對中國書法模糊情境中的雅與俗的觀照

有幸獲聽黃河清先生的講座，雖對先生所涉學術領域知之甚少，然先生嚴謹的治學態度與迥異于他人的學術見地對我的觸動很大，于是針對先生所強調的雅與俗問題，深入自己所關注的中國書法，談談自己對這個問題的思考。

眾所周知，中國書法可謂“玄之又玄，眾妙之門”。藝術追求、審美經驗決定藝術經驗，因此確立藝術家或藝術欣賞者的審美品格尤為重要，審美能力的高下決定藝術創作的優劣，也決定藝術欣賞者欣賞水平的好與壞，可是面對中國書法，正如其他中華民族傳統藝術一樣，審美意識變得模糊了，對審美的追求中的雅與俗的品評也便建立在這個模糊性的基礎之上。于是欲涉及雅與俗問題，有必要對其簡單地談談模糊性。我們知道，對于書法形象的描述正如古代詩詞作家筆下對自然以及人生的描述一樣，極具迷糊性，“問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流”。幾多愁？如何回答？難！怎么辦？便以“一江春水向東流”作答，解難量之量，這種模糊至虛無的表述方式折射出無限廣延的情境，令欣賞者倘佯期間，化為清晰與充實。

每每在一個書法展廳中，如果有人指著某一件作品問我好與壞，我幾乎無需思索便可以應對，然而那人若再追問好在哪里或不好在哪里的時候，我便很難應對了。忘記是哪位大學者了，當學生問他某某詩好在哪里的時候，他會大聲地訓斥：好就好在沒法說。好到沒法說也只能無奈地以“好在沒法說”來應對，可見傳統文化精華的品評之難。……