詩歌創作方法對學生寫作的啟示

中國是一個詩歌的國度。從第一本詩歌總集《詩經》開始，一直到頂峰時期的唐詩宋詞，無一不給國人提供了豐富的精神食糧。在日常的教學工作中，我們往往重視對詩歌情感的把握，以便提高學生鑒賞詩歌的能力。但詩歌作為文體的一種，其在創作上是有一定規律可循的。如果用其中的一些規律來點撥作文教學，應該可以收到事半功倍的效果。

一、用借景抒情法激發學生的寫作感恩

春夏秋冬，四季變化，自然界的景觀美不勝收。它們可以放松人的心情，陶冶人的情操，同時也能觸動人的心扉，引發寫作的靈感和欲望。“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無”“白云回望合，青靄入看無”“亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄”“雞聲茅店月，人跡板橋霜”“江流天地外，山色有無中”等等。那么，景物刺激如何讓人產生寫作欲望呢?

單個景物即詩詞中的單個意象作用于人的心境，直接激發人的喜悅、贊美、恐懼等情感。如柳是自然界中常見的景物。但詩人賀知章面對早春二月的新柳，禁不住要謳歌春天，謳歌勃勃的生命力，于是寫下了著名的詩篇《詠柳》。另外，景物創設的情景即詩詞中的意境作用于人的心境，引發相應的情緒，產生寫作的欲望。如馬致遠面對秋天蕭瑟的環境氛圍，觸景生情，引發詩人“斷腸人在天涯”的淪落之感，寫下了流傳千古的《天凈沙·秋思》。在教學中可以開展活動，如“走進春天”“感悟秋韻”等，讓學生親近自然，觀察一草一木，激發寫作的欲望。如面對春天的迎春花，李文謙同學動情地寫道：“我不知道，原來花可以開得這樣濃烈，黃色的花朵繁復地綻開著，一朵挨著一朵，好像要表現些什么的伸長了脖子。不似印象里嬌美柔弱的花，倒頗像凡·高筆下的金黃色。腦袋里忽然跳出這樣一個詞兒：花開瘋了。”如果沒有景物直接的刺激，怎么會有如此生動的文字。

二、用托物言志法提升學生寫作的含蓄美

“詩言志”，詩歌創作中要求內在的思想性，否則就會言之無物。但詩歌要求含蓄，思想的表達往往會借助一些客觀事物，也就是我們常說的托物言志法。如明代于謙的《石灰吟》，借助對“粉身碎骨渾不怕，要留清白在人間”的石灰的描寫，表達了潔身自好、不同流合污的高潔品質。詩人的情感沒有直白地寫出來，而是通過對石灰的客觀描摹，讓人們自己去鑒賞、體會，使詩歌既有思想又呈現出含蓄美。

在日常作文訓練中，有的學生在表現文章思想時往往直白，口號型、表決心型、希望型等屢見不鮮。如寫“愛心”，有的學生會寫：“讓我們一起來奉獻自己的愛心，攜手建設祖國美好的未來。”寫“勤奮”，會這樣寫：“誰不希望為祖國的強大、昌盛作出貢獻，誰不希望自己成為一個棟梁之材。那么讓我告訴你：‘勤奮才是成才的第一要訣!’”那如何改正這一缺點呢?我覺得托物言志這一方法就有借鑒的必要。在運用這一方法時，應注意選擇物象的準確性，“物”與“志”之間要有某種相通之處，要注意抓住物象的主要特征來詠頌，否則就有牽強附會之嫌疑。如李文謙同學借用一朵無名的小花表達應活出生命的精彩的志向。原文如下：“我又仔細地看了看那所謂的花——有著淡淡的泛黃的粉色花瓣，幾絲微小的幾乎用肉眼看不到的花蕊。還真是一朵花!但我沒有尋到它的莖葉，只覺它像是嵌在這草叢中的，沒有多少顏色。靜心細看，這花似乎還是給這片荒蕪的草叢一絲點綴。……雖然它的花開是那樣微不足道，但它從不自暴自棄。那么，我們呢?我輕輕舒口氣，大步走過無名花的墳冢。陣陣涼風攜著枯黃的葉子向我襲來，那是在為無名花舉辦葬禮嗎?也許，在世界的某個角落里，一朵微笑的無名小花正在默默地努力掙開花苞，而旁邊正有一雙深沉的眼睛望著它。”文筆細膩，感情豐富，含蓄生動，比直接空洞說理要感人得多。

