在課堂中如何完成音樂教育任務

根據音樂教育的性質和價值，音樂教育所承擔的任務可概括為：通過提供給學生感受音樂、表現音樂、創造音樂的機會，使學生主動參與到音樂實踐活動之中，并在音樂實踐活動中學習最基本的音樂文化知識技能技巧，以培養學生的音樂興趣和愛好；使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的歡愉；提高學生的音樂鑒賞能力和表現能力；奠定其終身學習音樂、享受音樂、發展音樂能力的堅實基礎。

一、感受音樂

音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是音樂學習的基礎，音樂藝術的一切活動都依賴于聽覺。學生用聽覺直接感知音樂是感受音樂的前提條件。教師在音樂教學中應引導學生聆聽，在聽的時候，除了“聽”的內容，教師還要設計“聽”的方法。學生有了興趣才想“聽”，“聽”了以后才會更有興趣。我參加了縣音樂優質課評比，我教學的內容是小學一年級的《小青蛙找家》這一課。在學習新歌之前，我讓學生豎起小耳朵仔細地聆聽音樂，在聽到“呱”字時用動作表現出來。帶著問題的小孩子們對這首歌曲很認真地進行聆聽，并且在“呱”那里用動作準確無誤地表現出來，一曲結束后，有一位學生嘆著氣說：“這么快就放完了。”我馬上接過話題：“小朋友們喜歡聽這首歌曲，老師就再讓你們聽一聽，這次聽的時候要把你熟悉的那一句用動作表現一下。”學生的聽就更深入了，隨后我讓學生聽我演奏，在聽中隨唱，邊聽邊唱，學會了這首歌曲。

在音樂教學中，即使是利用多媒體等直觀的教學手段，也必須結合聽覺的感知來促使學生形象思維的形成。所以，音樂教學必須立足于聽，教師應把發展學生的音樂聽覺，培養其對音樂良好的感受能力作為音樂教學的首要任務。

在音樂教育中，一切音樂教學任務的完成都必須依賴學生的聽覺能力，只有當學生產生了一種主動去感受音樂的積極心態后，才會自覺地、主動地學習音樂。

二、表現音樂

音樂感受力的發展能促進學生音樂知識技能的提高，而音樂知識技能的提高又促進了他們音樂感受力的發展，也為發展音樂表現力奠定了基礎。

小學低年級的學生活潑好動，情緒容易沖動而多變，自我控制能力較之幼兒階段有了發展，但仍比較差。“動”是兒童的天性，把“動”引入音樂教學，特別是低年級，讓學生身體的“動”配合音樂的“動”，能使他們的各種感官活動起來，激發他們的興趣，很好地調動他們學習的積極性。在學會《小青蛙找家》這首歌曲后，我讓小朋友們想一想應該用什么來表現歌曲的內容，有一個學生說，他要用青蛙的跳來表現這首歌，有學生說，他要用蛙泳來表現，有一個學生說，她要以青蛙的叫聲來表現音樂……我讓他們一一上講臺表演，課堂氣氛活躍，學生的積極性很高，實現了我所設計的教學目標。

要使學生創造性地表現音樂，應該激發學生發揮自己豐富的想象力，這樣，學生才能在表演中傾注自己的情感，使音樂更具有感染力。老師不要限制學生的思維，不要用框圈住學生。每個學生對生活的體驗都不一樣，對音樂的感受力也不同，所以也就存在不同的音樂想象。

在理解音樂的基礎上，讓學生自由用各種手段來表現音樂，能激起學生的學習興趣，發揮學生的想象和創造才能，使表現力迅速提高。

三、創造音樂

學生是音樂實踐活動的主體，在教學過程中，教師要激發學生創造性的“閃光點”，鼓勵他們結合已有的生活經驗，進行即興的音樂創作。

在《小青蛙找家》這一課的最后環節，我本來的設想是讓學生根據我給的節奏“跳 跳 呱 呱-”這個順序來編排路線的，在試課的時候有一組學生設計成了“呱 呱- 跳 呱 呱-跳”。我當時還很后悔自己沒有把意圖講清楚，有一位老師告訴我，這就是學生的創造，我這才恍然大悟，自己在教學中走了誤區，差點就抹殺了學生的創造積極性。在后來的課中，我放手讓學生進行創造，結果發現很多學生都有自己獨特的思路，老師的鼓勵和表揚讓他們享受到了成功的歡愉。

感受音樂、表現音樂、創造音樂是相互聯系的。教師要提供給學生感受音樂、表現音樂、創造音樂的機會，使學生主動參與到音樂實踐活動之中。

教學是教與學的雙向活動，教師應該從學生的年齡特點、思想感情、知識水平的實際出發，設計生動有趣的教學形式，啟發和引導學生進行研究和探索，使他們積極主動地學習，才能在課堂中完成音樂教育的任務。

參考文獻：

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(作者單位浙江省文成縣黃坦鎮中心小學)