但視其印知其人

劉澤榮早年曾仿黃牧甫“但視其字知其人”一印成“視其字知其人”。今觀劉君篆刻近作，可換一字：“但視其印知其人”。

劉澤榮，字龍文，號無閑居士，別署江南一痕。1954年3月出生于湖南津市的一個貧苦家庭，十七歲時因“文革”而輟學入伍。十四年的軍旅生涯，鍛造了他吃苦耐勞、好學上進的優良品質。他從小熱愛書法篆刻藝術，先后得到了高石農、韓天衡、張牧石、李立等篆刻藝術名宿指導；于秦璽漢印用功最多，同時，對明清流派印風及當代篆刻名家的優秀作品亦廣收博取。這為他后來的創作打下了堅固的基礎。

我對劉澤榮的了解，是從他寄給我的資料中得到的。1998年，他把剛出版的《劉澤榮篆刻選》寄給了我，并在信中說：“余學篆刻，初無師承，1987年始，拜于無錫高石農先生門下。不久，高老仙逝，余甚惶然；后欣然得讀您所著《篆刻藝術》一書，方漸入佳境，遂有日無閑，孜孜以求，十余年如一日，獲益匪淺。”從那時起，我便對他有了印象。2002年，他以洞庭印社名義聘請我為該印社藝術顧問，并函請我為其所著《洞庭印最》題寫書名。我被他寄來的篆刻新作彌漫的一股豪爽之氣所打動。2003年秋天，值西泠印社成立百年大慶之際，他率洞庭印社代表團參加了慶典開幕式，在由我主持的國內代表團歡迎宴會上，我才第一次見到了他。他那高大魁梧的身材和謙遜誠實的品格，使我立即對他產生了好感。也許我的祖籍是湖南的緣故吧，對他好像有一種似曾相識的感覺。

劉澤榮的篆刻創作，走的是在繼承傳統基礎上創新的路子。他認為創新和繼承不可分割，繼承必須要創新，要創新，必須有所繼承。“視今宜鑒古，無古不成今”，他認準了這個道理，無論印壇上出現過什么新的風潮，他都從未動搖過。

1991年，劉澤榮在“全國第二屆篆刻展”上嶄露頭角；1993年又入選“全國第二屆新人展”，并加入了中國書法家協會。雖然出道較早，但后來的從政又迫使他在藝術創作上沉寂多年。直到2001年，其作品在“湖南省慶祝中國共產黨成立80周年書法展”上獲得唯一的篆刻金獎后，同仁們才刮目相看。此后，他一發不可收拾，相繼有作品入展中國書法家協會主辦的“第二屆全國書法百家精品展”“首屆‘杏花村杯’全國電視書法大賽優秀作品展”“全國第八屆書法篆刻展”、國家文化部“第十三屆‘群星獎’書法篆刻展”“北京首屆世界華人藝術展”等等。劉澤榮為什么能在沉寂中再度復出呢?我認為，他成功的關鍵是選擇了一條正確的創新路子。時下，有許多青年篆刻愛好者不肯下苦功做學問，急功近利，結果失去自我，一無所獲。劉澤榮對此有清醒的頭腦，時刻不忘基本功的修煉。工作之余，習書、摹印、讀帖；清燈孤影，十余年寒暑不輟，練就出了過人的眼力與扎實的基本功。他從不刻意去巴結討好全國書法大展的評委，對流行印風既不盲從，也不排斥。他認為流行印風中也有很多好的東西值得學習和借鑒。只有汲古融今，才能力圖新象。

劉澤榮的篆刻藝術，雖取法秦漢璽印，但又融匯了晚清缶廬、穆父、讓之，現代齊白石及當代印壇的精粹。作品造型詭譎、欹正相生；運刀沖、切并舉，不拘陳法；他喜用握刀法，無論刻白文、朱文，大印、小印皆如此；下刀準狠猛厲，如斬釘截鐵；在刀法運用上獨樹一幟。其作品線條生辣爽勁、樸實厚重，有極濃的“金石”氣。對邊欄處理能隨機應變，或粗或細、或斷或續、或正或欹，與文字相得益彰。對印文字型也從不做人為的夸張變形，一任自然。故他的印作既有很強的視覺；中擊力，又有百讀不厭的內在意趣。特別注意到印章布局的自然留空，“疏能走馬，密不容針”。方寸天地，氣象萬千。尤其是字與字之間，于伸屈、挪讓、俯仰、向背等矛盾對立之中求其統一；做到和而不違，呼應有致，情趣盎然。他善于把自己的性情、志趣以及對人生的感悟融入到篆刻創作之中。其作品語言寬泛，頗有思想深度和時代感，初步形成了雄強峻逸、豪爽率直的個人篆刻風格。從代表作《落日無言》《上善若水》《江南一痕》《自強不息》中不難看出其師古而不泥古，繼承中有創新，他是在不斷地探索著，前進著。

他深知，篆刻藝術的成就是建立在廣博的學養基礎之上的，故他喜歡讀書。對詩詞、散文、繪畫、美學、哲學等相關知識皆有涉獵，并勤于思考，常常有感而發。他的《書法藝術家應是T型人才》《齊白石“白石”新解》等入選“全國第二屆青年書學討論會”；《論書法創作的五種思維方式》在《湖南書畫報》上刊出；《論篆刻藝術形式美規律》在《中國書畫報》上連載。還有《略論篆刻藝術的寫意性》《有日無閑》等上百篇詩文在《中國書法》《中國勞動報》《湖南日報》《書法導報》《青少年書法報》《書法》等刊物上發表。由于學識的積累，使他的篆刻作品內涵豐富、意境深邃，有很強的藝術感染力。

澤榮君年富力強，正值英年，相信他在已探尋的路子上繼續勤奮、思考地走下去，一定會更加成熟，取得更大的成績，余將拭目以待。