱、端著唱，而采取歌唱加表演加脫口秀的演唱形式，整場音樂會，和樂隊保持高度默契的同時，不斷調度臺上臺下的氣氛，。這種全新形式的音樂會，在中國她是第一人。吳霜是個為舞臺而生的極具靈性的才女。她在演唱過程中會靈感突發、臨場發揮，將作品的特點裝點得妙趣橫生、淋漓酣暢。我想，她的演唱也許是不可復制的，即便是她不同場次演唱同樣的作品也都不會是完全一樣的。我注意到她在演唱過程中對歌曲原作做出基于理性思考基礎上的即興發揮，藉由作品彰顯了自己的才華和個性，讓聽眾陶醉其中又忍俊不止，一改以往音樂會中的拘謹氣氛，大大縮小了觀眾和藝術家的距離。這樣的新形式、新風格不正是我們這個開放多元的時代所期待、所歡迎的么?

四、熱愛藝術情系自然

生活中的吳霜是爽朗的、快樂的、熱情的、友善的。她是一個愛生活、愛自然、愛動物、愛讀書、愛思考的人。師長和朋友們都知道，她是個開心果，無論她走到哪里，都會把歌聲、笑聲帶到哪里。

讀書、寫作、教學是她的快樂所在。同時她又是個思想者。在她看來，歌唱不光是一種專業目的，花腔不光是一種演唱技巧，更是傳遞情感、表現思想、塑造生活形象的活的工具。

我們期待吳霜在音樂天地里更加盡情地展示歌唱、表演才華，帶給世界更多的歡樂。而她自己則有一個充滿溫暖而奇特讓人不禁莞爾的希望，那就是：有朝一日，能夠生活在一個到處都是動物的天然動物園里，和美妙的大自然融為一體。吳霜說，她知道那是一個不可能實現的夢想，但她依然愿意在腦海中不斷描繪這幅圖畫。

顯然，這個夢想，這幅圖畫，十分符合吳霜快樂幽默對世界充滿善意的個性。

林育首都師范大學音樂學院副教授

(責任編輯張萌)