三、用想象聯想法拓展學生寫作的空間

給寫作插上想象聯想的翅膀，才會文采飛揚。詩人艾青說：“想象是詩歌的翅膀，沒有想象，詩人就無法在理想的天空飛翔。”豐富的想象聯想是詩歌的一大特點，也是詩歌很重要的一種表現方法。古詩詞中浪漫主義詩人在這一方面表現尤為突出，而李白可以說是這方面的行家里手。他的詩歌行文天馬行空，想象離奇瑰麗，氣勢恢宏，形成了變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。如在《夢游天姥吟留別》中，作者展開豐富的想象和聯想，對神仙世界展開了形象的描繪。“列缺霹靂，丘巒崩摧。洞天石扉，訇然中開。青冥浩蕩不見底，日月照耀金銀臺。霓為衣兮風為馬，云之君兮紛紛而來下。虎鼓瑟兮鸞回車，仙之人兮列如麻。”好一個金碧輝煌、異彩紛呈、令人炫目的神仙世界，也只有像李白這樣有豐富聯想力的詩人才能寫出。

在日常作文教學中，我們應指導學生合理運用這種方法，增強作品反映生活的廣度和深度，達到“寂然凝慮，思接千載；悄焉動容，視通萬里”的效果。聯想和想象也非隨意為之，應該遵循一定的規律。在教學中，應讓學生注意觀察生活，所謂“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”。聯想想象能力必須以生活的感受和體驗作為基礎，否則就會成為無本之木，無源之水。另外，可以借助品味詩詞中的聯想想象來激發學生創作的沖動。如可以讓學生選取詩詞中的某個意象或場景展開聯想想象，借此培養學生的聯想想象力。如段坤雨同學對古詩詞中常見的“雪”這一意象，寫下了下面的文字：

“站在走廊上，感受雪的洗禮，真希望自己也能像雪一樣在空中飛舞，雖然落在地上轉瞬即逝，但至少飛舞過，至少真正快樂過，至少真正自由過。

靜靜地走在路上，聽著雪落下的簌簌聲，心中很是欣慰。這才發現，雪一直都是安靜的，就像此刻我的心一樣如止水般。

這場雪下了整整一天，我的心也因此明亮了一天。

這一天，很安靜，只因下雪。”

面對漫天飛舞的雪花，人們往往浮想聯翩。段坤雨同學充分調動自己的聯想想象，寫下了上面的心情筆記，文筆動人。

四、用詩歌煉字法培養學生寫作的準確性

陸機在《文賦》中講到：“片言以居要，乃一篇之警策。”古代詩人是十分講究煉字的。他們對一字之選取可謂是費盡心力、慘淡經營，也留下了很多歷史佳話。盧延讓“吟安一個字，拈斷數莖須”，賈島“兩句三年得，一吟雙淚流”，杜甫“語不驚人死不休”，歐陽修“求得一字穩，耐褥五更寒”……

用字巧妙，不僅可以準確地描摹事物，傳達詩人的情感，更能使詩歌言有盡而意無窮，讓讀者體會到弦外之音，味外之旨。

在作文教學中，學生對于用字往往不加以推敲，隨意為之。這就是我們常說的想到哪里就寫到哪里，缺少字斟句酌的功夫。好作文是改出來的，而非寫出來的。葉圣陶先生曾講道：“要使學生養成習慣，無論學什么都要修改，把修改看做一種思想過程。”在修改時，應該多征求老師和其他同學的意見，可以先互批，再自己字斟句酌地加以修改，這樣效果才會更好。林雪同學寫《姥姥家的小院》，經過修改形成了下面的文字：“縷縷陽光射在翠色欲滴的葉子上，微風一吹，葉子隨風搖曳，你就會看見到處一閃一閃的發亮，如同鉆石發出的光芒。用手輕輕抖動葉子，上面的小露珠滾來滾去，像一個胖胖的調皮的小男孩，滾到葉尖還緊緊拽著不放。最終滴下來，若是滴到手腕或腳趾上，那種涼絲絲的感覺妙極了。”“小露珠滾來滾去”的比喻是多么恰當而富有生氣。若非字斟句酌，怎會有這樣的文字?

作文教學是一個龐大的工程，需要方法的指導，也需要日積月累的訓練。詩歌的這些創作方法是有章可循的，在作文教學中也具有可操作性。恰當運用這些方法，定會收到事半功倍的效果。

(作者單位 山東省鄒平縣第一中學)